Məktəbəqədər uşaqlar üçün Dymkovo oyuncağı haqqında hekayə
“Atelyedə Dymkovo oyuncaqları»
Proqram məzmunu
Uşaqlarda xalq sənətkarlığına hörmət və maraq yaratmaq
Oyuncaqların yaradılması prosesi haqqında fikirləri birləşdirmək
Modelləşdirmə bacarıqları və üsullarından istifadə edərək bir şəkil yaratmağı öyrənin.
Gillə işləmək bacarığını inkişaf etdirmək.
Dəqiqliyi inkişaf etdirin, yaradıcı təşəbbüsü inkişaf etdirin.
Dərs üçün material
Panel "Qış", illüstrasiyalar "Xalq oyuncağı", Dymkovo oyuncaqları, gil, yığınlar, su, lövhələr, fırçalar, salfetlər, modelləşdirmə sxemləri.
Texniki dəstək
Musiqi Mərkəzi.
Musiqi
“Ay şaxta, şaxta”, “Xanım”, “Çatuşki” (xalq)
Dərsin gedişatı
“Ay şaxta, şaxta” mahnısı səslənir. Uşaqlar otağa daxil olurlar.
1ci uşaq
Yolda, ladinlər şaxtada yatır
Ağaclar yatır, çay yatır,
Buzla bağlı.
Yumşaq yağan qar
dalğalanan mavi tüstü
Sanki hər tərəf duman içində,
mavi verdi
2ci uşaq
Və doğma kənd camaatı
"Dımkovo" adlanırdı.
Mahnıları və rəqsləri çox sevirdilər.
Həmin kənddə nağıllar yaranıb.
Qışda axşamlar uzun olur
Və orada gildən heykəllənmişdir
3-cü uşaq
Bütün oyuncaqlar çətindir
Və sehrli şəkildə boyanmışdır
Ağcaqayın kimi qar kimi,
Dairələr, hüceyrələr. Zolaqlar.
4-cü uşaq
Görünən sadə model.
Və baxa bilməzsən.
Və izzət dumanının ətrafında getdi,
Buna layiq ol!
5-ci uşaq
Hər yerdə onun haqqında danışırlar.
Bir dəfədən çox heyrətamiz möcüzə qarşısında baş əyəcəyik!
Və Dymkovo oyuncağı haqqında
İndi bir hekayə danışırıq.
baxıcı
Bu oyuncaqlar nədir - Dymkovo?
“Xanım” geyimli qızlar çıxıb çıxış edirlər
"Oyuncaqlar" P. Sinyavski
Pretzel əllərimiz
Alma kimi yanaqlar.
Bizi çoxdan tanıyırsınız
Yarmarkada olan bütün insanlar.
Biz boyalı oyuncaqlarıq
Vyatka gülüşləri,
Slobodskie Dandies,
Posad dedi-qodu edir.
Dymkovo xanımlar
Dünyadakı hər kəsdən daha gözəl,
husarlar isə minionlardır
bizim cənablar!
Lentlər və yaylarla
Zəriflərlə gəzirik.
Biz cüt-cüt gəzirik
Noxudlarla üzmək.
Biz nəcib oyuncaqlarıq
Mürəkkəb və gözəl.
Biz hər yerdə məşhuruq.
Biz də səni sevəcəyik!
baxıcı
Gülməli xanımları bəyəndinizmi? Digər Dymkovo oyuncaqları ilə harada tanış ola bilərik?
Uşaqların cavabları
baxıcı
Sizi xalq oyuncaqları muzeyinə dəvət edirəm. Burada ustaların əlləri ilə hazırlanmış müxtəlif oyuncaqları görəcəyik.
(uşaqlar tanış oyuncaqları yoxlayır və adlandırırlar)
baxıcı
İndi biliklərinizi yoxlamaq üçün oynayacağıq.
D / və "At seçin" (təklif olunan şəkillərdən - Filimonovo, Kargopol, Gorodets, Dymkovo oyuncaqları - sonuncunu seçin və seçimi əsaslandırın)
baxıcı
Əla! Tapşırığı tamamladınız. İndi isə sizə təklif edirəm ki, bir müddət usta olun və sizi seminara dəvət edin.
Emalatxana bağlıdır. Onu daxil etmək üçün suallara cavab verməlisiniz.
Dymkovo oyuncaqları nədən hazırlanır?
Başqa hansı materiallar lazımdır?
İş üçün hansı alətlər lazımdır?
Seminar açılır. Uşaqlar içəri girib önlük taxıb iş yerlərində əyləşirlər
baxıcı
Hər şeyin getməyə hazır olub olmadığını yoxlayın? (uşaqlar cavab verir) Qeyd!
(plakatlarda - nümunələr və modelləşdirmə texnikaları). Forma vermək istədiyinizi seçin.
baxıcı
Oyuncaq nə olmalıdır ki, onu rəngləmək rahat olsun? (sorğu)
baxıcı
İndi işə başla. İşinizi gözəl, səliqəli saxlamağa çalışın. At yaxşı ustaİş yeri həmişə təmiz və səliqəlidir. Ümid edirəm ki, sizin əllərinizlə hazırlanmış oyuncaqları quruda, ağardıb, rəngləyə biləcəyik!
Uşaqlar işə başlayır, tərbiyəçi işə nəzarət edir, məsləhətlər verir, gil parçası üzərində işləmə üsullarını göstərir.
Bədən tərbiyəsi dəqiqəsi
Sizdən qalxmağınızı xahiş edirəm - bu vaxtdır.
Baş çevrildi - ikidir.
Əllər yuxarı, irəli baxın - bu üçdür.
Əllərimizi dörd daha geniş yaydıq.
Barmaqlarınızı güclə sıxın, onları açın - bu beşdir.
Bütün uşaqlar sakitcə otururlar - altıdır!
Uşaqlar işləri bitirir, əllərini yuyurlar.
XÜLASƏ
pedaqoq.
Görək ustalarımız işin öhdəsindən necə gəldilər.
Bütün oyuncaqlar yaxşıdır?
Ən çox kimin işini bəyənirsiniz? Niyə?
Ən dəqiq oyuncaq hansıdır?
Bəs kim öz nəyisə fikirləşib kor edib?
Atışma və rəngləmə üçün göndərilə bilən oyuncaqlar seçməyi təklif edin.
Rus xalq melodiyası "Lady" səslənir
baxıcı
Kim ürəkdən çalışdı - indi əylənin, rəqs edin!
Uşaqlar rəqs edir, musiqinin sonunda zalı tərk edirlər.
Dymkovo balıq ovu - rusların unikal bir fenomeni xalq sənəti ki, bizə qədim zamanlardan gəlib. Onun 15-16-cı əsrlərdə Vyatka çayının aşağı sağ sahilində, Xlinova-Vyatka şəhəri yaxınlığındakı Dımkovo qəsəbəsində yarandığı güman edilir.
NHP "Dymkovo", Rusiya Rəssamlar İttifaqı, CC BY-SA 3.0Dymkovo qəsəbəsində oyuncaqlar bütün ailələr tərəfindən hazırlanırdı. Bu, adətən tarla işlərinin başa çatdığı dövrdə, payızın sonundan yazın əvvəlinə qədər baş verirdi.
Onlar gil qazıb yoğurdular, əllə əzdilər və boya dəyirmanları ilə parça təbaşir sürtdülər, heykəltəraşlıq etdilər, qurudular və yandırdılar. Və sonra boyadılar.
Rus sənətkarlıq bələdçisi, CC BY-SA 3.0 Oyuncaqlar yağsız inək südündə seyreltilmiş təbaşirlə ağardılmış, yumurta rənglərinə boyanmış, iri qızılı tər ləkələri ilə bəzədilmişdir.
Yarmarka "" şəhərin tarixinə Xlınov qırğını kimi daxil olan kədərli döyüş zamanı həlak olan Xlınov və Velikiy Ustyuq sakinlərinin illik anım mərasiminin davamı idi. "
Bu hadisənin xatirəsinə Razderikhinsky dərəsinin yaxınlığında bir xatirə xaç, sonra bir ibadətgah ucaldıldı. Bundan sonra, üç gün davam edən, gənc və yaşlı Vyatka sakinlərinin gil fitinə fit çaldığı iğtişaşlı şən bayram başladı.
Dymkovo oyuncağının ən qədim sənətkarı E.I. Penkina uşaqlığını belə xatırlayırdı:
“... Bütün şəhər sakinləri uşaqları ilə Svistunyaya getdilər - üç gün uşaqlar fit çaldılar, evdə, küçədə borular çaldılar - və bütün il üçün hər cür oyuncaq aldılar. Ata və ana da gil oyuncaqlarını satırdılar - bizə şirniyyat üçün pul verirdilər - şirniyyatlar, zəncəfil çörəkləri və zəncəfil çörəkləri xüsusi idi - onları Arxangelskdən gətirirdilər - daha çox ağ şəkərli, fiqurlu qara xəmirdən ... ".
İndi bayram öz orijinal formasını itirib. Bunun ideyasını bizə 20-ci və 21-ci əsrin əvvəllərində hazırladıqları müxtəlif nəsillərin Dymkovo sənətkarlarının yaradıcı kompozisiyaları verir.
"İnsanların, heyvanların və quşların rəngli çoxrəngli təsvirləri divarların ağ səthində aydın şəkildə seçilir, həm rənglərdə, həm də formalarda Dymkovo oyuncağına xas olan primitivliyin bütün ifadəliliyini qoruyur." 20-ci əsrin ikinci yarısının Dymkovo sənətkarlarının arsenalına möhkəm daxil olan Dymkovo relyefi belə yarandı.
Məqalədə Tsaritsın adına SSRİ Xalqlarının Xalq və Tətbiqi Sənət Muzeyinin fotoşəkillərindən istifadə edilmişdir.
Məlumatın bir hissəsi saytdan icazə ilə götürülmüşdür: dymkatoy.ru - "Rusiya Rəssamlar İttifaqı" Ümumrusiya yaradıcı ictimai təşkilatının Kirov şəhər şöbəsi - "Dymkovo oyuncağı" xalq sənətkarlığı
6-7 yaşlı uşaqlar üçün "Dymkovo oyuncağı" dərsinin xülasəsi
Nersesyan Naira İqorevna, MBDOU müəllimi " Uşaq bağçasıümumi inkişaf növləri No 144", VoronejDərsin gedişatı
Tərbiyəçi: Uşaqlar, hamınızın oyuncaqları var, amma onlar nədən hazırlanır?
Hətta atlar da bayram geyimindədirlər.
Tərbiyəçi: Bütün bu oyuncaqların ortaq cəhəti nədir?
Uşaqlar: Bütün oyuncaqlar parlaq rənglərə malikdir, hamısı ağ fonda, gözəl naxışlarla örtülmüşdür.
Tərbiyəçi: Bəs sizcə, oyuncaq ilk olaraq hansı boya ilə örtülür?
Uşaqlar: Ağ.Ağ fonda naxışlar gözəl və gözəl seçilir..
Tərbiyəçi: Ustaların ağ rəngi haradan aldığını təxmin edə bilərsinizmi?
Uşaqlar: Qardan götürüblər, qışdan. Oyuncaqlar qışda heykəllənmişdir!!!
Tərbiyəçi: Düzdü.Qışda ətrafda hər şey ağ-ağ olarkən ustalar ağ fonu qarla örtülmüş tarlalardan götürüblər.O yerlərdə qış uzun olur və qar çox olur.Ustalar oyuncağı elə düzəltmək istəyirlər. qar kimi təmiz və ağ. Niyə parlaqdırlar?
(Uşaqlar interaktiv lövhədə videoya baxırlar, müəllim paralel olaraq danışır).
Oyuncağı belə qəşəng etmək üçün çox əmək sərf etmək lazımdır.O, üç dəfə doğulur.İlk dəfə qırmızı gildən qəliblənəndə doğulur. Modelləşdirmənin izləri məhsula hamar və səliqəli səth vermək üçün hamarlanır.Oyuncağın dayanıqlı olması üçün onu yandırmaq lazımdır.Oyuncaq güclü istidən qızır, soyuyanda isə gil cingildəyir və möhkəm olur.Beləliklə oyuncaq ikinci dəfə doğulur. Odla sınaq var və üçüncü dəfə nə vaxt doğulur?
Uşaqlar: Oyuncaq üçüncü dəfə ağardılanda və boyalarla boyandıqda doğulur.
Tərbiyəçi: Sonra təbaşirlə ağardılır,süd çəkilir və rənglənir.Bəzən naxışın üstünə qızıl yarpaq parçaları yapışdırılır və oyuncağa daha da zəriflik verir.Beləliklə üçüncü dəfə doğulur.Gözəl parlaq,zərif oyuncaqlar satılır. yarmarkada.Oyuncaq düzəltmək, modelləşdirmədən tutmuş rəsmə qədər unikal və yaradıcı bir prosesdir, heç vaxt təkrarlanmır. İki tamamilə eyni məhsul yoxdur və ola bilməz. Hər bir oyuncaq unikaldır, təkdir.
Dymkovo oyuncağı Rusiyanın ən qədim sənət sənətlərindən biridir. 400 ildən çoxdur mövcuddur və hələ də populyarlığını itirməyib. Əksinə, o, həm ölkəmizdə, həm də onun hüdudlarından kənarda daimi uğur qazanır.
Ticarətin vətəni Kirov şəhəridir (keçmiş Vyatka və Xlınov), daha doğrusu Dymkovskaya Sloboda, indi şəhərin bir hissəsidir.
Əfsanə
Əl sənətinin mənşəyinin qədim dövrlərin hadisələri ilə əlaqəli olduğu barədə bir əfsanə var. Bir gecə şəhərin yaxınlığında iki dost qoşun qarşılaşdı və qaranlıqda bir-birini tanımadan döyüşə girdi. Bu təsadüfi döyüşdə çoxlu insan həlak oldu. O vaxtdan bəri, ənənə hər baharda ölülər üçün bir ziyafət keçirmək üçün getdi.
Zaman keçdikcə bu hekayə unudulub. Şənlik faciəvi mənasını itirərək kütləvi şənliklərə - fit çalmaq və boyalı gil topları atmaq lazım olan fit festivalına və ya pandemoniyaya çevrildi. Sənətkarlığın yaranması Dymkovskaya Slobodanın taleyini gil fitlərə və boyalı toplara illik tələbat, həmçinin keramika üçün uyğun olan öz gil yataqları əvvəlcədən müəyyənləşdirdi. Tədricən, yerli oyuncaqları tanınan və tələb olunan hala gətirən xüsusi modelləşdirmə və rəngləmə üsulları inkişaf etdi.
15-16-cı əsrlərdə, Dymkovo xalq oyuncağı ortaya çıxanda, slavyanların bütpərəst fikirləri əhəmiyyətli dərəcədə əhəmiyyətini itirdi. Əvvəlki dövrün oyuncaqları forma baxımından olduqca sadə idi, çünki onların müqəddəs mənası həlledici hesab olunurdu. Xristianlıqdan əvvəlki ayin və ritualların rədd edilməsi ilə oyuncaqların formaları dəyişməyə, incəlik və gözəllik əldə etməyə başladı.
Bu gün məlum olan həmin Dymkovo oyuncağı XIX əsrin rus həyatını əks etdirir. Möhtəşəm libaslar geyinmiş xanım və bəylərin görüntüləri daha sonra ortaya çıxdı. Buna baxmayaraq, ustalar bu sənətin doğulduğu dövrdə inkişaf etmiş ənənələri və texnikaları diqqətlə qoruyurlar. Sovet dövründə Dymkovo balıq ovu 
20-ci əsrin əvvəllərində Dymkovo balıqçılıq praktiki olaraq itirildi. Oyuncaqların hazırlanması və rənglənməsi ənənələrini saxlayan yalnız bir irsi sənətkar qaldı - A. A. Mezrina. Onun və Dymkovo sənətinin ilk tədqiqatçısı olan rəssam A. İ. Denipin sayəsində sənət 1930-cu illərin əvvəllərində yenidən canlandırıldı. Əksəriyyəti qohumluq əlaqələri ilə bağlı olan Denipin və Mezrinanın ətrafına bir qrup həvəskar toplaşmışdı. Onların səyləri ilə Dymkovo oyuncağı əvvəlki şöhrətini qaytardı. Sənətkarlıq təkcə adət-ənənələrin qorunub saxlanması sayəsində deyil, həm də yeni süjetlərin meydana çıxması şərti ilə yaşayır. Buna təbii inkişaf deyilir.
20-ci əsrin 20-30-cu illərinin sənətkarları Dymkovo oyuncağının təsvirlər dəstini əhəmiyyətli dərəcədə zənginləşdirdilər. A. A. Mezrina modelləşdirmə və rəngləmənin ənənəvi qaydalarına kifayət qədər ciddi riayət edirdi. E. A. Koshkina qrup kompozisiyalarını məşhur etdi. Onun 1937-ci ildə Parisdə keçirilən beynəlxalq sərgi üçün hazırladığı “Dımkovo oyuncaqlarının satışı” əsəri xüsusilə məşhurdur. E. İ. Penkina diqqətini gündəlik nəsr mövzularının təsvirinə yönəltdi və O. İ. Konovalova (sənətkar Mezrinanın qızı) heyvanların təsvirinə olan sevgisi ilə tanınır.
Dymkovo oyuncağı: tarix, şəkillər və süjetlər
Bütün zahiri sadəliyinə baxmayaraq, Dymkovo oyuncağı çox yaradıcı və ifadəlidir. Tarix Dymkovo sənətkarlarının dekorativdən daha şərti olan ilk məhsullarının şəkillərini saxlayır. Müasir oyuncaqlar daha müxtəlif və bədiidir. Sənətin tərəfdarları iki eyni fiqurun olmadığını təkrarlamağı sevirlər. Bununla belə, onların növlərinin bütün müxtəlifliyini beş əsas qrupa bölmək olar (PDF-dəki cədvələ baxın).
Forma Xüsusiyyətləri
Bütün Dymkovo oyuncaqları monolit və hətta monumentaldır. Həmişə aşağıya doğru genişlənirlər: şişkin ətəklərə görə xanımlar, cənablar həmişə at belində, heyvanların qısa və sabit ayaqları var. Belə formalar istehsal texnologiyası ilə bağlıdır. İncə uzun ayaqlarda fiqurları heykəlləndirmək demək olar ki, mümkün deyil, çünki qurutma zamanı onların bədənin ağırlığı altında yerləşmədiyinə əmin olmaq lazımdır. 
Dymkovo oyuncağının hazırlanması mərhələləri
İstehsal texnologiyası olduqca sadədir. Dymkovo oyuncağı mərhələlərlə hazırlanır. Əsas mərhələlər: modelləşdirmə, qurutma və yandırma, ağartma və rəngləmə. Onların hər biri üzərində daha ətraflı dayanaq.
Dymkovo oyuncaqlarının modelləşdirilməsi
Dymkovo oyuncaqlarını hissələrə ayırın. Əvvəlcə müxtəlif ölçülü toplar yuyulmuş, qumla seyreltilmiş yağlı gildən yuvarlanır. Sonra oyuncağın gövdəsi düzəldilmiş yastı tortlar əldə etmək üçün yastılaşdırılır. Daha kiçik hissələr (qollar, başlar, quyruqlar) bədənə yapışdırılır. Parçaların bağlandığı yerlər su ilə bolca nəmləndirilir, sonra birləşmələr nəm bir parça ilə düzəldilir. Fiqurunu yaş barmaqlarla hizalayın. Məsələn, bir xanımın istehsalı konus formalı yubka modelləşdirilməsi ilə başlayır. Bir az uzanmış boyunlu bir gövdə ona yapışdırılır. Başı təsvir edən bir top boyuna sabitlənmişdir. Bir az aşağı bir kolbasadır, ondan beldən bükülmüş qollar yumşaq hərəkətlərlə hazırlanır. Bundan sonra oyuncağı bəzəmək vaxtıdır. Ona bükülmüş qıvrımlardan saç düzümü, papaq və ya kokoşnik verilir, çiyinlərinə naxışlı bir yaylıq atılır və ya şişkin yaxası və qolları olan pencək tikilir. Və nəhayət, qadının əlinə çanta, it və ya uşaq verilir. Dymkovo oyuncaq atı aşağıdakı hissələrdən ibarətdir: silindrik bir gövdə, dörd qısa konus formalı ayaq, uzunsov ağıza çevrilən əyri boyun. Oyuncağın əsası hazır olduqdan sonra, bir yal, quyruq və kiçik qulaqlarla tamamlanır.
Qurutma və yandırma
Hər bir Dymkovo oyuncağı atəşə başlamazdan əvvəl qurutma mərhələsindən keçməlidir, müddəti heykəlcik ölçüsündən, həmçinin otağın xüsusiyyətlərindən (rütubət, havanın temperaturu və s.) Orta hesabla bu mərhələ 2-3 gündən 2-3 həftəyə qədər davam edir. Bundan sonra, qovurma vaxtıdır. Əvvəllər, o, birbaşa odun üstündə yerləşdirilən bir dəmir qabda rus sobasında hazırlanırdı. Oyuncaqlar qırmızı-isti qızdırılır və sonra eyni sobada soyumağa buraxılır. İndi atəş üçün xüsusi elektrik avadanlıqlarından istifadə olunur ki, bu da prosesi daha az vaxt aparan və təhlükəli etdi.
Ağartma
Fırında atəşdən sonra oyuncaq qırmızı-qəhvəyi olur, buna görə də naxışları tətbiq etməzdən əvvəl ağardılır. Bunun üçün təbaşir tozu və süddən xüsusi məhlul hazırlanır. Süd turşuduqda bu məhlul sərtləşərək oyuncağın səthində vahid kazein təbəqəsi əmələ gətirir. Ağartmanın tərkibini və tətbiq üsulunu dəyişdirmək üçün çoxsaylı cəhdlər müsbət nəticə vermədi. Rəng sarımtıl oldu və toxuması qeyri-bərabər idi, buna görə ağartma hələ də bir neçə əsr əvvəl istifadə edilən şəkildə aparılır. Bu texnologiya yalnız bəzi hallarda, məsələn, uşaq yaradıcılığında, sənətkarlıq edildiyi zaman tərk edilir. kiçik qrup. Dymkovo oyuncağı bu vəziyyətdə adi gouache ilə boyanmışdır.
rəsm
Ağartma quruduqdan sonra rəngləmə mərhələsi başlayır - parlaq rənglərlə sadə naxışların tətbiqi. Rəng seçimi kiçikdir: mavi, narıncı, yaşıl, qəhvəyi, sarı, tünd qırmızı. Əsas olanları təbaşirlə seyreltməklə əlavə rənglər əldə etmək olar. Beləliklə, ağardılmış mavi və al qırmızı müvafiq olaraq mavi və çəhrayı verir. Fırçaların yerinə köhnə günlərdə kətanla bükülmüş taxta çubuqlardan istifadə edirdilər. Buna görə də ornament son dərəcə sadə idi: düz və ya dalğavari xətlər, dairələr, romblar və s. Hazırda sənətkar qadınlar sütundan və ya ferretdən fırçalardan istifadə edirlər. Yeri gəlmişkən, boyaya bir xam yumurta əlavə olunur. Bu, rəngləri daha doymuş etməyə imkan verir və rəqəmə parlaqlıq verir. Nəhayət, oyuncaq qızıl yarpaqla bəzədilib. Ondan kəsilmiş həndəsi fiqurlar xanımların papaqlarına və yaxalarına, heyvanların qulaqlarına və ya buynuzlarına yapışdırılır. Bundan Dymkovo oyuncağı xüsusi bir şənlik əldə edir.
Rəsm, bir qayda olaraq, müəyyən bir naxışa uyğun olaraq tətbiq olunur. İnsanların üzləri demək olar ki, eynidir. Yanaqlar və ağız moruq boyası ilə, qaşların tağları və dairəvi gözlər qara rənglə çəkilmişdir. Saçlar əsasən tünd rəngə boyanır: qara və ya qəhvəyi. Köynəklər və baş geyimləri monofonik, qadın ətəkləri və heyvan dəriləri ağ üzərində bəzədilib.
Ornament
Bütün oyuncaqlar ciddi bir ornamentlə bəzədilib həndəsi fiqurlar: dairələr, zolaqlar, hüceyrələr, romblar və ziqzaqlar. Sənətkarlar naxış üzərində əvvəlcədən düşünmürlər. O, heykəlciyin formasından və ölçüsündən asılı olaraq rəngləmə prosesində doğulur. Buna görə də, ümumiyyətlə, dekor və baza arasındakı əlaqənin ayrılmaz olduğu qəbul edilir və iki eyni oyuncaq tapmaq mümkün deyil.
Dymkovo oyuncağını çəkmək
Ornamentin qəsdən sadəliyinə baxmayaraq, çox simvolikdir və rus insanı üçün vacib anlayışları təsvir edir. Beləliklə, dalğalı xətt geniş mənada çay və ya su ilə əlaqələndirilir, kəsişən xətlərdən əmələ gələn hüceyrələr taxta evə və ya quyuya bənzəyir, mərkəzdə nöqtə olan dairə isə günəşin və digər səma cisimlərinin simvoludur.
Heykəlciklərin özləri və onları əhatə edən rəsm rus xalqının həyatını və inanclarını əks etdirir.
Balıqçılığın hazırkı vəziyyəti
Dymkovo yatağında hələ də seriyalı istehsal yoxdur. Hər bir oyuncaq əl işidir, əsrlər boyu inkişaf etmiş bütün qanunlara uyğun olaraq hazırlanmışdır. Hər bir sənətkarın özünün tanınan əl yazısı var, hər bir məhsul unikal və təkrarolunmazdır. Bunun sayəsində sənətkarlıq populyarlığını itirmir. Pandemoniya bayramı uzun müddət qeyd olunmadı, buna görə Dymkovo oyuncaqları ritual əhəmiyyətini itirdi. İndi onlar parlaq suvenirlər və rus xalqının zəngin tarixini və mədəniyyətini xatırladan kimi xidmət edirlər. Bu gün təkcə ayrı-ayrı həvəskarlar deyil, bütöv təşkilatlar - kommersiya, dövlət, ictimai təşkilatlar da balıqçılığın qorunub saxlanmasının və inkişafının tərəfdarıdırlar.
Beləliklə, 2010-cu ildə Kirovun (keçmiş Vyatka) mərkəzində Megafon-un iştirakı ilə Dymkovo oyuncağına abidə ucaldıldı. Bu, qucağında körpəsi olan xanım, qarmon çalan centlmen, uşaq və ev heyvanlarından ibarət “Ailə” adlı heykəltəraşlıq qrupudur. Dymkovo xalq oyuncağı
2014-cü ildə Soçidə Olimpiadanın açılışında Rusiya incəsənətinin digər sərvətləri ilə yanaşı, Dymkovo oyuncağı da təqdim edildi.
Dymkovo oyuncaqları - digər sənət sənətləri ilə birlikdə - rus mədəniyyətinin zənginliyindən və orijinallığından danışır
Sloboda Dymkovo
Dymkovo sənətkarlığı qədim zamanlardan bizə gəlib çatmış rus xalq sənətinin unikal hadisəsidir. Onun 15-16-cı əsrlərdə Vyatka çayının aşağı sağ sahilində, Xlinova-Vyatka şəhəri yaxınlığındakı Dımkovo qəsəbəsində yarandığı güman edilir. Anadan qıza keçən qadın xətti üzrə gildən oyuncaqların hazırlanmasının irsi ənənəsi məhz orada inkişaf edib inkişaf edib. Tədricən Dymkovo oyuncağının sənətkar qadın sülalələri formalaşdı: Nikulinlər, Penkinlər, Koşkinlər ... Onların hər biri forma və nisbətdə, rəngləmə və ornamentlərdə məhsulların özünəməxsus xüsusiyyətlərinə sahib idi. Burada, qəsəbədə 19-cu əsrdə 30-dan 50-dək oyuncaqçı ailəsi yaşayıb işləyirdi.
"Fit"
Keçmişdə bütöv ailələr Dımkovo qəsəbəsində oyuncaqlar düzəldir, gil qazıb yoğurur, əl ilə parçalanmış təbaşiri boya dəyirmanları ilə əzib sürtür, heykəltəraşlıq edir, qurudur və payızdan bahara qədər yandırırdılar. Başlamaya daha yaxınyarmarkalar "Fit-düdük"
, Pasxadan sonra dördüncü şənbə günü baş verən oyuncaqlar yağsız inək südündə seyreltilmiş təbaşirlə ağardılmış, yumurta boyaları ilə boyanmış, böyük qızıl tər ləkələri ilə bəzədilmişdir. Və sonra qayıqlarda tətil üçün Vyatka şəhərinə parlaq orijinal mallar gətirdilər, uşaqları və böyükləri sənətləri ilə sevindirdilər. Yarmarka şəhərin tarixinə amansız döyüşlər zamanı həlak olmuş Xlınov və Velikiy Ustyuq sakinlərinin illik anım mərasiminin davamı idi.Xlınov qırğını
"özünü tanımırsan" zaman. Bu hadisənin xatirəsinə Razderikhinsky dərəsinin yaxınlığında bir xatirə xaç, sonra bir ibadətgah ucaldıldı. Bundan sonra, üç gün davam edən, gənc və yaşlı Vyatka sakinlərinin gil fitinə fit çaldığı iğtişaşlı şən bayram başladı.
1811-ci ildə bu bayramı görən general Xitrovo bunu necə təsvir edir: “Vyatka şəhərinin sakinləri bu gün izdihamla kiçik bir taxta kapellaya toplaşır, burada öz həmvətənlərinin ruhlarının dincəlməsi üçün anım mərasimləri oxuyurlar və o gün öldürülən qohumlar ... Bütün səhər namaza həsr olunur, qalanları isə bu əlamətdar gün - gəzinti və əyləncələr. Camaat bütün günü xırda fit çalıb, fit çalaraq küçələrdə gəzir, qalada dayanıb xəndəyə gil toplar atırlar. Döyüşdən sonra qalan dul qadınların şərəfinə həmin yerlərdə boyanmış və qızılla örtülmüş gil kuklalar satılır. Bu bayramı bu bölgədə “pandemonium” adlandırırlar.
Şahid olaraq Vyatka yazıçısı V.V. Lebedev “Vyatka qeydləri”ndə yazırdı: “Meydana gəlib fit çalan izdiham arasında gəzəndə elə bil ki, efirdə gəzirsən. Hər kəsin gülən və bir növ cəsarətli üzləri var. Gəzən adamlar ehtiyatla üzlərinin önündə ikibaşlı heyvan və ya kənarlarında qızıl ləkələri olan qoç təsviri olan üç-beş qəpiklik kiçik gil oyuncağı tuturlar. Bu qoçun quyruğunda fit çalırlar ... ".
Dymkovo oyuncağının ən qədim sənətkarı E.I. Penkina uşaqlığını belə xatırlayırdı: “...Bütün şəhər əhalisi uşaqları ilə birlikdə Svistunyaya getdi - uşaqlar üç gün evdə, küçədə fit çaldılar, borular çaldılar və bütün il boyu hər cür oyuncaqlar aldılar. Atam və anam da gil oyuncaqlarını satırdılar - bizə şirniyyata pul verirdilər - şirniyyatlar, zəncəfil çörəkləri və zəncəfilli çörək xüsusi idi - onları Arxangelskdən gətirirdilər - əsasən ağ şəkərli, buruqlu qara xəmirdən ... ". Təəssüf ki, indi 1920-ci illərdən əvvəl mövcud olan bu bayram itdi, lakin 20-ci və 21-ci əsrin əvvəllərində müxtəlif nəsillərdən olan Dymkovo sənətkarlarının yaradıcı kompozisiyaları bizə bu barədə təsəvvür yaradır.
Məlumdur ki, qədim köklərə malik Dımkovo oyuncağının adı 15-16-cı əsrlərdə salnamələrdə çəkilir. 19-cu əsrin sonu - 20-ci əsrin əvvəllərində bu, qədim təsvirləri - insanların dünya haqqında fikirlərini daşıyan insanların, heyvanların, quşların, fitlərin vahid müstəqil fiqurları idi.
Ticarətin gözətçiləri: Anna Mezrina və Aleksey Denşin
Məhz o zaman, yüz il əvvəl, qədim Dymkovo sənətkarlığının mövcudluğu üçün ciddi bir təhlükə yarandı. Dymkovo oyuncaqlarının istehsalı tədricən azaldı, əvvəlki kimi "qidalanmadı" və irsi ailələrdən olan bir çox sənətkar qadın işləməyi dayandırdı, başqa bir sənətkarlıq axtarışında qaldı. Dymkovo qəsəbəsinin özündə, gil oyuncaqdan fərqli olaraq, yerli əhali arasında və digər böyük şəhərlərdəki yarmarkalarda böyük tələbat olan gips məmulatları istehsalı üçün emalatxanalar çiçəkləndi. Bəzi sənətkar qadınlar "gips üzərində" ay işığı ilə rənglənirdilər. Yalnız bir sənətkar köhnə üsulla gildən oyuncaqlar düzəltməyə davam etdi. oldu Anna Afanasyevna Mezrina (1853-1938), onun işi müasir sənətkarlar üçün klassik olan Dymkovo sənətkarlığının keçmişi ilə gələcəyi arasında birləşdirici ipə çevrilmişdir.
O, bu sənəti iki qızına öyrədib. Aleksandr İvanovna Mezrin (1874-1934) və Olqa İvanovna Konovalova (1886-1979).
O anda Vyatka mənzərə rəssamı, asket və Dymkovo sənətkarlığı üzrə mütəxəssis Aleksey İvanoviç Denşin (1893-1948). O, 15 yaşından savadsız sənətkar qadınların işi ilə maraqlanır, onların oyuncaqlarının eskizlərini çəkir, iş prosesini öyrənir, onların əsərlərində əsl sənəti ayırd etməyi bacarır. A.A-nın yaradıcılığına xüsusi məhəbbət bəsləyirdi. Mezrina.
A. İ. Denşinin xalq yaradıcılığına marağı 1908-ci ildə Vyatka Texnikumunda Zemstvo-nun təşəbbüsü ilə təşkil edilən rəsm və rəngkarlıq üzrə bazar günü kurslarında iştirak etdikdən sonra yaranıb. Moskvadakı Stroqanov adına Tətbiqi Sənət Məktəbinin məzunu olan rəsm müəllimi İ.F.Fedorov rus incəsənəti və rus rəssamları, xalq sənətkarlığı və sənətkarları haqqında bitib-tükənməyən söhbətləri ilə şagirdlərini özündən çıxarırdı. O, rus incəsənəti və xalq yaradıcılığı üslublarının, xüsusən də Vyatkanın nümunələrini toplayıb topladığı tarixi haqqında ilk bilik əsaslarını vermişdi. Ona aşılanan bu xalq yaradıcılığına məhəbbət A.İ. Denşin həyatı boyu "Vyatka xalq sənəti nümunələrinin toplanması və eskizləri üzərində" ciddi işə başladı və bunu rəssamlığa həvəsi ilə birləşdirdi.
1917-ci il inqilabından sonra A.İ. Denşin Dymkovo balıqçılığının öyrənilməsi və təbliği ilə fəal məşğul idi. Ölümündən qorxan və yeni hakimiyyətin diqqətini bu problemə cəlb etməyə çalışan rəssam əl istehsalı “Vyatka gil oyuncağı rəsmlərdə” (1917), “Vyatka gil oyuncağı” albomlarını yaradır. Zərif gəlinciklər” (1919), Vyatka və Moskvada kiçik tirajlarla nəşr olunan “Vyatka qədim gil oyuncaqlar” (1926) dərhal biblioqrafik nadirliyə çevrilir. Nəşrlərin qiymətli hissəsi təkcə balıqçılıq tarixinə dair mətn materialları deyil, həm də rəssamın litoqrafiya daşları üzərində hazırladığı Dymkovo oyuncaqlarının eskizləri, ardınca orijinaldan dəqiq surətdə köçürülmüş yumurta rəngləri ilə əl ilə çəkdiyi rəsmlər idi. . Sonradan onlar bütün nəsillərin sənətkarlarının ənənələrini öyrənmək üçün əvəzsiz material oldular.
Bundan əlavə, rəssam Dymkovo oyuncaqlarının ilk kolleksiyalarını da toplayıb Moskva və Sankt-Peterburq muzeylərinə aparıb. Beləliklə, geniş ictimaiyyət Vyatka Dymkovo balıqçılığı haqqında öyrəndi. Bu fəaliyyət tezliklə öz bəhrəsini verdi. Sənət ən çətin dövrlərdə sağ qaldı və 1934-cü ildə ən yaşlı sənətkar A. A. Mezrinaya hətta fərdi təqaüd də verildi. 1930-cu illərdə Dymkovo oyuncağının populyarlığı artdı (nəşrlər, oyuncaq kolleksiyaları üçün paytaxt muzeylərindən sifarişlər, Paris və Nyu-Yorkda keçirilən Ümumdünya Sərgilərində iştirak). Denşin sənətə təkcə köhnə təcrübəli sənətkar qadınları (E. A. Koşkina (1871-1953), E. İ. Penkina (1882-1948)) deyil, həm də bu sənətə maraq göstərən gəncləri cəlb etdi.
Ən qədim sənətkar qadınlar
1920-30-cu illərdə Dymkovo balıqçılıq tipik bir ev təsərrüfatı kimi köhnə tərzdə inkişaf etdi. xalq sənəti. O dövrün digər sənətkarlıq sahələrində olduğu kimi burada da artel yox idi. 1934-cü ildən sənətkar qadınlar oyuncaqlarını ev işçisi kimi əvvəlcə Dımkovo qəsəbəsindəki gips məmulatları zavoduna təhvil verir, sonra isə şəhərə Kirov Artist ortaqlığına aparırdılar.
1920-30-cu illərdə Sovet dövlətinin bədii sənətkarlığa diqqəti daha da artdı. Şəkillərin ənənəvi quruluşuna bu müdaxilə mövzunun genişlənməsinə, rəngin və ornamental nizamın dəyişməsinə səbəb oldu. Bu zaman bir neçə fiqurdan ibarət, mənaca bağlı və möhkəm bir əsasla ("pancake") birləşən ilk kompozisiyalar meydana çıxdı. Bu texnika mövzuları maksimum canlılıqla əks etdirməyə imkan verdi. həqiqi həyat janr səhnələrində. İrsi sənətkarlar A. A. Mezrina, E. A. Koşkina, E. İ. Penkina yaradıcılıqda yeni bir yola ilk qədəm qoydular.
Elizaveta Aleksandrovna Koshkina o, daha çox ənənəvi müstəqil fiqurları heykəlləndirdi, lakin 1930-1940-cı illərdə o, hamı ilə birlikdə çoxfiqurlu kompozisiyaların yaradılmasına keçdi. O, iki və ya üç personajdan ibarət səhnələri əsasən, çox vaxt qızı ilə əməkdaşlıq edərək heykəlləndirdi Zinovia Fedorovna Bezdenejnıx(1901-1964), rəsm çəkmiş. Beləliklə, insanların, ev heyvanlarının və quşların ənənəvi təsvirləri ilə yanaşı, bir memarlıq motivinin - kolxoz anbarının yarandığı "Kolxoz həyəti" kompozisiyası meydana çıxdı.
1960-cı illər
Yelizaveta İvanovna Penkina 1940-cı illərdə o, nağıl mövzusunu fəal şəkildə inkişaf etdirdi (1938-ci ildən sənətkarlar ona rəssamlıqda kömək edirdilər. L. N. Nikulina (1906-1961) və E. I. Koss-Denshina (1901-1979)). Burada A.S.-nin 100 illik yubileyi mühüm rol oynadı. Müxtəlif sənətkarların xalq sənətkarlarına hər bir rus insanına yaxın olan nağıl təsvirlərini təklif edən Puşkin. Beləliklə, E. I. Penkina, toyuq ayaqları üzərində inanılmaz bir daxmanın meydana gəldiyi "Lukomoryedə", "Baba Yaga" kompozisiyaları ortaya çıxdı.
1939-cu ildə A.İ.-nin rəhbərliyi altında E. A. Koşkina, E. İ. Penkina, O. İ. Konovalova və Z. F. Bezdenejnıxdan ibarət sənətkar qadınlar komandası. Denşina Moskvada Ümumittifaq Kənd Təsərrüfatı Sərgisinin açılışında Leninqrad-Şimal-Şərq pavilyonunda Kirov vilayətinin zalının dizaynında iştirak etmişdir.
Həmin illərdə mətbuat yazırdı: "İnsanların, heyvanların və quşların rəngarəng çoxrəngli təsvirləri divarların ağ səthində aydın şəkildə seçilir, həm rənglərdə, həm də formalarda Dymkovo oyuncağına xas olan primitivliyin bütün ifadəliliyini qoruyur. " 20-ci əsrin ikinci yarısının Dymkovo sənətkarlarının arsenalına möhkəm daxil olan Dymkovo relyefi belə yarandı.
Müharibə illərində və sonra
Böyük Vətən Müharibəsinin başlaması yenidən canlanan Dymkovo sənayesinə böyük zərbə vurdu. Ustalar işsiz qaldılar. Əvvəlcə bütün ölkənin belə çətin vaxtında gil oyuncaqlara ehtiyac olmadığı görünürdü. Ancaq tezliklə optimist Dymkovo oyuncağı yenidən uğur qazandı, ona böyük tələbat var idi. 1942-ci ildə oyuncaqların istehsalı bərpa edildi. Aleksey Denşin qəzetdə yazırdı: “O zaman Dımkovo oyuncağı rus xalq ruhunun yenilməzliyinin sübutu idi ki, bu da xalq yaradıcılığı sahəsində özünü göstərirdi. Qaniçən düşmənə qarşı böyük mübarizədə döyüşçü ruhunu yüksəldən şən, döyüşkən bir mahnı kimi Dymkovo oyuncağı bu günlərdə xalqın çoxillik yaradıcı qüvvələrinin, onların dahilərinin bir növ parlaq, şən amili rolunu oynadı. .
1943-cü ildə şagirdlik fəaliyyətini bərpa etmək qərarı verildi. Və 1944-cü ilin fevralında "Rəssam" Ümumittifaq Kooperativ Birliyinin Rəyasət Heyəti qərara aldı: "Kirov Birliyinin idarə heyətinə bildirin ki, Tərəfdaşlığın əsas istehsal növü Dymkovo stükko oyuncağının xalq sənətinin məhsulu kimi nəzərdə tutulmuşdur. ixrac üçün. Tərəfdaşlıq bütün diqqətini oyuncağın keyfiyyətinə, orijinal nümunələr yaratmaq üçün oyuncaq ustaları arasında bədii-yaradıcılıq təşəbbüsünün inkişafına və yaradıcılığın bu növünə daha da yeni kadrların cəlb edilməsinə yönəltməyə borcludur.
Küldən yenidən doğulan faşizm üzərində Qələbədən sonra ölkə yenidən Dymkovo sənətkarlarının şən yaradıcılığına üz tutdu. Onların iş şəraitinin yaxşılaşdırılması, gənclərin hazırlanması üçün vəsait ayrılıb. Amma təşkilati çətinliklər bu problemi yerlərdə həll etməyə imkan vermədi. Bundan əlavə, sənətkarların yaşlı nəsli (E. İ. Penkina, E. A. Koşkina) və A. İ. Denşin ölür. 1955-ci ildə gənc sənətkarların hazırlanması üçün əmək müqavilələri bağlandı. 1956-cı ildə artıq Dymkovo oyuncağının səkkiz sənətkarı var idi, onların arasında gənc E. Z. Koshkina (1914-1993) və Z. V. Penkina (1897-1988), gəlinləri E. A. Koshkina və E. I. Penkina da var idi. Onların adları tezliklə məşhurlaşacaq.
1950-ci illərin sonlarından başlayaraq ölkədə bədii sənətkarlığın dirçəlişi başlandı, qədim milli köklərə maraq göstərildi, adət-ənənələr və onların inkişafı problemi öyrənildi. Dymkovo sənətkarları öz yaradıcılıq fəaliyyətlərinə, yeni həll yollarının axtarışına başlayırlar. Oyuncağa tələbat artdı, o, iki kateqoriyaya bölünməyə başladı: daha ənənəvi (“kütləvi”) və sərgi. Sonuncu məhsul qrupu daha çox çoxsaylı rəsm sərgiləri - regional, zona, respublika, ümumittifaq, beynəlxalq və hətta fərdi sərgilər üçün hazırlanırdı. Paytaxtda və yerli mətbuatda dərc olunan nəşrlər, mütəxəssislərin, muzey işçilərinin diqqəti sənətkar qadınların adını məşhur edir.
Tələbələrin ilk nəsilləri
1955-ci ildə tanınmış sənətkar qadınlar E. A. Smirnova, Z. İ. Kazakova, A. V. Kuzminıx gələcəkdə tələbə kimi sənətə gəldilər. 1958-ci ildə Z.V.Penkin və E.Z.Koşkin də Z.F. Bezdenejnıx və L. N. Nikulina başqa bir "ulduzlu" tələbə qrupu: L. S. Falaleev, L. A. İvanov, A. P. Peçenkin, A. F. Popıvanov, V. P. Plemyannikov, N. P. Truxin , A. İ. Voroztsov, N. N. Suxanov, Qro.
E. Z. Koshkina Z. F. Bezdenejnıx LA İvanova
“Onlar növbə ilə dəyişdilər - biri bir ay dərs dedi, sonra digəri. Bu, "əl"dəki fərqi başa düşməyimiz üçün edildi, yəni. modelləşdirmə, rəsm, sənətkarlıq, oyuncaq üzərində işində müəllimin xarakteri. Beləliklə, Evdokia Zaxarovadan biz toyuqları, papaqlı xanımları, qayıqçıları, atlıları, fitləri heykəl qoymağı öyrəndik. Sonradan bu oyuncaqlar "pişiklər" adlandırıldı. Hamısı müəllimlərə çox oxşayır - eyni səliqəli, sağlamlıqla dolu, hamar və yuvarlaq - Koşkinin ruhu "deyə illər sonra tələbələrdən biri Valentina Petrovna Plemyannikova xatırladı. Və Lidiya Sergeevna Falaleevanın xatirəsində Zoya Vasilievna Penkinanın ayrılıq sözləri var idi: “Qızlar, gil belə bir material olduğundan, çox varsa, onu cırın və atın. Əgər kifayət deyilsə, götür və əlavə et”.
Əvvəlcə bütün gənc sənətkarlar Rəssamlar Evində (Svoboda küç., 65) bir otaqda oturdular. O dövrdə sənətkarlığın bədii rəhbəri Evgeniya Alekseevna Okişeva (1927-2007) təcrübəsiz sənətkar qadınları yerli muzeylərə apardı, burada ən qədimlərin - A. A. Mezrina, E. A. Koşkina, E. İ. Penkina və başqalarının əsərlərini bütün albomlarda eskiz etdilər. Rəssamlar Evinin nəzdindəki sənət emalatxanasında bir çox sənətkar qadınlar işləyirdi.
Laureatların işi haqqında
1967-ci ildə bir qrup sənətkar (Z. V. Penkina, E. Z. Koşkina, E. İ. Koss-Denşina, O. İ. Konovalova) RSFSR İ.E. Repin "Rus xalq sənəti ənənələrini inkişaf etdirən Dymkovo oyuncaqlarının nümunələrinin yaradılmasına görə". Bundan əlavə, onlar çoxsaylı diplom, fəxri fərman və medallarla təltif olunublar. Uzun müddət bir yerdə sənətkarların bədii şurasının üzvü olmuş, bütün sənətkarların oyuncağını qəbul edib qiymətləndirmişlər. Deyirlər ki, sənətkarın əlində doğulan, ürəyindən keçən oyuncaq möcüzəvi şəkildə onun xarici görünüşünə, xarakterinə bənzəyir. Bu fikir sənətkarların işi ilə sübut olunur.
Bəli, işlə Evdokia Zaxarova Koshkina (1914-1993), hər kəsin xatırladığına görə, mehriban, sakit, səliqəli, balanslı, gücü və gücü, performans keyfiyyəti ilə dolu bir qadın idi.
O, ənənəvi süjetlərə (heyvanlar, quşlar, xanımlar, dayələr, kəndlilər) üstünlük verir, onların obrazında həmişə həyatdan xarakterik cəhətlər axtarır, özünəməxsus şəkildə şərh edir. E. Z. Koşkina öz kompozisiyalarını yaradaraq, lazımsız detalları - bəzəkləri ataraq, simmetriyaya, tarazlığa can ataraq, hər bir oyuncağı qəlibləmə və bəzəkdə diqqətlə bitirərək lakonik bir dildən istifadə etdi. Koshkina üçün xarakterik olan rəng sxemi də sakit və bir qədər ağardılmışdır. Orta ölçülü monumentallıq, frontallıq və simmetriya sənətkarın oyuncağına xasdır.
Zoya Vasilievna Penkina (1898-1988) 1935-ci ildə müstəqil fəaliyyətə başladı. 1950-ci illərdə sənətkarın yaradıcılığında süjet və obrazların dairəsi genişlənir. Və onun tam həmmüəllifi, V.V.-nin qızı. Kiseleva iyirmi ildən artıqdır ki, anasının hər bir əsərində mövzu və süjetdə əsas şeyi dəqiq uyğunlaşdırılmış rənglərlə ortaya qoyur. Heyrətamiz bir təxəyyül Z. V. Penkinaya hündür saç düzümü olan, bəzəkləri olan müxtəlif papaqlarda, çoxlu fırfırlı paltarlarda, pillələrdə düzülmüş, fırıldaq və yay ilə "geyinmiş" zərif bir xanım obrazını yaratmağa imkan verdi.
1961-ci ildə Zoya Vasilievna Penkinanın əsl şah əsəri - "Çoxuşaqlı Ana" fiquru var idi. Burada gil oyuncaqda ənənəvi olan analıq mövzusu işlənmişdir. Qarşımızda hündür kokoşnikdə, ətəklərinə "kiçik kiçik" uşaq fiqurları yapışdırılmış, şişkin qollu pencəkdə olan dayə-dayə obrazı görünür. Qucağında daha iki qundaqlı körpə tutur. Monumentallıq və əmin-amanlıq bu kompozisiyanı fiqurların yerləşdirilməsi, kütlələrin nisbəti, eləcə də uşaqların başlarının formalaşdırdığı dairəvi xətlərin təkrar-təkrar təkrarlanmasında, kokoşnik və önlük kənarında öz heyrətamiz ritmi ilə doldurur.
1960-1970-ci illər Z. V. Penkinanın istedadının çiçəkləndiyi dövr idi. Seçimlərdən hazırlanmış bir çox yeni mövzuları cəsarətlə götürdü. Zoya Vasilievna çox işləyirdi, tez, əlləri ilə modelləşdirmədə "deyirdi" və eyni zamanda bəstələrini yüksək səslə şərh etdi. Penkinanın şən, sadəlövh xarakteri, hissləri canlı titrəyən gildə öz əksini tapıb, ustadın barmaqlarının izlərini buraxıb.
Onun yaradıcılığında qayınanası E. İ. Penkinanın başladığı nağıl mövzusu inkişaf etməkdə davam edir. Sənətkar ümumi süjetlə birləşdirilən 4-dən 80-ə qədər əsərin bir sıra çoxfiqurlu kompozisiya və kompozisiya-setlərin müəllifi oldu. "Teremok", "Qırmızı papaq", "Mitten", "Keçi və yeddi uşaq", "Qazlar-Qu quşları" kompozisiyaları belədir. Onun çox sevdiyi böyük şair A.S.Puşkinin obrazlarından ilhamlanan “Çar Saltanın nağılı”, “Ruslan və Lyudmila” və “Kahiş və onun işçisi Baldanın nağılı” dizaynı ilə seçilir. Burada əsas personajlarla yanaşı, əsas hadisələri göstərən qızılı günbəzli şəhər görünür ki, bu da günbəzləri ilə Moskvadakı Müqəddəs Bazil kilsəsini xatırladır. Dairəvi gəzinti üçün nəzərdə tutulmuşdur, ağ fonda müxtəlif formalar, stükko detalları və ornamentləri ilə təəccübləndirir. Qızıl yarpağın bol istifadəsi inanılmazlıq hissini artırır. İlk dəfə olaraq böyük kompozisiyanın bir hissəsi olan və eyni zamanda müstəqil mövcud ola bilən belə böyük ölçülü bir memarlıq motivi meydana çıxdı.
Olqa İvanovna Konovalova (1886-1979) — irsi sənətkar, A. A. Mezrinanın qızı.
Xanımların, atlıların, cütlərin, quşların ənənəvi obrazlarının əsas dairəsini anasından qəbul etdi. Sənətkar heyvanların (maral, inək, dovşan, ayı), fitlərin modelləşdirilməsində xarakter müxtəlifliyini çatdırmağı xüsusilə sevirdi. Süjetli məişət və nağıl kompozisiyaları arasında “Qayıqla gəzinti”, “Heyvanların toyu”, “Dağdan minmək”, “Şalgam”, “Səbətli qoca” kimi əsərlər ayırd etmək olar. O, "Ayaqlı xanım" heykəltəraşlığına başlayan ilk şəxs olub. O.I.Konalovanın “Dymkovo” oyuncağı kiçik ölçüləri, plastikdə hərəkəti çatdırmaq istəyi və müxtəlif ornamentlərlə xarakterizə olunur.
Ekaterina İosifovna Koss-Denshina (1902-1979), A. İ. Denşinin həyat yoldaşı, 1940-cı illərdə müstəqil işləməyə başladı. Onun yaradıcı axtarışları Dymkovo sənətkarlığının inkişafına bir çox yeni şeylər gətirdi. Sənətkar artıq ənənə halını almış bir çox süjet və kompozisiya yaradıb. Oyuncaq üzərində işləyərkən dərhal modelləşdirmə və rəngləmə baxımından obrazı düşündüm. O, ənənəvi elementlərdən bir çox ornamentlərin müəllifidir: dairələr və nöqtələr, düz və dalğalı xətlər, qəfəs. Bundan əlavə, 1948-ci ildə ərinin ölümündən sonra E. I. Koss-Denshina uzun illər sənətkarlığın bədii istiqamətini həyata keçirdi.
Ən qədim sənətkarların yaradıcılıq yolu, muzeylərdə saxlanılan əsərləri, bütün mürəkkəb, lakin maraqlı həyatları Dımkovo sənəti ənənələrinin qorunub saxlanılması və inkişafında çox qiymətli və mühüm mərhələdir. Onların hər biri ümumi işə töhfələrinin əhəmiyyətinə görə unudulmaz bir əfsanədir. Qədim sənətə yiyələnən müasir sənətkar heç vaxt onların işindən yan keçməyəcək, hər bir oyuncağın üzünə mütləq baxacaq. Yalnız bundan sonra hər bir sələfinin keçmişinə, taleyinə və yaradıcılığına dərin hörmətlə yanaşsanız, Dymkovo oyuncağının mahiyyətini başa düşə bilərsiniz. Bu qədim Vyatka sənətkarlığı sağ olduğu müddətcə həmişə belə olacaq.
Uğur vaxtı
1960-80-ci illər Dymkovo sənətkarları üçün yeni yaradıcılıq axtarışları dövrü oldu. Yaşlı nəsillə yanaşı, gənclər də yaradıcılıqla fəal məşğul olurlar. Mövzuların və mövzuların dairəsi daha da genişlənmişdir. Bu zaman sənətkarların sənətinə maraq qeyri-adi yüksəliş idi. Balıqçılıq komandası təxminən 60 nəfərdən ibarət idi. Oyuncaq böyük miqdarda ixrac edildi. Məhz 1981-ci ildə Kirov şəhərinin mərkəzində, küçədə balıqçılıq üçün yeni bina tikildi. Svoboda, d.67, böyük emalatxanaları ilə, bu günə qədər işləməyə davam edir.
Vyatka rəssamı, rəssam V. G. Xarlov 1981-ci ildə "Dımkovo sənətkarlığı" monumental rəsm əsərini yaradır, burada təkcə şəhərin və Dymkovo qəsəbəsinin təbii və tarixi mənzərəsinin orijinallığını deyil, həm də Vyatka rəssamlarının və ən qədim sənətkarların portretlərini göstərir. sənətə gələn gənclərin nəsilləri , Dymkovo oyuncağı vasitəsilə zamanların əlaqəsi.
Dymkovo sənətkarlığının tarixi o dövrdə Kirov, Moskva, Sergiev Posad, Sankt-Peterburq və bir çox başqa şəhərlərdəki muzeylərin kolleksiyalarında toplanmış oyuncaqlarda qorunub saxlanılmışdır. Bundan əlavə, 1958-ci ildə 60 əsər arasından sənətkar qadınların əsərləri Cenevrədəki Beynəlxalq Keramika Akademiyasının fonduna köçürüldü. 20-ci əsrdə həm Rusiyada, həm də xaricdə (İtaliya, Almaniya, Fransa, Yaponiya, Danimarka, İsveçrə, İngiltərə, ABŞ, Avstriya, Hollandiya, Belçika, Polşa və s.) Dymkovo oyuncaqlarının çoxlu sərgiləri təşkil edilmişdir.
Dymkovo balıqçılığının tarixi və bu günü hələ də müxtəlif kateqoriyalı insanlar, həm tədqiqatçılar, həm kolleksiyaçılar, həm də sadəcə tamaşaçılar üçün maraqlıdır. Və hər biri özünə sual verir: "Dymkovo oyuncağının sirri nədir?".
Ənənə və müasirlik
21-ci əsrin əvvəllərində Dymkovo oyuncağı mürəkkəb və çoxşaxəli bir fenomendir. Tematik rəngarənglik, hekayə dili, rəngdə parlaqlıq, detalların və ornamentlərin diqqətlə öyrənilməsi müasir sənətkarların əsərləri üçün xarakterikdir. Bu oyuncaq keçmişin sənətkarlarının məhsulları ilə əsas şeyi qoruyub saxlayaraq 20-ci əsrdə daim dəyişən və inkişaf edən sözdə ənənə ilə əlaqələndirilir.
“Ənənə” anlayışının özü latın mənşəlidir və “çatdırılma, ötürmə, ənənə, öyrətmə”, yəni zamanla nəsildən-nəslə ötürülən deməkdir. Burada əsas süjetləri və təsvirləri, texnologiyanı, modelləşdirmə və rəngləmə texnikasını, formaları və ornamental elementləri daxil edə bilərik. Xalq yaradıcılığında ənənəyə bir çox xarici və daxili, obyektiv və subyektiv amillər təsir edir.
Dymkovo oyuncağının yaradılmasında əsas texnoloji zəncir - gil hazırlamaq, modelləşdirmə, qurutma, yandırma, ağartma, rəngləmə, qızıl yarpaq ilə bəzək - əsasən dəyişməz qaldı. Lakin tərəqqi 20-ci əsrdə əhəmiyyətli düzəlişlər etdi.
Müasir usta gili qazmır, yoğurmur və çirklərdən təmizləmir. Bütün bunlar yerli keramika zavodlarından birində texnoloqun rəhbərliyi altında maşınlar vasitəsilə həyata keçirilir və gil işə hazır vəziyyətdə Dımkovo mədəninə 5-10 kiloqramlıq briketlərdə polietilenlə qablaşdırılır. Bundan əlavə, ağartmanın tərkibi dəyişdi. 20-ci əsrin ortalarına qədər Dymkovo sənətkarları bütün oyuncağın batırıldığı yağsız südlə seyreltilmiş təbaşirdən istifadə edirdilər. Bu gün bir fırça ilə tətbiq olunan Dymkovo oyuncağını ağartmaq üçün mürəkkəb kimyəvi tərkibdən istifadə olunur. Həmçinin, bir əsr ərzində rəngləmə üçün boyalar bir dəfədən çox dəyişdi: evdə hazırlanmış (yumurta və su ilə piqment) hələ də yumurta əlavə edən fabrik boyalarına (kazein yağı və PVA tempera, gouache). Bir müddət əvvəl parlaq və davamlı yeni akril boyaların meydana çıxması ilə bir çox sənətkar qadınlar kövrək ənənəvi qırmızı (qırmızı) və çəhrayı boyaları əvəz etdi, bəziləri isə palitrasına başqa rənglər götürdülər. Bundan əlavə, 20-ci əsrdə qızıl yarpaq (mis və sink ərintisi) bir dəfədən çox qızıl yarpaqla əvəz edilmişdir. İndi bu materialların hər ikisi sənətkar qadınların arsenalındadır. Bütün bu yeniliklər hər dəfə hər bir sənətkarın oyuncağının rəng sxeminin ümumi tənzimlənməsini tələb etdi, onun toxuması dəyişdi. Müxtəlif ölçülü və keyfiyyətli saçların müasir fabrik fırçaları ustaya ənənəvi ornamenti ən kiçik detallarla (nöqtələr, vuruşlar, düz və dalğalı xətlər) çətinləşdirməyə imkan verir, bəzən onun həddindən artıq doymasında və üyüdülməsində mənfi rol oynayır.
İstehsalın təşkili formasında müəyyən dəyişikliklər baş verdi. Bu, hələ də fərdi sənət istehsalıdır, burada hər bir oyuncaq əvvəldən axıra qədər bir usta tərəfindən əl istehsalıdır, unikaldır. Ancaq fərq ondadır ki, müasir sənətkar bütün vaxtını birbaşa Dymkovo oyuncağı yaratmaq sənətinə - yaradıcılığa həsr edərək, başqa insanlar tərəfindən həyata keçirilən bütün qeyri-yaradıcı proseslərdən (gil emalı, ağartma, atəş) azad olur.
Müasir Dymkovo oyuncaqlarının mövzusu çox genişdir. Qədim obrazlarla (fit, qadın fiquru, quş, heyvan) əlavə olaraq, hər bir yeni nəsil sənətkar qadın müəyyən bir reallığın əks olunmasına öz anlayışını gətirir, həm də keçmişə üz tuturdu. Dymkovo oyuncağında ümumi olan əsas mövzuları ayırmaq olar: tarixi, məişət (əyalət şəhəri və kəndi), nağıl-epik, ədəbi, musiqi-folklor (nağıllar, dastanlar, mahnılar, nağıllar), memarlıq, mənzərə. Bütün bu tematik və süjet müxtəlifliyi təkcə dəyirmi plastikdə deyil, həm də relyefdə ifadə olunur.
Dymkovo oyuncağında ənənənin dəyişdirilməsində bazar, onun tələbləri, şərtləri və cəmiyyətin zövqləri böyük rol oynadı. XX əsrdə oyuncağa tələb bir dəfədən çox güclü eniş-yoxuş yaşadı. Keçən əsrin kataklizmləri (müharibələr, siyasi və iqtisadi transformasiyalar), köhnə əlaqələri məhv etdi. Müasir tamaşaçı, alıcı, öz səviyyəsində çox fərqli xalq sənətini dərk etmək başqa oyuncaq tələb edir. Bu tələblərin diapazonu genişdir: sadə adamın sadə, mürəkkəb zövqündən tutmuş intellektual biliciyə, bəzən sənətkarlıq və ənənə tarixinə qərq olmuş, sənətkarın işinin bədii məziyyətlərini və çatışmazlıqlarını qiymətləndirə bilən kolleksiyaçıya qədər.
Deməli, müasir sənətkar əslində rəssamdır. Dımkovo sənətində sərgi oyuncağının, xüsusən də kompozisiyanın yaranması indi dəzgah işinin (rəsm, qrafika, heykəltəraşlıq, qobelen, parça üzərində rəsm və s.) doğulmasını çox xatırladır. Sənətkar öz ideyasını kağız üzərində və ya gildən hazırlanmış eskizlərdə təcəssüm etdirir. Daha sonra mövzunun rəng, ornament, aksesuarlarda həlli variantlarının axtarışı gəlir. Sənətkarın qarşısına qoyduğu məqsəd rəssamın niyyətini ən dolğun şəkildə ifadə edən bədii obrazın yaradılmasıdır. İdeyasını həyata keçirmək üçün o, muzey kolleksiyalarında (eskizlər, surət çıxarmaq) sənətkarlıq ənənələrini öyrənir.
Sənət kollektiv bir məsələdir, burada hər kəs yaradıcı bir fərddir və onun qorunub saxlanması və inkişafı üçün ümumi işə töhfə verir. Onların hər birinin yaradıcılığı haqqında ayrıca danışmaq olar.
2003-cü ildə sənətkar L. D. Vereshchagin (d. 1950) 120 fiqurdan ibarət yaradıcılığını başa vurdu "Dəyişmə bayramı" real tarixi faktlara və Vyatka Transfiqurasiya monastırının təsvirlərinə əsaslanır.
Kompozisiyanı üç pillədə təşkil edən müəllif əsas şeyi qeyd etdi: məbədlər, zəng qülləsi, dini yürüş. Monastır həyatının səhnələri aralıq əlaqəyə çevrildi: dua, çörəkbişirmə, ot biçmə, tikmə, mal-qara və quşçuluq və s. Monastırın ətrafında bir əyalət şəhərinin və onun sakinlərinin gündəlik həyatı göstərilir. Sənətkar eyni zamanda keçmiş dünyasının bütöv bir mənzərəsini, indinin elementlərini və gələcəyin xəyalını canlandıra bildi. Bu monastırın məbəd bayramı olan Tanrının Transfiqurasiyasının xüsusi bir bayramını təsvir edərək, kompozisiyaya daha dərin bir məna qoymağı bacardı: məbədə yol tapan hər bir insanın çevrilməsi və buna görə də həyatın özünün dəyişdirilməsi. .
Qərar vermə vaxtı
Əgər 1993-cü ildə ölkədə böhran dövründə bu təşkilatın taleyi həll olunmasaydı, bütün kollektivin işində və ayrı-ayrı sənətkar qadınların işində bu uğurlar baş verməzdi. O dövrdə, bir neçə onilliklər ərzində Dymkovo oyuncağının bölməsini özündə birləşdirən sübut edilmiş sifariş və satış təcrübəsi ilə İncəsənət Fondunun sistemi dağılırdı. Bir neçə il davam edən sənətkarlar üçün çətin bir dövr başladı: sifarişlər və maaşlar yox idi. Sərgilər yox idi. Dymkovo balıqçılıq təsərrüfatı bütün ölkə ilə birlikdə sağ qalmağa və yeni şərtlərə uyğunlaşmağa çalışdı. Onlar öz taleyini, deməli, sənayenin taleyini həll etməli idilər. Yeganə düzgün qərar verildi: "Rusiya Rəssamlar İttifaqı" Ümumrusiya yaradıcı ictimai təşkilatının strukturunda qalmaq. Sənətkarların bəziləri sənəti "pulsuz çörək" üçün tərk etdi, qalanları onun taleyi üçün bütün məsuliyyət yükünü öz çiyinlərinə götürərək qaldı. O zaman sənətin başında tanınmış sənətkar, Rusiyanın əməkdar artisti dayanırdı. N. P. Truxina (d. 1935). Yeni təşkilatın Nizamnaməsi yaradıldı və balıqçılıq yavaş-yavaş canlanmağa başladı. Asan həyat yox idi. Hər şeyi yenidən etmək lazım idi: satış və sifarişlərdə, sərgi işlərində yeni əlaqələr qurmaq, təşkilatı idarə etməyi öyrənmək.
Bütün bunlar edildi. Dymkovo sənətkarlarının bugünkü nəsli (təxminən 30 nəfər) öz təşkilatında - Kirovun mərkəzində yerləşən "Rusiya Rəssamlar İttifaqı -" Xalq Yaradıcılığı "Dımkovo Oyuncağı"nda işləyir. Onların arasında Rusiyanın üç əməkdar artisti var (L.S.Falaleeva, N.P.Truxina, A.V.Kuzminıx), qalanları demək olar ki, hamısı "Rusiya Rəssamlar İttifaqı" VTOO-nun üzvləridir. Balıq ovuna təsərrüfat, bədii və sərgi məsələlərini həll edən ümumi yığıncaqda onun seçdiyi Şura rəhbərlik edir. İdarə Heyətinin sədri, həm də seçilmiş şəxs, balıqçılıq işlərinə rəhbərlik edir. Bir neçə ildir ki, bu vəzifəni usta yerinə yetirir. S. G. Jitluxina (d. 1953). Təcrübəli sənətkarlardan və sənətşünaslardan ibarət bədii şura hər ay ay ərzində hazırlanmış oyuncaqlara baxış keçirir, onların hər birini obrazlılığına, ənənəsinə, yaradıcılığına və işlənmə keyfiyyətinə görə qiymətləndirir. Satışlar sənətkarlıq mağazasında və bütün Rusiyada həyata keçirilir. Muzey qorunub saxlanılıb və inkişaf edir. Son iki ildə kifayət qədər oyuncaq yoxdur, sifarişlərin həcmi yaradılan oyuncaqların sayını xeyli üstələyir. Dymkovskaya Sloboda-dan sələflərinin işini davam etdirəcək yeni nəsil sənətkarların varisliyi, işə götürülməsi və təlimi ilə bağlı ağrılı problem yenidən ortaya çıxır ...
(N. N. Menchikovanın "Vyatka xalq sənəti və sənətkarlığı: tarix və müasirlik" kitabından mətn, "O-qısa", Kirov, 2010)
Təşkilatın tarixindən
Rusiya Rəssamlar İttifaqının Kirov şəhər şöbəsi - "Dımkovo oyuncağı" xalq sənətkarlığı qədim Vyatka sənətinin qorunmasında yaxşı ənənələri davam etdirir. Bu təşkilatın ölkəmizin tarixi ilə sıx bağlı olan öz tarixi var.
1939-cu ildə SSRİ Rəssamlar İttifaqı, 1944-cü ildə isə onun nəzdində İttifaqın yaradıcılıq, istehsalat, təsərrüfat, maliyyə-təsərrüfat bazası olan “SSRİ Bədii Fondu” ictimai təşkilatı yaradıldı. 1957-ci ildə Rəssamların I Ümumittifaq Qurultayında SSRİ Rəssamlar İttifaqının nizamnaməsi, habelə SSRİ Bədii Fondunun nizamnaməsinin yeni redaksiyasında qəbul edildi. Bütün ölkədə SSRİ Rəssamlar İttifaqının və SSRİ Bədii Fondunun, o vaxtkı RSFSR-in filialları açılmağa başladı.
1957-ci ilin martında SSRİ İncəsənət Fondunun Kirov filialı Kirov, küç. Azadlıq, 65a. 1977-ci ildən 1981-ci ilin sentyabrında istifadəyə verilən Rəssamlar Evinin (Svoboda küç. 67) yanında 4 mərtəbəli binanın tikintisinə qərar verilib.
© 2011-2018, Rusiya Rəssamlar İttifaqı — "Dımkovo oyuncağı" xalq sənətkarlığı
