Miracle Center - Qadın Portalı

NOVOSİBİRSK ŞƏHƏRİNİN BƏLƏDİYYƏ DÖVLƏT MƏKTƏBƏQƏDƏR TƏHSİL MÜƏSSƏSƏSİ "Körpə" 388 nömrəli birləşdirilmiş tipli uşaq bağçası

yaradıcı layihə "Rus xalq sənətkarlığını öyrənməklə uşaqların nitqinin inkişafında əl əməyinin istifadəsi"

İcra müddəti 1 il

Beş yaşlı uşaqdan mənə, cəmi bir addım.
Və yeni doğulmuş körpədən beş yaşına qədər dəhşətli bir məsafədir.
L.N. Tolstoy

Uşağın həyatının ilk ilindən obyekti tutmaq və hiss etmək təkcə hərəkat bacarıqlarının inkişafı üçün deyil, həm də nitqin inkişafı üçün böyük əhəmiyyət kəsb edir. Bu yaşda körpə "bütün dünyanı öz əlinə almağa" çalışır. Bu andan etibarən əl və beyin inkişafında yeni mərhələ başlayır. Motor bacarıqlarının inkişafındakı sıçrayış nitqin inkişafında sıçrayışa səbəb olur.

Bir çox alimlərin əsərlərində məktəbəqədər yaşlı uşaqların nitq problemlərinə diqqət yetiririk. Beləliklə, A.E. Vodovozova hesab edirdi ki, təhsil xalq nitqinə, xalq yaradıcılığına əsaslanmalıdır.

Məktəbəqədər yaşda uşaq fəaliyyətinin unikal növü məhsuldar və ya praktikdir. Bu fəaliyyət növü uşağın əsas ehtiyaclarını ödəməyə imkan verir: obyektlərlə praktiki hərəkət etmək, mənalı nəticə əldə etmək istəyi. Praktiki fəaliyyət prosesində uşaq əlin incə motor bacarıqlarını, məkan təsvirlərini inkişaf etdirir, praktik hərəkətlərin müxtəlif üsullarını mənimsəyir, müxtəlif materialların xüsusiyyətlərini öyrənir, yaradıcılıq elementləri meydana çıxır, nitq inkişaf edir.

İş sistemi və tərbiyəçinin düzgün yanaşması ilə əl əməyinin elementləri uşağın zehni inkişafına mühüm töhfə verir, uşağın əsas ehtiyaclarını ödəməyə imkan verir: obyektlərlə praktiki hərəkət etmək istəyi, mənalı nəticə əldə etmək. Bu universal bədii fəaliyyət növləri uşağın estetik, intellektual və yaradıcı inkişafına kömək edir.

Əl əməyi uşaqların şüurunu yeni məzmunla zənginləşdirməyə, toplanmış və alınan məlumatları sistemləşdirməyə, bədii və yaradıcılıq qabiliyyətlərini və ətraf aləmi müsbət emosional qavrayışını inkişaf etdirməyə kömək edən idrak inkişafı ilə sıx bağlıdır.

Uşaqlarla işləyərək belə bir nəticəyə gəldik: uşağa sevinc, heyrət, təəccüb doğuran nəticə lazımdır. Axı, öz əlləri ilə sənətkarlıq yaratmaq, uşaq yalnız ətrafda gördüklərini əks etdirmir, həm də təxəyyülünü, yaradıcılığını, təxəyyülünü göstərir. Əl əməyində onun daxili aləmi açılır.

Hesab edirik ki, uşaqların nitqinin inkişafında ən təsirli vasitə xalq sənətkarlığının əl əməyi ilə öyrənilməsidir.

Layihənin I mərhələsi

Məqsəd və vəzifələrin qoyulması, layihənin planlaşdırılması, metodik vasitələrin seçilməsi.

Layihənin məqsədi: Rus xalq sənətkarlığının öyrənilməsi yolu ilə əl əməyinin köməyi ilə nitqin inkişafı üzrə iş sisteminin yaradılması.

Uşaqlar üçün tapşırıqlar:

1. Materialın “araşdırılmasına” maraq aşılamaq, uşaqda öz əlləri ilə nəsə etmək istəyini oyatmaq.

2. Uşaqlarda material və alətlərlə işləmək üzrə praktiki bacarıqlar formalaşdırmaq.

3. Əllərin incə motor bacarıqlarının inkişafına kömək etmək, nitqin inkişaf səviyyəsini artırmaq və ətrafdakı dünyaya yaradıcı münasibət.

Müəllimlər üçün tapşırıqlar:

1. Peşəkar bacarıqları, özünü təhsili, özünü inkişaf etdirməyi təkmilləşdirmək.

2. Uşaqlara material və alətlərlə işləməyin müxtəlif üsullarını öyrətmək üçün şərait yaratmaq.

3. Bu mövzu üzrə iş sistemi yaradın.

4. Uşaqlarda müxtəlif materiallardan sənətkarlıq etməyə maraq formalaşdırmaq, uşağın konstruktiv və yaradıcılıq qabiliyyətlərini aşkar etməyə kömək etmək.

5. Nitqin, yaddaşın, diqqətin, təfəkkürün, təxəyyülün inkişafını stimullaşdırmaq.

Valideynlər üçün tapşırıqlar:

1. Uşaqların əldə etdikləri təcrübə nəzərə alınmaqla, ailədə uşağın inkişafı üçün əlverişli şəraitin yaradılması. uşaq bağçası.

2. Valideynlərin və uşaqların birgə yaradıcılığının inkişafı.

3. Valideynlərdə uşaqda şəxsiyyət görmək, onun fikrinə hörmət etmək, onunla gələcək işləri müzakirə etmək bacarığını formalaşdırmaq.

4. Valideynləri qrupun həyatı ilə maraqlandırmaq, orada iştirak etmək istəyini təşviq etmək.

Layihənin müddəti: uzun müddətli

Layihə növü: yaradıcı.

Layihə iştirakçıları:

qrup müəllimləri,

- uşaqlar hazırlıq qrupu,

- valideynlər.

Uşaqlarla işin təşkili formaları:

▪ birgə tədqiqat fəaliyyəti;

▪ uşaq alt qrupu ilə məhsuldar fəaliyyət;

▪ ilə müstəqil qarşılıqlı əlaqə mövzu mühiti;

▪ uşaqların yaradıcı fərdi işi.

Təhsil sahələrinin inteqrasiyası:“İdrak”, “Nitqin inkişafı”, “Bədii-estetik”, “Əmək”, “Sosial – Ünsiyyət”.

Layihənin uşaqlar üçün gözlənilən nəticələri:

• Əl əməyində ən sadə praktiki bacarıqlara yiyələnmək; obyektlərin xassələri haqqında təsəvvürlər; koqnitiv fəaliyyətin yaranması.
• Uşaqların yaşına uyğun olaraq əlin incə motor bacarıqlarının inkişafı; vasitə və material seçimində müstəqilliyin təzahürü.
• Nitqin inkişafı, nitqin inkişaf səviyyəsinin artırılması, səs tələffüzü, lüğət, qrammatik quruluş və ardıcıl nitq.
• Təsəvvür, məkan və məntiqi təfəkkürün inkişafı.

Müəllimlər üçün gözlənilən nəticələr:

• Bu istiqamətdə pedaqoji səriştənin artırılması.
• Tapşırıqları həyata keçirməyin yollarını axtarın.

Valideynlər üçün:

• Təhsil prosesinə marağın yaranması, uşaqlarda yaradıcılıq, bilik və bacarıqların inkişafı.
• Müəllimlərlə ünsiyyət qurmaq, bir qrup məktəbəqədər yaş qrupunun həyatında iştirak etmək arzusu.

Layihənin II mərhələsi

Layihənin həyata keçirilməsi üçün uzunmüddətli iş planı

sentyabr "Rus matryoshka, rus oyuncağı"

Hədəf: Matryoshka. Uşaqların xalq yaradıcılığı haqqında anlayışlarını zənginləşdirməyə davam edin. Uşaqlara köhnə bir oyuncaq kimi rus matryoshka haqqında bir fikir vermək. Xalq yaradıcılığına maraq aşılamaq.

Parlaqlığa, onun zərifliyinə, tərkib elementlərinə, tərkibinə, rəng sxeminə diqqət yetirin.

Xalq sənəti obyektlərinin estetik qavrayışını inkişaf etdirmək.

Söhbətlər: “Rusiya mənim sənətimdir”, “Hər şey yuva quran kuklalar haqqında”, “Yuva quran kukla ilə səyahət”

"Bədii oxumaq": Yuva quran kuklalar, kuklalar V. Prixodko, T. Ladonshchikov haqqında şeirlər.

Yaradıcı hekayələr tərtib etmək: "Matryoshkanın sərgüzəştləri - Nastya", "Oh, yuva quran kukla, yaxşı!" Barmaq gimnastikası: "Matryoshka"
İllüstrasiyaların və fotoalbomların müayinəsi: “Rus matryoshka”, “Rus xalq kostyumu”, “Rusiya xalqlarının geyimləri”.
Bədii yaradıcılıq:
Rəsm: "Mezen Matryoshka"
Tətbiq "Yuva kuklası üçün sarafan bəzəyin" Modelləşdirmə: "Yaxşı, Matryoshkas sadəcə bir möcüzədir!"
NOD: "Semenovskaya matryoshka" təqdimatı ilə Evdə hazırlanmış bir kitab hazırlayın: "Yuvalayan kuklalar haqqında", valideynlərlə birlikdə rus yuva kuklasını hazırlamaq. Əyləncə: "Matryoshkas bizə qonaq gəldi", "Rus yarmarkası".

oktyabr "Nənəmin sinəsindən gəlinciklər"

Hədəf: Süni kuklalar əsrlər boyu rus kəndlilərinin həyatını müşayiət etmişdir. Onlar diqqətlə sandıqlarda saxlanılır və nəsildən-nəslə ötürülürdü.

Söhbətlər: "Sinə haradan gəldi?", "Rus qədimi əşyaları", "Nənələrimiz nə oynayırdı", "Əcdadlarımıza gəlinciklər niyə lazım idi?".

İllüstrasiyaların və fotoalbomların müayinəsi: “Qədim kuklalar”, “Rus xalq oyunlarında və rituallarında kuklalar”.

Yaradıcı hekayələr toplusu: "Mənim sevimli kukla".

“Bədii ədəbiyyat oxumaq” M.A. Pozharova "Cırtdan kukla", İ.Ryumin "Nənələrimizin kuklaları".

Bədii yaradıcılıq:
Rəsm: "Cırtdan kukla çəkin"

Modelləşdirmə: "Nənəmin oyuncağı"

NOD: Təqdimatla "Kuklanın keçmişinə səyahət" Master-klass: "Barmaqda dovşan", "Kuvadka", "Pelenashka", "Kuloma" amulet kuklalarının hazırlanması.

DDT Gaidar-a ekskursiya, "Sibirochka" dairəsi - kuklaların hazırlanması.

Valideynlərlə qarşılıqlı əlaqə: Nənələrdən sərgini bəzəmək üçün əl işləri (toxuculuq, tikmə və s.) gətirmələrini xahiş edin.

Noyabr "Gil oyuncaq" "Dumanlı"

Hədəf:"Dymkovo oyuncağı" Uşaqlara Dymkovo oyuncağının tarixini danışın. Oyuncaqların rənglənməsinin xüsusiyyətləri, rəngi, naxışın əsas elementləri haqqında biliklər formalaşdırmaq.

Söhbətlər: "Hamısı Dymkovo oyuncağının tarixi haqqında"

İllüstrasiyaların və fotoalbomların araşdırılması: "Dımkovo" kəndini əks etdirən şəklin yoxlanılması, Dymka haqqında illüstrasiyalı kitabların araşdırılması. "Bədii oxumaq": Dymkovo oyuncaqları haqqında şeirlər öyrənmək.

Bədii yaradıcılıq:
Rəsm: "Dımkovo gənc xanımının rəsmləri".

Modelləşdirmə: "Dymkovskaya gənc xanım" (duz xəmirindən)

Dekabr "Gözəl Gzhel"

Hədəf: Uşaqları rus xalq sənətkarlığı və xüsusən də Gzhel çini ilə tanış etməyə davam edin. Oyuncaqların rənglənməsinin xüsusiyyətləri, rəngi, naxışın əsas elementləri haqqında biliklər formalaşdırmaq.

Sənətkarların əməyinə sevgi və hörmət aşılamaq.

Xalq sənətkarlığının öyrənilməsinə marağı inkişaf etdirmək, xalq sənətkarlarının məmulatlarının təsvirinə “vərdiş etmək” işini aparmaq, folklor vasitəsilə onların qavranılmasını artırmaq.

Uşaqların rus xalq sənətkarlığına marağını və onları öyrənmək istəyini tərbiyə etməyə davam edin.

Uşaqlarda rus xalq sənətinə məhəbbət və müxtəlif yaradıcılıq növləri (taxta memarlıq, keramika sənəti, rus xalq musiqisi və folklor) arasındakı əlaqəni dərk etmək.

Söhbətlər: "Gzelin mavi möcüzəsi" xalq sənətkarlığının xüsusiyyətləri haqqında söhbət.

İllüstrasiyaların və foto albomların müayinəsi: Gzhel-dən məhsulların ekspertizası.

Bədii yaradıcılıq:

Rəsm: "Gzhel çiçəkləri"
Modelləşdirmə: "Gzhel çaydanı" (duz xəmir)

Tətbiq: "Pəri Gzhel çiçəyi"

NOD: "Gzhel ustalarının sənəti" təqdimatı ilə

Gzhel yeməklərinin yaradılması üzrə ustad dərsləri - papier-mache, duz xəmir, plastilin, kağız dizaynı və aplikasiya.

Gzhel qablarının rənglənməsi

Yanvar "Rus mətbəxi"

Hədəf: Uşaqların rus mətbəxi, rus mətbəxinin müxtəlif reseptləri ilə tanışlığı. Rus mədəniyyətinə, rus mətbəxinin tarixinə hörmət bəsləmək. Uşaqlara çuqun, qazan, rus sobası haqqında təsəvvür yaratmaq. Rusda nə bişirdikləri haqqında.

Söhbətlər: "Rus mətbəxində müxtəlif yeməklər haqqında"

İllüstrasiyaların və foto albomların yoxlanılması: Rus mətbəxi haqqında kitabların, ensiklopediyaların ekspertizası.

Yaradıcı hekayələr yazmaq: "Mənim sevimli yeməyim"

Rus mətbəxi haqqında təqdimatlara baxmaq.

Bədii yaradıcılıq:

Modelləşdirmə: "Baranki" (duz xəmir)

Rəsm: "Kartof - Rus yeməyi"

Tətbiq: "Rus sobasında Kalachi"

Rus daxmasına ekskursiya.

Valideynlərlə birlikdə evdə hazırlanmış "Rus mətbəxinin tarixi" kitabını tərtib edin.

Fevral "Qızıl Xoxloma" Hədəf: Uşaqları taxta sənətkarların əsərləri ilə tanış etmək. Uşaqlara müxtəlif ağac emalı texnikalarının xarakterik xüsusiyyətlərini ayırd etməyi öyrətmək. Uşaqların rus xalq sənətkarlığına marağını və onları öyrənmək istəyini tərbiyə etməyə davam edin.

Söhbətlər: “Taxta qabların tarixi”. Xoxloma qabları hansı materialdan hazırlanır? Bu qabdan necə istifadə etmək olar? Hansı şeirləri, atalar sözlərini, məsəlləri bilirsiniz?

İllüstrasiyaların və foto albomların yoxlanılması: illüstrasiyaların, fotoşəkillərin, bədii ədəbiyyatın oxunmasının, Xoxloma haqqında şeirlərin araşdırılması.

NOD: "Xoxloma möcüzələri" təqdimatla.

Bədii yaradıcılıq:

Modelləşdirmə: "Try" Ryabinka

Tətbiq: "Boşqab" kollektiv işi

Taxta qaşıqların rənglənməsi: "Bizim xoxloma qaşıqlarımız ən yaxşı suvenirdir"

mart "Rus xalq nağılları" Hədəf: Rus xalq nağıllarına marağı artırmaq. Uşaqlarda yaradıcılıq qabiliyyətlərini, yaradıcı təxəyyülünü, təfəkkürünü, fantaziyasını inkişaf etdirmək, tapşırığı yerinə yetirməyə maraq yaratmaq.

Söhbətlər: "Niyə nağılları rus xalqı adlandırırlar?", "Nə nağıllar var"

Yaradıcı hekayələr toplusu: "Mənim sevimli nağılım"

Təqdimata baxın: "Nağıl ziyarəti"

Bədii yaradıcılıq:

Öz əlimizlə "Çipollino", "Moydodyr", "Zəncəfilli adam", "Oğurlanmış günəş", "Qurbağa şahzadə" nağılları edirik.

Lermontov adına kitabxanaya ekskursiya

Valideynlərlə öz əlləri ilə nağıllar.

Aprel "Pasxa sənətkarlıqları"

Hədəf: Aprelin ortalarında bütün pravoslavlar parlaq Pasxa bayramını qeyd edirlər. Pasxa bayramı uşaq bağçalarında da qeyd olunur. Nitq fəaliyyətini, estetik zövqü inkişaf etdirin.

Söhbətlər: "Pasxa nədir?" təqdimatla

"Bədii oxumaq": "Məsihin Lark əfsanəsi"

Bədii yaradıcılıq:

Rəsm: "Pasxa tortlarını bəzəyin"

Modelləşdirmə: "Tətil üçün yumurta"

DDT Gaidar-a ekskursiya, "Sibirochka" dairəsi.

Pasxa yumurtalarının hazırlanması üzrə master-klass

May "Rusiya mənim sənətkarımdır"

Hədəf: Son söhbət əyləncədir. Uşaqların rus sənəti və sənətkarlığı, rus sənətkarlığı haqqında biliklərini möhkəmləndirmək.

Rus dekorativ-tətbiqi sənəti, rus xalq musiqisi və rus folkloru arasındakı əlaqə haqqında anlayışı möhkəmləndirmək.

Uşaqlara hər bir rəsm növünə, keramika sənətkarlıqlarına, müxtəlif sənətkarlıq oyuncaqlarına xas olan xüsusiyyətləri ayırd etməyi öyrətmək.

Uşaqlar, valideynlər və pedaqoqlarla birlikdə "Xalq sənəti muzeyi" mini muzeyinin yaradılması

"Rusiya mənim sənətkarımdır" folklor bayramı

ll mərhələ

Layihənin icrası

Xəmirdən modelləşdirmə "Dymkovo gənc xanım"

"Gzhel yeməkləri" heykəltəraşlıq və rəngləmə Qovluq yaratmaq - hərəkət edən "Xalq sənətkarlığı"

evdə hazırlanmış kitablar "Rus mətbəxinin tarixi"

Rəsm: "Sevdiyiniz nağıl personajlarını çəkin"

IV mərhələ

Layihə təqdimatı

Uşaqlar, pedaqoqlar və valideynlər yaradıcı fəaliyyətlərdə fəal iştirak edərək öz layihələrini təqdim ediblər

• Uşaqlar əl işləri ilə müxtəlif məmulatlar hazırladılar.
• Valideyn guşəsində və qrupda uşaqların yaradıcılıq işlərindən ibarət sərgilər təşkil olunub.
• “Xalq sənəti” mini-muzeyi yaradılmışdır

"Xoxloma qaşıq" əsərlərindən ibarət sərgi "Rus Matryoshka" Uşaqların və valideynlərin yaradıcılığı

Sərgi "Gözəl Gzhel" Öz əlləri ilə nağıllar "Bir nağılı ziyarət"

"Pasxa yumurtası" sərgisi "Dımkovo gənc xanım" uşaq işlərinin sərgisi

"Xalq sənəti" mini muzeyi

Layihənin nəticələri.

• Uşaqlar ən azı 7 növ material və 7 maddi xassələri (təbii, zibil, kağız, plastilin, xəmir, saplar və s.) bilir və adlandırırlar.
• Materiallarla (yapışqan, qayçı, yığın, çubuq və s.) işləməyi bilirlər.
• Quraşdırılmış qabiliyyətlərin və bədii zövqün inkişafı: müstəqil olaraq, uşaqların seçimi ilə bir dizayn hazırlayır və həyata keçirir, onu bəzəyir.
• Əllərin incə motor bacarıqları yaxşı inkişaf etmişdir: Uşaqlar hissələri özləri ilə möhkəm bağlayırlar.
• Uşaqların aktiv və passiv lüğəti aktivləşdirildi və zənginləşdirildi.

Müəlliflər: Donina Olqa Vladimirovna, Senkova Yuliya Viktorovna
Vəzifə: ən yüksək ixtisas kateqoriyalı müəllimlər
İş yeri: MKDOU d / s No 388
Yer: Novosibirsk vilayəti, Novosibirsk

uşaq inkişafı - 48 nömrəli uşaq bağçası "Qaranquş" " align="left" width="815" height="140" style="margin-top:10px;margin-bottom:14px"/>

Tərbiyəçilər üçün mesaj:

Mövzu: "Xalq sənəti ilə tanış olmaq üçün valideynlərlə iş formaları"

GMO rəhbəri

fəaliyyətinə görə:

Serpuxov

Rusiya Federasiyasının “Təhsil haqqında” Qanununun 18-ci maddəsində deyilir: “Valideynlər ilk müəllimlərdir. Onlar erkən yaşda uşağın şəxsiyyətinin fiziki, əxlaqi və intellektual inkişafı üçün zəmin yaratmağa borcludurlar. Xalq yaradıcılığını tanıtmaq üçün valideynlərlə işi təşkil edərkən biz müəllim və valideynlərin tərəfdaşlığına, məqsəd və vəzifələrin ümumi anlayışına, valideynlərin qarşılıqlı anlaşmasına, hörmətinə və etimadına deyil, həm də köməyə arxalanırıq. Valideynlərlə xalq yaradıcılığı ilə tanışlıq işinin məzmunu müxtəlif formalarda həyata keçirilir. Əsas odur ki, övlad tərbiyəsində xalq dekorativ-tətbiqi sənətinin rolunu və əhəmiyyətini valideynlərə çatdıraq. Müəllim və məktəbəqədər uşaqların valideynləri arasında ənənəvi və qeyri-ənənəvi ünsiyyət formaları var.

· valideyn iclasları -bu, tərbiyəçilərin valideynlər komandası ilə səmərəli iş formasıdır, uşaq bağçasında və ailədə müəyyən yaşda olan uşaqların tərbiyəsi vəzifələri, məzmunu və üsulları ilə mütəşəkkil tanışlıq formasıdır. (“Uşağı xalq mədəniyyətinin mənşəyi ilə tanış etmək”)

mini görüşlərvalideynlərlə işin effektiv, qeyri-ənənəvi formalarından biridir . Maraqlı ailə üzə çıxarılır, onun tərbiyə təcrübəsi öyrənilir. Sonra onun mövqeyini bölüşən iki-üç ailəni öz yerinə dəvət edir.

· yaradıcı (bədii) yaşayış otaqlarıBu, valideyn-uşaq-müəllim qarşılıqlı əlaqə modelidir. Bu görüşlərdə uşaqlar və valideynlər ənənəvi və qeyri-ənənəvi üsullardan istifadə etməklə birlikdə oynayır, oxuyur, rəqs edir, müxtəlif materiallardan fərdi və kollektiv əsərlər yaradırlar. O, mütəxəssislərin iştirakı ilə uşaq və valideynlər arasında qarşılıqlı əlaqə prinsipinə əsaslanır ("Qorodetsə səyahət")

konfranslar – burada əyləncəli şəkildə müəllimlər, ixtisaslaşmış mütəxəssislər və valideynlər situasiyaları oynayaraq simulyasiya edirlər. Bu, valideynlərə nəinki müəyyən bir sahədə peşəkar biliklər toplamağa, həm də müəllim və mütəxəssislərlə etibarlı münasibətlər qurmağa imkan verir (“Uşaqların mənəvi və vətənpərvərlik tərbiyəsində incəsənətin və sənətkarlığın əhəmiyyəti”) söhbət - müəllimlə ailə arasında əlaqə yaratmağın ən əlçatan forması həm valideynlərin, həm də müəllimin təşəbbüsü ilə kortəbii şəkildə yarana bilər. Sonuncu valideynlərə hansı sualları verəcəyini düşünür, mövzunu açıqlayır və onlardan cavab almaq istədikləri suallar hazırlamağı xahiş edir. Söhbət fərdi və konkret insanlara ünvanlanır. Vosqidalandırıcı bu ailə üçün uyğun olan tövsiyələri seçməlidir. məsləhətləşmələr təbiətcə söhbətə yaxındır. Fərq ondadır ki, söhbət tərbiyəçi ilə valideyn arasında dialoqdur və məsləhətləşmə aparmaqla, valideynlərin suallarını cavablandırmaqla müəllim ixtisaslı məsləhətlər verməyə çalışır.. “Qeybi” məsləhətləşmələri də var. Valideynlərin sualları üçün qutu (zərf) hazırlanır. Poçtu oxuyan müəllim əvvəlcədən tam cavab hazırlaya, ədəbiyyatı öyrənə, həmkarları ilə məsləhətləşə və ya sualı yönləndirə bilər. ("Dpi-nin uşaqların yaradıcılıq qabiliyyətlərinin inkişafına təsiri") ekspert məsləhəti fərdi bloknotlar, müəllim uşaqların müxtəlif fəaliyyətlərdə uğurlarını qeyd etdiyi yerdə, valideynlər uşaqları böyütməkdə onları maraqlandıran şeyləri qeyd edə bilərlər ustad dərsləri (“Ustalar işə başlayır, qabları cəsarətlə bəzəyir”) dəyirmi masa, mütəxəssislərin məcburi iştirakı ilə qeyri-ənənəvi şəraitdə(« Rus xalq sənətkarlığı valideynlər üçün axşamlar ("Rus Matryoshka ilə tanış olun") kupalar ("Rəssamlar-sənətkarlar") valideynlər üçün məktəbharada müxtəlif üsulları Və hiylələr valideynlərin təhsil təcrübəsinin zənginləşdirilməsi ("Xalq sənəti") məsləhət klubu ("Vernissaj") maraq klubları ("Rusiyanın sevimli gözəli") açıq günlər Valideynləri məktəbəqədər müəssisə, onun adət-ənənələri, qaydaları, tərbiyə və tərbiyə işinin xüsusiyyətləri ilə tanış etmək, maraqlandırmaq və iştiraka cəlb etmək imkanı verir ("Ustaların ziyarəti") KVNxalq sənətkarlığı üçün ("Rusiyadan suvenir") ekspert turnirləri("DPİ biliciləri") şifahi jurnal ("Filimonov fitlərinin möcüzəsi") ibarətdir 3-6 səhifədən ibarətdir, hər birinin müddəti 5 ilə 10 dəqiqə arasındadır. Hər bir səhifə didaktik vasitələrlə, dinləmə (baxış) qeydləri, rəsm sərgiləri, sənətkarlıq, kitablarla təsvir edilə bilən şifahi mesajdır.

· viktorina ("Təxmin et və söylə")

bayramlar ("Dimkovo krallığında tətil") folklor məclisləri("Bahar yarmarkası") təlimlərTəlim oyunu məşqləri və tapşırıqları qiymətləndirməyə kömək edir
uşaqla qarşılıqlı əlaqənin müxtəlif yolları, ona müraciət və onunla ünsiyyətin daha uğurlu formalarını seçmək, arzuolunmazları konstruktiv olanlarla əvəz etmək. Oyun təlimində iştirak edən valideyn uşaqla ünsiyyətə başlayır, yeni həqiqətləri dərk edir. qəzet nömrəsi ("Gorodets nümunələri - gözlər üçün nə qədər sevinc!"; divarlar - qəzetlər "Rus gil oyuncaqlar") müsabiqələr (plakatlar, kollajlar) ("Xoxlomanın qızıl otları") ailə sənət studiyaları - bunlar müəllimin müşayiəti ilə şagirdlərin ailələrini yaradıcı iş üçün birləşdirən bir növ sənət emalatxanalarıdır. Məsələn, sənətkarlarla görüşlər birgə açılış günləri ("Gzhel qarğıdalı mavi çiçəklən") ailə kolleksiyalarının sərgiləri ("Xalq ustalarını ziyarət") öz əlinizlə sərgilər ("Bacarıqlı əllər darıxdırıcılığı bilməz") mini muzey və ekspozisiyaların yaradılması ("Solğun mavi möcüzə") ekskursiyalar (muzeylər, sənət salonları, sərgi mərkəzləri, "Rus Gorenka" uşaq bağçasında) virtual turlar ("Dımkovo nağıl ölkəsi") layihə fəaliyyəti (“Rusiyada müxtəlif sənətkarlıqlar”) ailə məclisi (təhsil, mədəniyyət və incəsənət müəssisələrinin şagirdlərinin və müəllimlərinin ailələrini bir-birini tanımaq, müxtəlif birgə fəaliyyətlərə qərq etmək üçün birləşdirən asudə vaxt forması) ailə təqvimi (Bunu etməklə, müəllimlər və valideynlər şəhərin muzeyləri və təşkil olunan sərgilər haqqında öz bədii və dizayn bacarıqlarını tam şəkildə göstərə bilərlər) həftə sonu görünüşü (məlumat verdi muzeyin ünvanı, nə görə bilərsiniz, nə axtarmaq lazımdır) "bələdçi vərəqinin" qəbzi - valideynlərə İnternetdə, məsələn, Ermitajı ziyarət etməyi təklif edin hərraclar - seçilmiş mövzu ilə bağlı faydalı məsləhətlərin əyləncəli şəkildə "satışı" şəklində baş verir ("Ədalətli")

Vizual və informasiya (maarifləndirici, analitik)

məlumat stendləri (səbətlər, məktublar) (“Rus xalq mədəniyyətinin mənşəyinə giriş”) slayd qovluqları tematik olaraq təşkil edilir: ("Karqopol əfsanələri") uşaq bağçasında və ondan kənarda sərgilər ("Dimkovo naxışlarının göy qurşağı")

· fotosərgilər, o cümlədən valideynlər (bizim xahişimizlə) maraqlı yerləri, sərgiləri, muzeyləri ziyarət edərkən fotoşəkil çəkdirdikdə və donuz bankımıza fotoşəkil təqdim etdikdə

qeydlər, bukletlər bir vərəqdə hazırlanmış, paralel qatlanmış şəkildə bir neçə səhifəyə qatlanmışdır ki, mətn kəsilmədən oxunsun, ekran kimi açılsın; broşuralar,vərəqələr , bülletenlər
Ailələri xüsusi hadisələrdən xəbərdar etmək üçün ayda bir və ya iki dəfə xəbər bülleteni verilə bilər. media kitabxanasının yaradılması("Bölgəmizin xalq sənətkarlığı") internet jurnalları e-poçt yazışmaları kitabların, açıqcaların alınması - xalq sənəti ilə tanış olmaq və onu dərk etmək üçün əmin bir yol kitabların yaradılması (“Xalq sənəti yarmarkası”) sorğular, bölmələr, anketlər, testlər uşaqların bədii inkişafı haqqında

Sadalanan formalar valideynlərin bədii və təhsil məkanına cəlb edilməsi istiqamətindən asılı olaraq istifadə olunur

1. uşaqları xalq sənətkarlığı ilə tanış etməkdə valideynlərin bacarıqlarının artırılması(fərdi söhbətlər, məsləhətləşmələr, ümumi təhsil, Valideyn Universitetində seminarlar);

2. xalq yaradıcılığının təbliği(qrafik səhifədəki məlumat bloku, Art Kiosk musiqi kitabxanasından istifadə imkanları);

3. vizual və təhsil prosesində iştirak(açıq dərslər, onlarda iştirak);

4. birgə vizual və asudə vaxt fəaliyyətləri(ssenarilərin yazılması, bayramların hazırlanmasında və keçirilməsində iştirak etmək, rol oynamaq).

Şagirdlərin ailələri ilə müxtəlif iş formalarından istifadə, əlbəttə ki, müsbət nəticələr verir: müəllimlər və valideynlər arasında qarşılıqlı əlaqənin xarakteri dəyişir, bir çoxları uşaq bağçasının bütün işlərinin fəal iştirakçılarına və tərbiyəçilərin əvəzsiz köməkçilərinə çevrilirlər. Məktəbəqədər təhsil müəssisəsinin işçiləri bütün işləri ilə valideynlərə sübut edirlər ki, onların pedaqoji fəaliyyətə cəlb edilməsi, tədris prosesində maraqlı iştirakı müəllimin istədiyi üçün deyil, öz övladının inkişafı üçün zəruri olduğu üçün vacibdir. .

Müəllimlərin öz işlərində ailə ilə qarşılıqlı əlaqənin bu formalarından istifadəsi məktəbəqədər təhsilin əsas ümumi təhsil proqramını uğurla həyata keçirməyə imkan verir. Bu günün müəllimi yaradıcı, maraqlı, müasir innovativ texnologiyalardan qorxmayan, işini yeni FGT-yə uyğun qurmağı düşünən, məktəbəqədər yaşlı uşaqlarla əyani fəaliyyətdə istifadə oluna bilən çoxlu müxtəlif iş formalarından istifadə edəcək. Bütün bu iş növlərində əsas şey uşaqlara sevgi və bütün sahələrdə inteqrasiya yolu ilə oyunda fərdin yaradıcı inkişafı üçün əhval-ruhiyyədir.

layihə

Bələdiyyə büdcəli məktəbəqədər təhsil müəssisəsi 75 nömrəli "Lebedushka" uşaq bağçası. Surqut, Tümen vilayəti. Layihənin mövzusu "Şifahi xalq yaradıcılığı, məişət əşyaları, bayramlar, xalq sənətkarlığı ilə tanışlıq vasitəsilə məktəbəqədər uşaqları rus xalq mədəniyyəti ilə tanış etmək". Tərbiyəçi: Zanina Tatyana Valerievna.

Böyük qrupda layihə
. Böyük qrupdakı layihə: "Şifahi xalq yaradıcılığı, məişət əşyaları, bayramlar, xalq sənətkarlığı ilə tanışlıq vasitəsilə məktəbəqədər uşaqları rus xalq mədəniyyəti ilə tanış etmək".
Müəllif
: Zanina Tatyana Valerievna, pedaqoq, MBDOU No 75 "Lebedushka", Surqut, Tümen vilayəti.
Layihə növü:
Koqnitiv - yaradıcı layihə.
Layihənin müddəti:
uzun müddətli.
Layihə iştirakçıları
: uşaqlar, müəllimlər, valideynlər.
Layihənin aktuallığı:
“Hər kəsin öz tərəfi var”, “Hər quş yuvasını sevir” - xalq müdrikliyi belə deyir. İnsanlar qədim zamanlardan öz vətənlərini sevmiş, onu şeirlərdə, nəğmələrdə tərənnüm etmiş, təbii genişliklərin gözəlliyi və əzəməti ilə fəxr etmişlər. İndiki dövrdə uşaqları Vətənə, böyüklərə hörmət, əməyə, təbiətə məhəbbətə necə tərbiyə etmək asan məsələ deyil. Bir çox ənənələr itirilir, hətta itirilir. Biz bir çox şeyi və əşyaları yalnız ensiklopediyalardan və muzeylərə səfərlərdən öyrənirik. Kompüter və televizorların üstünlük təşkil etdiyi müasir dünyada mənəvi cəhətdən zəngin şəxsiyyət formalaşmır. İnsanlar yaxşı keyfiyyətləri qiymətləndirməyi dayandırdılar: ağıl, ədalət, dürüstlük. Bu problemin həlli o zaman mümkündür ki, insanlar keçmişə, rus xalqının həyatına və adət-ənənələrinə qərq olsunlar. Məhz o zaman insani dəyərlərə yenidən baxılacaq, insanlar daha mehriban, daha humanist olacaq, dostluğa, zəkaya, dürüstlüyə dəyər verməyi öyrənəcəklər. Buna görə də, gələcək nəslin mənəvi cəhətdən zəngin, ağıllı, estetik zövqə və gözəl dilə sahib olması üçün tərbiyə etmək üçün uşaqları erkən yaşlarından rus xalqının adət və ənənələri ilə tanış etmək lazımdır. Axı uşaqlıq elə bir dövrdür ki, xalq mədəniyyətinin mənşəyinə həqiqi, səmimi bir şəkildə dalmaq mümkündür. “Kök nədir, alma ağacının budaqları belədir”, “Uşaqlıqda nə tərbiyə etsən, qocalıqda ona arxalanarsan” – xalq tərbiyəsi aksioması belə deyir. Məktəbəqədər yaşda etik və estetik idealların bütövlüyü bilik səviyyəsində deyil, həyat tərzi səviyyəsində mənimsənilir. Ona görə də xalq mədəniyyəti uşağın şəxsiyyətinin inkişafı və formalaşmasında mühüm rol oynamalıdır.

Layihənin məqsədi:
Uşaqların rus xalq bayramları, məişət əşyaları, kostyum, xalq sənətkarlığı haqqında biliklərini və biliklərini gündəlik həyatda istifadə etmək bacarığını aşkar etmək.
Tapşırıqlar:
Təhsil: Uşaqlarda şifahi xalq yaradıcılığının növləri: mahnılar və uşaq mahnıları haqqında biliklər formalaşdırmaq. Uşaqlara işdə, münaqişə vəziyyətlərinin həllində atalar sözləri və məsəllərdən istifadə etməyi öyrətmək. Uşaqlara özlərini təxmin etməyi və tapmacalar yaratmağı öyrətməyə davam edin. Xalq qafiyələrini təqdim etmək və onlardan oyunlarda istifadə etmək bacarığını formalaşdırmaq. Uşaqları xalq əlamətləri ilə tanış etmək, təbiətdə müşahidələr, ekskursiyalar zamanı onlardan istifadə etməyi öyrətmək. Xalq geyimləri, baş geyimləri, ayaqqabıları ilə tanış etmək. Dymkovo, Filimonovo oyuncağı, Xoxloma rəsmləri haqqında təsəvvür yaratmaq. İnkişaf edir: Uşaqların nitqini inkişaf etdirin, nitqi aktivləşdirin, uşaqların lüğətini genişləndirin. Uşaqlarda sayma qafiyələrindən istifadə edərək rus xalq oyunlarını oynamaq bacarığını inkişaf etdirmək. Tərbiyəçilər: Rus milli mədəniyyətinə maraq və sevgini artırmaq. Uşaqları xeyirxahlıq, ədalət, qonşulara, bütün canlılara məhəbbətdə tərbiyə etmək.
Layihənin təxmini nəticəsi
Rus xalq bayramlarında mənalı və fəal iştirak.
Uşaqların nitqdə folklor əsərlərindən (qafiyələr, qafiyələr, tapmacalar, çağırışlar və cümlələr, atalar sözləri və məsəllər) istifadəsi. Uşaqlarda sayma qafiyələrindən istifadə edərək rus xalq oyunlarını oynamaq bacarığını inkişaf etdirmək. Rus xalq nağılları və nağıl personajları haqqında biliklər. Layihənin həyata keçirilməsində valideynlərin iştirakı.
Layihə üzərində işin mərhələləri
1. Hazırlıq mərhələsi. Müəllimlərlə işləmək "Uşaqları rus xalq mədəniyyətinin mənşəyi ilə tanış etmək" mövzusunda metodik ədəbiyyatın öyrənilməsi. "Şifahi xalq yaradıcılığı, məişət əşyaları, bayramlar, xalq sənətkarlığı ilə tanışlıq vasitəsilə məktəbəqədər uşaqların rus xalq mədəniyyəti ilə tanışlığı" layihəsi üçün uzunmüddətli iş planının tərtib edilməsi. “Şifahi xalq yaradıcılığının uşaqların nitqinin inkişafına təsiri” mövzusunda müəllimlər üçün konsultasiya. "Rus xalq kostyumu" mövzusunda müəllimlər üçün məsləhət. Rus xalq oyunları seçimi. Didaktik oyun seçimi. Valideynlərlə iş Layihə üzərində valideynlərlə işləmək üçün uzunmüddətli planın tərtib edilməsi. "Məktəbəqədər uşağın həyatında şifahi xalq sənəti" mövzusunda valideynlər üçün məsləhətləşmə. Valideynlərlə işgüzar oyun. Uşaqlarla işləyin. Uşaqlarla giriş söhbətinin aparılması. Valideynlər üçün açıq teatr fəaliyyəti. 2. Əsas mərhələ.
Müəllimlərlə işləmək. Müəllimlər üçün açıq tədbir "Alyonushka və Tülkü" nağılının dramatizasiyası. Valideynlərlə iş. "Osenina" nın valideynləri ilə birlikdə bayram keçirmək. “Payızda bizi nə xoşbəxt edir” fotosərgisinin dizaynı. Yeni il oyuncaq müsabiqəsi. "Milad vaxtı" bayramının açıq görünüşü. Pasxa yumurtası müsabiqəsi. Uşaqlarla işləyin. Təhsil sahələri: İdrak, ünsiyyət, sağlamlıq, təhlükəsizlik: NOD "Rus xalq kostyumu", NOD "Matryoshka", NOD "paltaryuyan", NOD "Mebel", NOD "Alətlər", NOD "Qəbələr", NOD "İplər Toxuculuq" , İKT "Rus xalq kostyumu" təqdimatına baxır. Kommunikativ fəaliyyət: Şeirlər, mahnılar, uşaq mahnıları, tapmacalar, atalar sözləri, məsəllər öyrənmək. Rus xalq nağıllarını oxumaq. Rus xalq nağılları əsasında illüstrasiyaların yoxlanılması. Motor, oyun bədii fəaliyyəti: Nağıllar əsasında kukla teatrı: “Pişik, xoruz və tülkü”, “Zayushkina daxması” və s. Əyləncə: “Milad mahnıları”, “Geniş Maslenitsa”, “Pasxa və Bahar Festivalı”. Stolüstü oyunlar: "Tapmacalar və tapmacalar", "Keçmişdən bu günə", "Kukla geyindirin", "Adi şeylərin hekayələri", "Təbiət və insanlar", "Rus xalq nağılları əsasında sxemlər". Açıq hava oyunları: "Pişik və siçanlar", "Qazlar-qu quşları", "Parlaq yandırın", "Skok-skok" və s. 3. Final mərhələsi.
Layihə materiallarının təqdimat şəklində emalı və dizaynı.
Layihənin nəticələri:
İl boyu uşaqları rus xalq mədəniyyəti ilə tanış etmək üçün iş aparılmışdır. Xalq yaradıcılığının növlərindən müxtəlif fəaliyyət növlərində istifadə etdim: dərsdə, gəzintidə, işdə, rejim anlarında. Bu müddət ərzində uşaqlar rus folkloruna məhəbbətlə yanaşır, müxtəlif oyunlarda, məclislərdə, bayramlarda böyük həvəslə iştirak edirdilər. Uşaqlarda nağıl oxumaq, danışmaq, oynamaq böyük həzz və sevinc doğurur. Bundan əlavə, uşaqlar təbiətə və onun sakinlərinə hörmət etməyə başladılar, qafiyələri və xalq deyimlərini saymaqla münaqişə vəziyyətlərini həll etməyi öyrəndilər. Daha tolerant və mehriban oldu. Valideynlərlə qarşılıqlı əlaqə böyükləri xalq mədəniyyəti dünyasına tanıtmağa imkan verdi, əşyalar dünyasına, bayramlara tamamilə fərqli gözlərlə baxmağa məcbur oldu. Uşaqları xalq mədəniyyəti ilə tanış etmək işi uşaqlarda xeyirxahlıq, ədalət, qonşulara, bütün canlılara sevgi səpəcəkdir.
İstifadə olunmuş Kitablar:
1. Anikina V.K. "Rus nağılları" M; “Xud. Lit-ra"; 1970. 2. Botyakov O.A. Rus Etnoqrafiya Muzeyi - uşaqlar üçün; Sankt-Peterburq; red. "Uşaqlıq - mətbuat". 2001. 3.Balaşov M.E.Kiyev Rusunun kostyumu. Sankt-Peterburq; red. "Uşaqlıq - mətbuat". 2002. 4. Dubrova V.A. “Əmək tərbiyəsində xalq yaradıcılığı”. 11 saylı məktəbəqədər təhsil 5. İşçuk M.İ. "Xalq bayramları"; red. İnkişaf Akademiyası. 6. Knyazeva O.A. Uşaqları rus xalq mədəniyyətinin mənşəyi ilə tanış etmək. Sankt-Peterburq; "Uşaqlıq - mətbuat" nəşriyyatı. 7. Salova G.İ. "Rus mədəniyyətini bəsləmək" Məktəbəqədər təhsil. No 5. 8. Skvortsova L.V. "Uşaqlarda rus folkloruna marağın formalaşması." Məktəbəqədər təhsil. No 5. 9. Mixaylova A.A. Nağılın hikmətini necə dərk etmək olar. Məktəbəqədər təhsil. №1.
İzahlı qeyd.

Mövzu ilə bağlı müəllimlər üçün məsləhətlər:

“Şifahi xalq yaradıcılığının inkişafına təsiri

uşaq çıxışları"
Şifahi xalq yaradıcılığı uşaqların əqli, əxlaqi və estetik tərbiyəsinin güclü, təsirli vasitəsidir, uşağın nitqinin inkişafına və zənginləşməsinə böyük təsir göstərir. Uşağın bədii ədəbiyyatla tanışlığı xalq yaradıcılığının miniatürlərindən - uşaq mahnılarından, mahnılardan, nağıllardan başlayır. Dərin insanpərvərlik, son dərəcə dəqiq əxlaqi yönüm, yumor, dil obrazlılığı bu folklor əsərlərinin xüsusiyyətləridir. Xalq əsərlərindən başqa heç bir əsərdə çətin tələffüz olunan səslərin belə ideal birləşməsinə, səs baxımından düşünülmüş sözlərin belə düzülməsinə (patter, uşaq qafiyələri) rast gəlmək olmaz. Xalq nağılları ritmik nitq obrazlarını verir, ana dilinin rəngarəngliyini, obrazlılığını təqdim edir. Uşaqlar kokerel - qızıl daraq, uşaqlar - uşaqlar, keçi - dereza kimi şəkilləri asanlıqla və tez yadda saxlayırlar. Xalq nağıllarında personajların mahnılarının təkrarlanması, qəhrəmanların adları uşaqların yaradıcılığında bu obrazlı sözləri gücləndirir və öz oyunlarında istifadə etməyə başlayırlar. Şifahi xalq yaradıcılığını (şeirlər, nağıllar) əzbərləmək uşaqların söz ehtiyatının inkişafına böyük təsir göstərir, çünki uşaqlar ətrafdakı dünyanı məhz onlardan öyrənirlər. Belə ki, tapmacalar sayəsində uşaqlar məişət əşyaları (soba, süpürgə, çəllək, vedrə), alətlər (balta, mişar, oraq), səma cisimləri (günəş, ay, ulduzlar), təbiət hadisələri (göy qurşağı, yağış, ildırım , deg.) haqqında məlumat əldə edirlər. ). Uşaqlar bu sözlərlə aktiv lüğətlərini tamamlayırlar. Eyni zamanda təkcə sözlər yadda qalmır, həm də hər sözün mənası öyrənilir. Uşaqlar danışarkən düzgün sözləri seçməyi öyrənirlər. Buna müxtəlif mahnılar, mahnılar, uşaq mahnıları kömək edir. Nağıllarda, çağırışlarda müqayisə, epitet, obrazlı sözlər kimi ifadə vasitələrindən istifadə olunur. Uşaqlar onları asanlıqla xatırlayır və nitqlərində istifadə edirlər, məsələn: "qızıl günəş", "yaxşı torpaq", "toyuq - ryabushechka", "parlaq ağcaqayınlar". Bu, poetik sözün gələcək inkişafı üçün zəmin yaradır.
Rus dilinin sinonimik imkanları olduqca böyükdür. Rus dilinin sinonim zənginliyi ilə tanışlıq məktəbəqədər uşaqlara nitqlərini, xüsusən də müstəqil fəaliyyətlərdə təkmilləşdirməyə yol açır. Uşaq şifahi xalq yaradıcılığı ilə tanış olanda sözün məna rəngarəngliyini, məna çalarlarının müxtəlifliyini hiss edir. Gələcəkdə uşaq öz fikirlərinin dəqiq və canlı ifadəsi üçün ən uğurlu söz və ya ifadəni seçəcək. Şifahi xalq yaradıcılığı nitqin səs mədəniyyətinin inkişafında mühüm rol oynayır, çünki o, uşaqlara səsləri və sözləri aydın və aydın tələffüz etməyi, bu bacarıqları adi danışıq nitqinə köçürməyi öyrədir. Bu, dil qıvrımları, dil bükmələri ilə asanlaşdırılır. Şeirləri, uşaq mahnılarını əzbərləmək, qafiyələri saymaq nitq eşitmə qabiliyyətini yaxşılaşdırır, düzgün nitq nəfəsini inkişaf etdirir. Mahnılar, qafiyələr, tizerlər nitqin qrammatik quruluşuna təsir göstərir: uşaqların hal formalarından düzgün istifadə etməsi, nitqdə müxtəlif formaların istifadəsi: fellər, ön sözlər, əvəzliklər. Ardıcıl nitqin formalaşmasına şifahi xalq yaradıcılığı öz təsirini göstərir. Uşaqlar müxtəlif növ cümlələrdən istifadə edərək müstəqil nağıllar, şeirlər uydurmağı, danışarkən, böyüklər və həmyaşıdları ilə söhbətdə fikirlərini ardıcıl ifadə etməyi öyrənirlər. Beləliklə, şifahi xalq yaradıcılığı nitqin inkişafının bütün tərəflərinə təsir göstərir və bütövlükdə uşağın inkişafına təsir göstərir.
Mövzu ilə bağlı müəllimlər üçün məsləhətlər:

"Rus xalq kostyumu"
“Hər kəsin öz tərəfi var”, “Hər quş yuvasını sevir” - xalq müdrikliyi belə deyir. İnsanlar qədim zamanlardan öz vətənlərini sevmiş, onu şeirlərdə, nəğmələrdə tərənnüm etmiş, təbii genişliklərin gözəlliyi və əzəməti ilə fəxr etmişlər. Hazırda uşaqlarda Vətənə, böyüklərə hörmət, əməyə, təbiətə sevgini necə aşılamaq asan məsələ deyil. Bu gün qədim Rus xalqının bir çox məişət əşyaları yalnız şəkillərdə tapılır və ya muzeylərdə görünə bilər. Orada nə qədər qeyri-adi şeylər tapmaq olar. Onlarla yanaşı, siz də görə bilərsiniz
uzun illər əvvəl geyinmiş insanların paltarları. O necə göründü? Adı nədir - az adam bilir. Əvvəllər paltarların şalvar adlandığını çox azımız bilirik. Buna görə də ad gəldi - dərzi. Köhnə günlərdə çətənə və kətan bitkilərindən parça hazırlanırdı. Bitkilər isladılır və ip düzəldilir. Parça giləmeyvə, ağac qabığı və soğan qabıqları ilə boyanmışdır. Kasıblar öz paltarlarını tikirdilər, dərzi isə zənginləri tikirdi. Geyimlər bayram və gündəlik olaraq bölünürdü. Kişilər və qadınlar köynəklər - bluzlar geyirdilər, çünki belə bir köynəyin yan tərəfində kəsik var idi. O, tikmə ilə bəzədilib. Köynəklər kətandan tikilirdi. Biçin üçün getdilər. Üstünə sarafan geyildi - uzun qolsuz paltar. O, həm də yubka geyinmişdi. Evli qadınlar üçün onu poneva adlandırırdılar. Bir yubka və ya sarafanın üstünə önlük geyildi. Qızlar kəmərli köynək geyinirdilər. Sərin havalarda duş gödəkçəsi geyilirdi - yaxası və qolları olan qısa paltar, xəzsiz beldən tikilir və yorğan gödəkçə - ayrıca xəz ilə. Soyuqda əlcək geyin. Qadınlar başlarına yaylıq taxırdılar - başlarını bağladıqları bir parça. Qızlar lentlər, dəstlər - buynuz şəklində şapka, kokoshnik taxdılar. Qışda qadınlar xəz papaqlar taxırdılar. Kişilər köynək və şalvar geyinirdilər. Şalvar geniş, tünd rəngdə idi. Ayaqqabıların içinə yapışdırılmış halda geyindilər. Köynəyin üstünə bir kaftan geyilmişdi. Kasıblar qısa, varlılar isə uzun geyinərdilər. Kaftanın altına zipun geyildi. O, dizə qədər idi və qabaqdan bərkidilirdi. Qışda it, dovşan və samur kürkündən tikilmiş xəz paltarları geyinərdilər. İnsanların geyimləri sadə, lakin rahat idi. İnsanlar onu bəyəndi. Bayram geyimləri isə parlaq, zərif və gözəl idi. İndi də muzeylərdə qorunub saxlanılan köhnə paltarları görmək olar.
Valideynlər üçün məsləhətlər:

Məktəbəqədər uşağın həyatında şifahi xalq yaradıcılığı.

Folklor
- bu xalqın tarixidir, onun mənəvi sərvətidir. Mahnıların, nağılların, dastanların nə vaxt doğulduğunu heç kim dəqiq deyə bilməz. Onlar adət-ənənələrlə, rituallarla, o bacarıqlarla nəsildən-nəslə keçdilər ki, onsuz daxma kəsə bilməzsən, bal ala bilməzsən, qaşıq kəsə bilməzsən. Bunlar bir növ ruhani əmrlər, xalqın əməl etdiyi əhdlər idi.
Şifahi xalq yaradıcılığı növlərinin müxtəlifliyi xalqın övlad tərbiyəsi, dostluğa xüsusi önəm verməsi, insanın mənəvi keyfiyyətləri, bütövlükdə həyata münasibəti sahəsindəki biliklərinin müdrikliyindən, dəyərindən xəbər verir.
atalar sözləri
- xalq müdrikliyi, həyat qaydaları toplusu. Həyatın hansı sahələrindən və vəziyyətlərdən danışmırlar, nəyi öyrətmirlər. Atalar sözləri insana vətənpərvərlik ruhunu aşılayır, doğma torpağı sevməyi öyrədir, əməyi həyatın əsası kimi dərk edir, insanın mənəvi tərəfini formalaşdırır. Atalar sözlərində - həyatın fəlsəfi dərki. Ağıllı çox danışan deyil, çox biləndir. O quş axmaqdır ki, yuvasını sevmir. Oyna, oyna, amma məsələni bil.
kəlamlar
- bunlar obraz üçün istifadə olunan poetik, sabit, qısa ifadələrdir - insanların emosional xüsusiyyətləri, davranışları, bəzi gündəlik vəziyyətlər. Eşşək kimi axmaq. Hinduşka kimi soyulur. Qədim dövrlərdən bəri insan təbiətə yaşamaq, hiss etmək, hərəkət etmək və öz taleyinə təsir etmək qabiliyyətini bəxş etmişdir. Təbii obyekt və fenomenə xüsusi rol verildi. Günəşə, suya, küləyə, torpağa xidmət etməklə insanların yaxşı məhsul, rifah və firavanlıqla mükafatlandırılacağına inanılırdı. Buna görə də xalq arasında tilsimlərdən geniş istifadə olunurdu.
Ləqəblər
- Bunlar oxumaq, kəndli əməyini təqlid etmək üçün nəzərdə tutulmuş kiçik mahnılardır. Çağırış yalnız təbii ayələrə müraciət deyil, həm də xüsusi təcrübələr və heyranlıq toplayır. Ana - şalgam, Çirkin, güclü, Qalın deyil, nadir, Böyük quyruğa qədər. Seki, seki yağış, Qadın çovdarında, Dədə toxumunda - Zamanla qalxsın deyə.

cümlələr
– təbiətə təkbətək intim münasibət. Onlar ev həyatına, gündəlik işlərə yönəldilir. Külək, külək, külək. Üzümə üfürmə, kürəyimə üfür ki, gücümlə gedim. Köhnə günlərdə hava böyük əhəmiyyət kəsb edirdi. İnsanların həyatı bundan asılı idi. İnsanların çoxsaylı müşahidələri yaratmağa imkan verdi
xalq əlamətləri.
Bu, kəndlilərə əkinçilik işlərinə hazırlaşmağa, məhsulu vaxtında səpib biçməyə, qış üçün ehtiyat yaratmağa imkan verirdi. Duman sütunu - şaxtaya. Böcəklər səslənir - pis havaya. Rus xalqı həmişə insanda zəkaya, ixtiraya yüksək qiymət verib. Onun inkişafının əsas vasitəsi tapmaca idi.
Bulmacalar
- bu, təxmin edilməsi təklif olunan bir obyektin və ya reallıq hadisəsinin alleqorik görüntüsüdür. Tapmacalar obyektlərin gizli, görünməz əlamətlərinə diqqət yetirməyə imkan verir. Axı, bir insan yalnız parlaq xarici əlamətləri saxlamağa alışır. Deməli - tapmacalar təbiətdəki dərin müşahidələrin təsiri altında yaranmışdır. Bir qoca var - qırmızı papaq. (vələs) Bir çoban minlərlə qoyun otarır. (göy və ulduzlar)
Ritm
- Bu, birbaşa oyunçuların hesablanması üçün nəzərdə tutulmuş ritmik şeirdir. Qafiyə odur ki, hər bir sözü aydın tələffüz edə və hətta qışqıra biləsən. Qafiyəli qafiyələr obyekt ədalətini həyata keçirmək üçün qədimdən icad edilmiş bir üsuldur. moruq. Bal şəkərdir. İvanuşka çıxdı - kralın özü. Nəsildən-nəslə ağızdan-ağıza keçib xalq
nağıllar.
Onlarda çoxəsrlik ənənələr, reallığı əks etdirməyin xüsusi üsulu, həyat hadisələri, talelər işıqlandırılır. Onlar sosial mənanın kəskinliyi, fantastika, fantaziya oyunu ilə cəlb olunurlar. Nağıllarda əsas personajlar həm heyvanlar, quşlar, həm də özünəməxsus üstünlükləri və mənfi cəhətləri olan insanlardır. Qəhrəmanların hərəkətləri nə olursa olsun,
hadisələrin nəticəsi, nəticəni paylaşmağa imkan verən bir əxlaq həmişə var. Doğma nitqin gözəlliyi, təkrar, növbələr xalq nağıllarını doğrudan da mədəniyyətimizin əsl sərvətinə çevirir.
Folklor
- bu, milli mədəniyyətimizin çox qiymətli anbarıdır. Xalqımızın gələcəyi, mənəviyyatı, bütövlüyü insanların onu nə qədər yadda saxlamasından, qorumasından asılıdır.
Valideynlər ilə işgüzar oyun böyük qrup.

Hədəf:
Valideynlərin şifahi xalq yaradıcılığının formaları, mənası, uşaqların həyatında tətbiqi haqqında biliklərini öyrənin. Valideynlərə müxtəlif vəziyyətlərdə cəhd etməyi öyrədin. İki komanda qurulur. Hər komandaya 5 sual verilir. Ən çox xal toplayan komanda qalib gəlir. Birinci komandaya suallar: 1. Şifahi xalq yaradıcılığının formalarını adlandırın. 2. Nağılların əsasını nə təşkil edir? 3. Çətin fəaliyyətlərdə hansı formadan istifadə etmək olar? 4. Zənglə uşaq qafiyəsi arasında nə fərq var? 5. Şifahi xalq yaradıcılığı hansı psixi proseslərə təsir edir? İkinci komandaya suallar: 1. Rus dilinin gözəlliyi folklorda necə görünür? 2. Şifahi xalq yaradıcılığının hansı formaları uşaqları güldürür? 3. Nağıllar hekayədən nə ilə fərqlənir? 4. Simvolların (yumurta, iynə, alma, piroq) olduğu nağılları adlandırın. 5. Nağılın ən ümumi başlanğıcını adlandırın. Cavablar: 1. Mahnılar, uşaq qafiyələri, nəğmələr, atalar sözləri, məsəllər, nağıllar, dəyişdiricilər, tizerlər, tapmacalar. 2. Nağıllar təbiətdə baş verməyən uydurma hadisələrə əsaslanır. 3. Atalar sözü və ya deyim İşi gör - cəsarətlə get Yüz dəfə ölç - bir dəfə kəs.Uşaqda dözümlülük, zəhmətkeşlik, əzmkarlığın inkişafına töhfə verirlər.
4. Çağırış - təbiət hadisəsinə müraciət. Zarafat ətrafdakı fəaliyyəti əks etdirən şeirdir. (Bədən hissələri, heyvanlar, giləmeyvə, göbələklər) 5. Yaddaş - uşaqlar cisimlərin, hadisələrin xüsusiyyətlərini xatırlayır. - hadisələri və obyektləri müqayisə etməyi, təhlil etməyi, obyektləri qruplaşdırmağı və ümumiləşdirməyi, əsaslandırmağı öyrənin. Təsəvvür - müxtəlif hadisələri, təsvirləri təmsil və yaratmaq Müşahidə - xüsusiyyətləri qeyd etməyi öyrənmək, kiçik detallara diqqət yetirmək Diqqət Nitq - lüğət formalaşır, Z.K.R., G.S.R. 1. Azaldıcı söz işlədilir (günəş-vədrə) Müqayisə (qızıl dibi, kəpənək - qutu) Mübaliğə (İvan, stəkana dırmaş) 2. Təzə sözlər, təmsillər 3. Nağılda hadisələr uydurmadır, sehr baş verir. Hekayədə bütün hadisələr və personajlar realdır. 4. "Baba Yaga" "Geese - Swans" "Maşa və Ayı" "Pike əmri ilə" 5. Yaşadı, idi ..., Müəyyən bir krallıqda ...
Teatr fəaliyyətinin açıq tədbiri

böyük qrupdakı valideynlər.

"Teremok" kukla tamaşası

Hədəf:
valideynlərə uşaqların "Teremok" kukla tamaşasını göstərmək bacarığını nümayiş etdirmək, emosional rol oynamaq. Valideynlər arasında teatr fəaliyyətinə maraq oyatmaq.
Vuruş:
Bu gün biz nağıllar arasında səyahətə çıxmaq üçün toplaşmışıq. Nağıl bizim uşaqlığımızın bir parçasıdır və uşaqlığı xatırlamaq həmişə zövq verir. Çoxları hələ də valideynlərinizin sizə danışdığı nağılları xatırlayır. Ancaq nağılları xatırlayırsınızmı, indi tapmacaları təxmin edərək öyrənəcəyik. O, bir söz dedi, Oh, Petya - sadəlik, Soba yuvarlandı. Bir az səhv etdim, Düz kənddən pişiyə qulaq asmadım, Şah və şahzadəyə. Pəncərədən bayıra baxdı. (Çorbanın əmri ilə) (Pişik, tülkü və xoruz) Və yol uzaqdır, Uşaqlar qapını açdı, Səbət də asan deyil, Hamı hardasa itdi. Bir kötükdə oturun, (Canavar və yeddi uşaq) Piroq yeyin. (Maşa və ayı) Qız qırmızı, qəmli, Baharı sevməz, Günəşdə ona ağır gəlir, Yazıq qız göz yaşı tökür. (Qar qız) Bəs valideynləriniz sizə hansı nağılları oxuyur? Yaxşı, indi nağıllara gedək. Deyək ki, “Çorbanın iradəsi ilə...” Budur, bir nağıldayıq. Və "Teremok" adlanır. (Uşaqların mədəni çıxışı göstərilir). Nağıl xoşunuza gəldi? Yaxşı, indi geri qayıtmağın vaxtıdır. Gəlin yenə sehrli sözləri söyləyək. Budur, bağçaya qayıtdıq. Ümid edirəm səfərimizi xatırlayırsınız.

Valideynlərlə işin perspektiv planı.

sentyabr.

Rus daxmasında görüş.
Məqsəd: Uşaqlarda rus üst otağı və içərisində olan məişət əşyaları haqqında bir fikir formalaşdırmaq. Obyektlərin funksional təyinatı, quruluşunun xüsusiyyətləri, hazırlandığı materiallarla tanış etmək. Lüğəti yeni sözlərlə doldurun: soba, poker, maşa, çəllək, dəsmal. Antik əşyalara marağı artırın.
2.

Rus xalq kostyumu.
Məqsəd: Uşaqlarda rus kostyumu, onun hissələri haqqında bir fikir formalaşdırmaq. Lüğəti yeni sözlərlə doldurun: önlük, poneva, kosovorotka, kaftan, zipun, dərzi, duş gödəkçəsi, yorğan gödəkçəsi. Uşaqlarda kostyumun hansı materialdan tikildiyi barədə bilikləri inkişaf etdirmək. Estetik zövq formalaşdırmaq, rus xalq geyiminə maraq yaratmaq.
3.

Sobanın üstündə uzanıb nağıllara qulaq asırıq.
Məqsəd: Uşaqların rus xalq nağılları haqqında biliklərini möhkəmləndirmək. İnkişaf etdirin: diaqramlardan, simvolik şəkillərdən istifadə etməklə məntiqi təfəkkür. Tapmacalarla aktivləşdirin. Əzmkarlıq, maraq inkişaf etdirmək, ixtiraçılıq, bacarıq inkişaf etdirmək.
4.

Rus kuklaları.
Məqsəd: Uşaqlarda kuklaların yaranma tarixi haqqında bir fikir formalaşdırmaq. Uşaqlara hazırlandıqları materialı düzgün adlandırmağı öyrət. Şifahi xalq yaradıcılığı ilə nitqi inkişaf etdirin: tapmacalar. Rus kuklalarına sevgi və marağı artırın.
Oktyabr.

Ritual "Jnivo". Kənd təsərrüfatı alətləri ilə tanışlıq.
Məqsəd: Uşaqlarda küləş haqqında ümumiləşdirilmiş bir fikir formalaşdırmaq: köhnə günlərdə Rusiyada məhsulun necə keçirildiyi, ilk məhsul bayramının necə qeyd edildiyi,
İnsanlar məhsullarını biçmək üçün hansı alətlərdən istifadə edirdilər? Uşaqların biçinin hazırda necə getdiyinə dair biliklərini aydınlaşdırın. Tapmacalar, şeirlər vasitəsilə uşaqların nitqini aktivləşdirin. Maraq, maraq inkişaf etdirin.
2.

Qapaq - payızın sonu.
Məqsəd: bayram haqqında ümumiləşdirilmiş fikir formalaşdırmaq. Qapaq, müəyyən bir zamanda necə qeyd olundu, bu gün insanlar arasında hansı əşyalar və inanclar mövcud idi. Tapmacalar vasitəsilə nitqi aktivləşdirin. Rus bayramlarına marağı artırın.
3.

Rusiyada mənəvi həyat və təbiət vahid harmoniyada.
Məqsəd: Uşaqlarda insanlar və təbiət arasındakı əlaqə haqqında bir fikir formalaşdırmaq. Qədim dövrlərdən hansı məişət əşyalarından istifadə edildiyi, cansız təbiət obyektlərinin və bitkilərin insanların həyatında necə istifadə edildiyi haqqında bilikləri aydınlaşdırmaq. Modellərdən istifadə etməklə uşaqların biliklərini inkişaf etdirin. Xalq zəngləri ilə aktivləşdirin. Öz torpağına məhəbbət, Rusiyada insanların həyatına maraq yaratmaq.
.

Dymkovo oyuncağı.
Məqsəd: Uşaqların xalq oyuncağı - Dymkovo haqqında anlayışını genişləndirmək. Uşaqlara Dymkovo rəsminin naxışlarını çəkməyi öyrətməyə davam edin. Naxış tərtib edərkən rəng hissini inkişaf etdirin. Fırçanın ucu ilə rəsm çəkməkdə texniki bacarıqları inkişaf etdirin. Estetik zövqü, xalq oyuncaqlarının ustalarına hörməti tərbiyə etmək.
noyabr.

Kənd yığıncaqları.

Məqsəd: Uşaqların şifahi xalq yaradıcılığının formaları vasitəsilə kənd məclisləri haqqında anlayışlarını aydınlaşdırmaq və genişləndirmək. Uşaqların nitqini aktivləşdirin. Qədim adətlərə marağı artırın.
2.

Xalq əlamətləri.
Məqsəd: Uşaqlara xalq əlamətlərini başa düşməyi, əlamət və təbiət hadisəsi arasında səbəb əlaqəsini qurmağı öyrətmək. Monoloji nitqi, mülahizələrini sübut etmək bacarığını inkişaf etdirin. Xalq əlamətlərinə marağı artırın.
3.

Filimonov oyuncağı.
Məqsəd: uşaqları Filimonovo oyuncağının yaranma tarixi ilə tanış etmək. Onun hazırlanma üsulu, rəngləmə elementləri haqqında təsəvvür formalaşdırmaq. Gözəllik hissini inkişaf etdirin. Xalq sənətkarlarına hörmət tərbiyə etmək.
4.

Rus xalq ayaqqabıları.
Məqsəd: Uşaqları Rusiyada geyinmək adət olan ayaqqabılarla tanış etmək. Ayaqqabıların hazırlandığı material haqqında təsəvvür yaratmaq. Lüğəti yeni sözlərlə doldurun: bast ayaqqabı, onuçi, ağcaqayın qabığı. Xalqınıza hörmət bəsləyin.
dekabr.

Xalq Oyunları.
Məqsəd: Uşaqları müxtəlif xalq oyunları ilə tanış etmək. Bu oyunlarda istifadə olunan atributlar haqqında bilikləri inkişaf etdirin. Oyunlara marağı inkişaf etdirin.
2.

Rusda çay içmək.
Məqsəd: Uşaqları rus ənənəsi ilə tanış etmək - çay içmək. Rus samovarı, çay dəmləmə üsulları haqqında bilikləri formalaşdırmaq. Öz xalqının adət-ənənələrinə marağı artırmaq.
3.

Naum - məni ağlıma gətir.

Məqsəd: Uşaqlarda Nahum bayramı haqqında ümumiləşdirilmiş bir fikir formalaşdırmaq - savadlı. Uşaqlara köhnə dövrlərdə uşaqların necə oxuduqlarını müasir təhsillə müqayisə etməyi öyrətmək. Şifahi xalq yaradıcılığı - atalar sözləri və məsəllər vasitəsilə nitqi aktivləşdirin. Qədim bayrama marağı artırın.
4.

Rusda Yeni il.
Məqsəd: Uşaqları keçmişdə rus kəndli qəsəbələrində ünsiyyət formalarından biri - yığıncaqlarla tanış etmək. Milad vaxtı haqqında fikir formalaşdırın. Şifahi xalq yaradıcılığı ilə nitqi aktivləşdirin: karollar, səxavətli. Rus xalq mədəniyyətinə sevgi aşılayın.
Yanvar.

Salam qonaq Qış.
Məqsəd: Uşaqlarda qış və onun əlamətləri, heyvanların və bitkilərin həyatının xüsusiyyətləri haqqında bir fikir formalaşdırmaq. Qış haqqında xalq əlamətlərini təqdim edin. Səbəb əlaqəsi qurmaq bacarığını inkişaf etdirin. Qışa sevgi aşılayın.
2.

İş vaxtı, əyləncə saatı.
Məqsəd: Rus xalq mahnıları və uşaq mahnıları haqqında bilikləri inkişaf etdirmək. Yalanlarla tanış olun. Şifahi xalq yaradıcılığına emosional reaksiya verin. Maraq yetişdirin.
3.

Xoxloma, sən nə yaxşısan.
Məqsəd: Uşaqların Xoxloma rəsminin mənşəyi haqqında biliklərini ümumiləşdirmək: elementlərin xüsusiyyətləri, onun istehsalında xüsusi materialın - ağacın istifadəsi. Maraq və marağı inkişaf etdirin.
4.

Nağıllar yeni şəkildə.
Məqsəd: Rus xalq nağılları haqqında bilikləri möhkəmləndirmək. Qəhrəmanların hərəkətlərini təhlil etmək, xarakterin müsbət və mənfi cəhətlərini müəyyən etmək bacarığını inkişaf etdirmək. Nağıl personajlarına maraq oyatmaq. Yeni sonluqla nağıl yazmağı öyrənin. Nağıllara sevgi aşılayın.

fevral.

Vətən, qorumağı bil.
Məqsəd: Xalq atalar sözləri və məsəlləri haqqında bilikləri inkişaf etdirmək. Rus müdafiəçiləri haqqında təsəvvür yaratmaq. Lüğəti yeni sözlərlə doldurun: döyüşçü, qılınc, plaş. Keçmişin müdafiəçilərinə marağı artırın.
2.

Matryoshka.
Məqsəd: Uşaqları matryoshka ilə tanış etmək. Onun tarixi mənşəyi, görünüş xüsusiyyətləri, hazırlandığı material haqqında bilikləri formalaşdırmaq. Oyuncağı təsvir etməyi öyrənin. Yeni sözlər vasitəsilə nitqi inkişaf etdirin: cökə açılır, Yaponiya, usta Zvezdochkin. Gözəllik sevgisini inkişaf etdirin.
3.

Qışda bizə nə sevinc gətirir.
Məqsəd: Uşaqların qış əlamətləri haqqında biliklərini möhkəmləndirmək. Qış haqqında xalq əlamətlərini yetişdirmək. Tapmacalar, atalar sözləri və məsəllər vasitəsilə nitqi aktivləşdirin. Qış mövsümünə marağı artırın.
4.

Muzeyə ekskursiya.
Məqsəd: Uşaqların rus həyatının obyektləri, insanların gündəlik həyatda istifadə etdikləri alətlər, kənd təsərrüfatı işləri haqqında biliklərini artırmaq. Xalq geyimləri haqqında bilikləri möhkəmləndirmək. Xalqınıza məhəbbət bəsləyin.
Mart.

Salam Bahar Ana.
Məqsəd: Uşaqları yazın əlamətləri, yazda heyvanların və bitkilərin həyatının xüsusiyyətləri ilə tanış etmək. Təbiətdəki canlıların asılılığı haqqında bilikləri ümumiləşdirin. Xalq atalar sözləri və işarələrdən, tapmacalardan nitqdə istifadə etmək bacarığını inkişaf etdirmək. Yazda marağı artırın.
2.

Quşlar bizim dostumuzdur.
Məqsəd: Köçəri quşlar, onların görünüşü, vərdişləri ilə tanış etmək. Sxem üzrə quşları təsvir etməyi, nitqdə sifətlərdən istifadə etməyi, müqayisə etməyi öyrənin. Söz ehtiyatını xalq əlamətləri ilə doldurun. Quşlara sevgi aşılayın.
3.

Gorodets rəsm.

Məqsəd: Gorodets rəssamlığının yaranma tarixi, onun elementləri, rənglərin rənglənməsi ilə tanış olmaq. Digər rəsmlərlə müqayisə etmək bacarığını inkişaf etdirin. Xalq sənəti və sənətkarlığına marağı artırmaq.
4.

Ən sevdiyim hekayələr.
Məqsəd: Uşaqların rus xalq nağılları haqqında biliklərini möhkəmləndirmək. Tapmacaların köməyi ilə diaqramlardan istifadə edərək məntiqi təfəkkürü inkişaf etdirin. Maarifləndirmək, maraqlandırmaq, zəka, bacarıq inkişaf etdirmək.
aprel.

Palma bayramı.
Məqsəd: Uşaqları xurma bayramı, Rusiyada necə qeyd edildiyi, söyüdlə hansı mərasimin keçirildiyi ilə tanış etmək. Xalq sehrləri haqqında bilikləri inkişaf etdirin. Xalq adət-ənənələrinə marağı artırmaq.
2.

Pasxa.
Məqsəd: Bu bayramın mənşəyi haqqında təsəvvür yaratmaq. Pasxa yumurtasını necə rəngləməyi öyrənin. Uşaqları rus adət-ənənələri ilə tanış etmək.
3.

Dərman bitkiləri.
Məqsəd: Uşaqların dərman bitkiləri haqqında biliklərini ümumiləşdirmək: bağayarpağı, koltsfoot, St John's wort, nanə. Qədim dövrlərdə insanların müalicəvi xüsusiyyətlərdən necə istifadə etdiyini öyrənin. Öz xalqına məhəbbət, onların idrak qabiliyyətlərinə hörmət bəsləmək.
4.

Bahar qırmızıdır (yazı çağırır).
Məqsəd: Bahar haqqında bilikləri sistemləşdirmək. Xalq ifadələrini nitqdə necə istifadə etməyi öyrənin. Yeni bilikləri doldurun. Təbiət hadisələrinə məhəbbət tərbiyə edin.

Bilər.

Ağ ağcaqayın - rus ağcaqayın.

Məqsəd: Uşaqların rus ağacı - ağcaqayın haqqında biliklərini möhkəmləndirmək. Suallara ətraflı, ümumi cümlələrlə cavab vermək, əsaslandırmaq, nəticə və nəticə çıxarmaq bacarığını inkişaf etdirin. Bir-birinizə mehriban münasibət, kömək etmək, komandaya dəstək olmaq bacarığını inkişaf etdirin.
2.

Rus tapmacaları və tapmacaları ölkəsində.
Məqsəd: Gizli məna, ziddiyyət, müqayisə, şişirtmə ehtiva edən mürəkkəb təbiətli tapmacaları tapmaq bacarığını inkişaf etdirmək. Fikirlərinizi izah etməyi və sübut etməyi öyrənin. Tapmacalara maraq inkişaf etdirin.
3.

Əntiq dünyasında.
Məqsəd: Uşaqları dəmirin yaranma tarixi, onun inkişaf mərhələləri ilə tanış etmək. Şifahi xalq yaradıcılığı ilə nitqi inkişaf etdirin: tapmacalar və atalar sözləri. Əntiq əşyalara marağı artırın.
4.

salam yay.
Məqsəd: Yay tətilləri, yayda heyvanların və quşların davranışı ilə tanış olmaq. Nitqdə xalq əlamətlərindən, təlqinlərdən, tapmacalardan istifadə etmək bacarığını möhkəmləndirmək. Ardıcıl nitq, düzgün bir cümlə qurmaq, nitqdə sifətlərdən istifadə etmək bacarığını inkişaf etdirin. Təbiətə sevgi aşılayın.
Yaşlılarda valideynlərlə işləmək üçün perspektivli plan

qrup.

sentyabr

fevral
 Mövzu üzrə məsləhətləşmə: “Uşaq həyatında rus xalq sənəti”.  Mövzu üzrə konsultasiya: “Rus xalq kostyumu”.  Valideynlərlə birlikdə bayram keçirmək "Osenena".  “Payızda bizi nələr sevindirir” fotosərgisinin dizaynı.  Mövzu üzrə konsultasiya: “Özünüzün kuklası”.  Rəsm müsabiqəsi: “Vətən anadır, qorumağı bil”.  Çay içmək: “Burunda, Fokada”.  Mövzu üzrə məsləhətləşmə: “Geniş Maslenitsa”  Mövzu üzrə söhbət: “Qış əyləncəsi”.

oktyabr

mart
 Mövzu üzrə məsləhətləşmə: “Tanış olun – Dymkovo oyuncağı”.  Mövzu üzrə konsultasiya: “Uşaqlarla gəzintidə xalq əlamətlərindən istifadə”.  "Jnivo" bayramına açıq baxış.  Böyüklərlə birgə uşaq rəsm müsabiqəsi “Payız – səkkiz dəyişiklik”.  “Ev şəraitində şifahi xalq yaradıcılığından istifadə” mövzusunda seminar.  “Alyonushka və tülkü” nağılının dramatizasiyasını göstərin.  İşgüzar oyun; "Nağıl ziyarəti."  Mövzu üzrə konsultasiya: “Yaşlı məktəbəqədər yaşlı uşaqlarla yaz zənglərindən istifadə”.
noyabr

aprel
 Qovluq yaratmaq - "Birlikdə təxmin etmək" hərəkəti.  Valideyn yığıncaqları.  “Rus ənənələri haqqında nə bilirik” mövzusunda məsləhətləşmə.  Mövzu üzrə konsultasiya: “Palm Bazar günü”.  Qovluq etmək - hərəkət etmək: "Pasxa".  Müsabiqə: "Pasxa yumurtası".
dekabr

Bilər
 “Xalqın çay süfrəsi” mövzusunda seminar.  Mövzu üzrə konsultasiya: “Tapmacalar şifahi xalq yaradıcılığının bir növü kimi”  Yeni il oyuncaqlarının konsultasiyası.  Mövzu üzrə KVN: "Rus ağcaqayın".  Müsabiqənin xüsusiyyətləri.  Oyun Mövzu üzrə zəif keçid: "Tapmacalar dünyasında."  Rəsm müsabiqəsi: “Salam, Yay”.
yanvar
 Mövzu üzrə konsultasiya: “Milad bayramı”.  Valideynlərlə dəyirmi masa "Kolyada ..."  "Milad bayramları" bayramına baxış açın.

Nitqin inkişafı üzrə dərslərin tezisləri və

ətrafdakı obyektlərin dünyası ilə tanışlıq

(böyük qrup)

Mövzu: "Mebel"

Tapşırıqlar.
Rus kəndinin həyatına marağı inkişaf etdirməyə davam edin. Uşaqların müasir mebel haqqında biliklərini möhkəmləndirmək. Müasir bir qarderobun analoqu ilə tanış olmaq - köhnə bir sandıq. Nitqin qrammatik quruluşunu yaxşılaşdırmaq, "on" ön sözünün düzgün istifadəsini düzəltmək. Zehni fəaliyyəti inkişaf etdirin. Uşaqlara öz təcrübələrindən istifadə edərək ziddiyyətləri həll etməyi, problemli vəziyyətdən çıxış yolu tapmağı öyrətmək. Uşaqların təxəyyülünü və yaradıcılığını inkişaf etdirin. Əl bacarıqlarını və bacarıqlarını təkmilləşdirin. Uşaqlara tullantı materialdan sənətkarlıq etməyi öyrətməyə davam edin. Rus həyatına və kiçik poetik formalara marağı artırın.
Lüğət işi.
Aktiv lüğət: divan, qarderob, kreslo, stol, stul, tumba, çarpayı, kilid, tutacaqlar, örtük, divarlar, alt, paltar, dəmir, taxta, səbət. Passiv lüğət: sinə, tinker, usta, davamlı.
Materiallar və avadanlıqlar:
məhsuldar fəaliyyətlər üçün blanklar (qutular, çarxlar, butulkalar və s.), yapışqan, fırçalar, altlıqlar, cır-cındırlar, plastilin.
ilkin iş
. “Mebel”, “Geyim” mövzularında idrak məşğələlərinin aparılması. Tullantı materiallarının tikintisi. Tapmacaların həlli. Yaxşı-pis oyunu oynayır.

Birgə fəaliyyətin təşkilinin formalaşdırılması.
Söhbət. Nəzərə almaq. Yaxşı-pis oyun. Suallar. TSO-dan istifadə. Oyun nəzarəti. Uşaqların praktik fəaliyyəti. Bədii söz.
Dərsin gedişatı

1 hissə. Təşkilat vaxtı.
Uşaqlar daxmaya gəlir və orada Xanımla görüşür.
Sahibə (H.).
Salam əziz qonaqlar. Evimə xoş gəldiniz. Otur, yan-yana oturub yaxşı danışaq. (Uşaqlar skamyalarda oturur) Onlar mənim mebellərimin sizin kimi deyil, xüsusi olduğunu gördülər. Mən heç vaxt şəhərdə olmamışam, amma mənə maraqlıdır ki, sizdə hansı mebel var? (Uşaqlar mebel parçalarını adlandırırlar.) Şəhərinizdə nə qədər mebeliniz var. Mən belə adlar eşitməmişəm.
2 hissə. Sinə müayinəsi.

X.
Və siz daha yaxın oturun, dinləmək daha əyləncəli olacaq. Mənə deyin, uşaqlar, şəhərinizdə əşyaları harada saxlayırsınız?
Uşaqlar (D).
Şkafda.
X.
Sizcə mən əşyalarımı harada saxlayıram? (Uşaqlar cavab verir.) Mənim şeylər üçün sinəm var. Birlikdə deyək: Sinə (Uşaqlar üçün xor və fərdi təkrarlar)
X.
Sinə nədən hazırlanır?
D.
Bir ağacdan.
X.
Yaxşı, hansı sinə?
D.
Taxta sandıq.
X.
Sinə nə var?
D.
Qapaq, divarlar, tutacaqlar, altlıq, kilid.
X.
Kilidlər və tutacaqlar nədən hazırlanır?
D.
Dəmirdən.
X.
Bəs onlar nədir?
D.
Dəmir.
X.
Tutacaqlar və qıfıllar niyə dəmirdən hazırlanır?

D.
Qırmamaq üçün.
X.
Bəli, sinənin tutacaqları və kilidi qırılmayacaq, çünki onlar dəmirdən hazırlanmışdır, davamlıdır. Birlikdə deyək: davamlı. (Uşaqların xor və fərdi təkrarları)
X.
Tutacaqlardan tutmadan sinəni hərəkət etdirməyə çalışın. Uşaqlar sinəsini hərəkət etdirməyə çalışırlar. Sonra sinəni tutacaqlarla hərəkət etdirmək təklif olunur və uşaqlar onu bu şəkildə hərəkət etdirməyin daha asan olduğunu öyrənirlər.
X.
Niyə sinənin tutacaqları var?
D.
Sinə qaldırmağı asanlaşdırmaq üçün.
X.
Düzdü, mənim və babam üçün sinəni tutacaqlardan qaldırıb yenidən düzəltmək asan və rahatdır.
X.
Niyə sinədə qıfıl var?
D.
Sinəni bağlamaq üçün.
X.
Bəli, heç bir şey itirilməməsi üçün sinəni bağlayıram. Bu yaxşıdır. Və bəzən sinədə qıfıl olması pisdir. Niyə?
D.
Açarı itirə bilərsiniz - və sonra bir şey əldə etməyəcəksiniz. Kilid qırıla bilər və s.
X.
Bunun baş verməməsi üçün nə etmək lazımdır? (Uşaqlar cavab verir) Uşaqlar, sinədəki qapaq yaxşıdır. Niyə?
D.
İşlər tozlanmayacaq. Paltar və s. görünməyəcək.
X.
Ancaq bəzən sinənin qapağı olması pisdir. Niyə?
D.
Barmağınızı vura bilərsiniz və s.
X.
Bunun baş verməməsi üçün nə etmək lazımdır? (Uşaqlar cavab verir) Sinənin bu qədər böyük olması yaxşıdır? Niyə?
D.
İçinə çox şey qoya bilərsiniz.
X.
Amma onun böyük olması pisdir. Niyə?
D.
Onu hərəkət etdirmək çətindir. Evdə çox yer tutur.
X.
Onun müdaxilə etməməsi üçün nə edə bilərəm? (Uşaqlar cavab verir)
3 hissə. Dinamik fasilə "Kim haradadır?".

X.
Görürsən, mənim daxmamda nə otura bilərsən?
D.
Skamyalarda, taburelərdə, sobada, döşəmədə və s... Xanımın işarəsi ilə uşaqlar səpələnib otururlar. Sonra Xanım kimin nəyin üstündə oturduğunu soruşur. Uşaqlar "on" ön sözünü istifadə edərək cavab verirlər. Oyun zamanı Məşuqə sinə üzərində də otura bildiyinizə diqqət çəkir.

4 hissə. Uşaqların praktik fəaliyyəti. Element Dizaynı

tullantı mebel.
Ev sahibəsi müxtəlif materiallardan ibarət səbət gətirir.
X.
İndi səbətdə sizin üçün nə saxladığımı söyləyəcəyəm. Burada hər cür əşyalarım var. Mebel haqqında danışdığımız üçün onu özümüz hazırlamağa çalışacağıq. Sahibə lazımsız materialı çıxarır, uşaqlarla birlikdə nəzərdən keçirir və öz mebel variantlarını təklif edir: çarx və kartondan hazırlanmış yemək masası, kibrit qutularından hazırlanmış divan və skamyalar, qutu və butulkalardan hazırlanmış stul. Uşaqlar modelə uyğun olaraq mebel parçaları düzəldirlər. Rus xalq melodiyasının fonoqramı səslənir. İş zamanı sahibə atalar sözlərindən istifadə edir: "Ov olsa, iş olar", "Hər gəncə sənət yaraşar", məsləhətlər verir, göstərişlər verir, köməklik göstərir.
5 hissə. Final.
İşin sonunda sahibə uşaqlarla birlikdə əl işlərini yoxlayır. Uşaqlardan hansının nə və niyə etdiyini tapır. Onları səylərinə görə mükafatlandırın.
X.
Yaxşı oğlanlar! Siz nəinki mebel haqqında çox şey bilirsiniz, həm də onu özünüz necə düzəltməyi bilirsiniz. Evdə hər şey faydalı ola bilər, əgər ixtiraçılıq, zəhmət və bacarıq birləşdirir. Bəli və mən sizdən şəhər mənzillərində hansı mebellərin olduğunu öyrəndim. Sinəmi bəyəndin? Nə möcüzə! Uşaqlar Xanımla vidalaşır və əl işlərini qrupa aparırlar.

Mövzu: "Alətlər"

Təhsil sahələrinin inteqrasiyası:
Bilişsel inkişaf, nitqin inkişafı, bədii və estetik inkişaf.
Tapşırıqlar.
Uşaqları kənd təsərrüfatının xüsusiyyətləri ilə tanış etməyə davam edin. Uşaqların biliyini və lüğətini genişləndirin

Layihənin aktuallığı:
Müasir cəmiyyət şəraitində uşağın tərbiyəsində əsas prioritetlər onun erkən inkişafı və yetkinlərin müstəqil həyatında uğur və firavanlığı təmin etmək üçün təhsilidir. Və əxlaq, vətənpərvərlik, mənəviyyat kimi kateqoriyalar ilk yerlərdən uzaqdır.
Təəccüblü deyillər: "Uşaqlar bizim gələcəyimizdir". Bunun nə olacağı isə biz böyüklərdən: valideynlərdən, müəllimlərdən, bütövlükdə cəmiyyətdən asılıdır. Uşağın ülvi, müqəddəs və xeyirə ilkin istəyinin formalaşması və möhkəmlənməsi üçün şərait yaratmaq lazımdır. Çünki uşaqlıqda formalaşdırılan vərdişlər və dəyərlər gələcəkdə həyati qərarlar qəbul etmək üçün mənəvi və əxlaqi təməl olacaqdır.
Həm də unutmamalıyıq ki, uşaqlar bizim əksimizdir. İlk növbədə, biz özümüz uşaqlara aşılamağa çalışdığımız mənəvi-əxlaqi mədəniyyətin daşıyıcısı olmalıyıq.
Mənəvi, yaradıcı vətənpərvərlik uşaqlıqdan aşılanmalıdır, sonra o, uşaq ruhunun ayrılmaz hissəsinə, şəxsiyyəti formalaşdıran başlanğıca çevriləcəkdir. Zəruri məktəbəqədər yaşlı uşaqlarda rus xalq mədəniyyəti haqqında biliklər sistemini formalaşdıran, vətənpərvərlik, kiçik vətənə məhəbbət, müxtəlif peşə sahibləri arasında məhəbbətin əsaslarını qoyan belə tədbirlər təşkil etmək.
Layihənin məqsədi:

1. Uşaqlarda Rusiyanın tarixinə və milli adət-ənənələrinə maraq oyatmaq.
2. Ölkənin mədəni və tarixi irsinin müasir insanların həyatında hansı rol oynadığını göstərin.
3. Rus xalqının mədəniyyətinin, mənəvi keyfiyyətlərinin formalaşması üçün milli adət-ənənələrin (bayramlar, oyunlar və s.) əhəmiyyətini aşkar etmək.

Koqnitiv fəaliyyət əsasında uşaqların nitq, bədii, estetik, mənəvi, əxlaqi, emosional və sosial inkişafına kömək etmək.
Uşaqları öz xalqlarının mədəniyyəti ilə tanış etmək, uşaqlarda özləri və digər insanlar haqqında təsəvvür yaratmaq, Rusiyanın xalq sənətkarlığına idrak marağı inkişaf etdirmək.
Layihənin məqsədləri:

• Uşaqları xalq sənətkarlığı ilə tanış etmək;
• Uşağın nitqinin inkişafına töhfə vermək: lüğəti zənginləşdirmək, nitqin ifadəliliyini artırmaq;
• Bütün fəaliyyətlərdə fərdi emosional təzahürləri inkişaf etdirmək;
• Uşağın şəxsiyyətinin mənəvi, əxlaqi və estetik inkişafını həyata keçirmək;
• Tətbiqi sənət məhsullarının gözəlliyini görmək bacarığını inkişaf etdirmək, estetik zövq formalaşdırmaq;
• Uşaqların bədii bacarıqlarını inkişaf etdirin.

Layihənin həyata keçirilməsi üsulları:
Layihə aşağıdakı birgə fəaliyyət növləri vasitəsilə həyata keçirilib:

• koqnitiv fəaliyyət
• Ünsiyyət fəaliyyəti
• Bədii və yaradıcı fəaliyyət
• Oyun fəaliyyəti
• Valideynlərlə iş

Təhsil sahələri əhatə edir: kommunikativ fəaliyyət, bədii-estetik fəaliyyət, axtarış və tədqiqat fəaliyyəti, bədən tərbiyəsi.
Əsas sual:
İncəsənət və sənətkarlığın yüksək bədii kamilliyi uşaqlarda mənəvi-əxlaqi və vətənpərvərlik hisslərinin tərbiyəsinə töhfə verirmi?
Hipotez:Əgər uşaq məktəbəqədər uşaqlıqda xalq sənəti və sənətkarlığı ilə tanış deyilsə, o zaman onun xalqının tarixi və mədəniyyəti ilə tam tanışlığa nail olunmayacaq ki, bu da onun mənəvi, əxlaqi və vətənpərvərlik hisslərinin daha da kasıblaşmasına səbəb olacaq.
Layihənin mərhələləri:
Hazırlıq mərhələsi.

• Layihənin mövzusu üzrə məlumatların toplanması və metodiki ədəbiyyatın hazırlanması.
• Rus xalq sənətkarlığı üzrə uşaqlar üçün bir sıra sərgilərin dizaynı.
• Vizual və didaktik vasitələrin, nümayiş materialının seçilməsi.
• Uzunmüddətli planın tərtib edilməsi, qeydlərin hazırlanması, inkişaf edən mühitin yaradılması.

Əsas mərhələ- informativ, praktik.

• Tematik məşğələlərin keçirilməsi, xalq həyatının sərgilərinin tərtibatı. Xalq oyuncaqlarının, əl işləri, rəsmlərin istehsalı.
• Dərslərin, söhbətlərin aparılması (frontal, alt qrup, fərdi).
• Tarix-diyarşünaslıq muzeyinə, İnternetdə virtual xalq sənətkarlığı muzeyinə ekskursiya.
• Xalq rəsmləri, oyuncaqlar əsasında bədii yaradıcılıq sərgisi.
• Nağıl, dastan və ədəbi əsərlər oxumaq.
• Şeirlər, məsəllər, atalar sözləri, tapmacalar əzbərləmək.
• Rus xalq oyunlarını öyrənmək.

Son mərhələ- layihənin təqdimatı.

• “Biz sənətkarıq” fotosərgisi.
• Layihə materiallarının müəllimlərə təqdimatı.
• Layihənin valideynlərə təqdimatı.

Gözlənilən nəticə:
Uşaqları sənətkarlıqla tanış etmək üçün aparılan hərtərəfli işlərin nəticəsidir ki, onlarda rus ustalarının yaradıcılığı haqqında daha çox öyrənmək istəyi yaranır.
Xalq sənətkarlarının əsərləri ilə tanışlıq, sənətkarlığın tarixi ilə tanışlıq uşaqlarda Vətənə, öz xalqının tarixinə hörmət və məhəbbət hissini formalaşdırır.
xalq sənəti estetik tərbiyənin inkişafına töhfə verir, uşaqların yaradıcılıq qabiliyyətlərini inkişaf etdirir.

irəli planlaşdırma

Layihə performansı:
Uşaqları dekorativ-tətbiqi sənətlə tanış etmək üçün aparılan hərtərəfli iş nəticəsində uşaqlarda rus ustalarının yaradıcılığı və rus xalqının həyatı haqqında daha çox öyrənmək istəyi yaranır. Uşaqlar müstəqil şəkildə məşhur dekorativ rəsm növlərinin üslublarını ayırmağa başladılar, kağız üzərində ifadəli naxışlar yaratmağı öyrəndilər.
Beləliklə, sənət və sənətkarlıq mövzusu çox maraqlı və çoxşaxəlidir, o, təkcə yaradıcı şəxsiyyətin inkişafına kömək etmir, həm də uşaqlarda bütövlük, doğma torpağa, bütövlükdə vətənə məhəbbət tərbiyə edir.
İnformasiya resursları:

1. Vershinina N. Gorbova O. Didaktik oyunlar prosesində sənətkarlığın xüsusiyyətləri ilə tanışlıq. //Məktəbəqədər təhsil. 2004 № 6.
2. Qribovskaya A.A. Xalq yaradıcılığı və uşaq yaradıcılığı. 2-ci nəşr. - M.: Təhsil, 2006.
3. Qribovskaya A.A. Məktəbəqədər uşaqlara dekorativ rəsm, modelləşdirmə, aplikasiyanın öyrədilməsi. - M.: Skriptorium, 2008.
4. Knyazeva O.A., Makhaneva M.D. Uşaqları rus xalq mədəniyyətinin mənşəyi ilə tanış etmək. - Sankt-Peterburq: Qəza, 1997.
5. Lyalina L.A. Uşaq bağçasında xalq oyunları. - M.: TC Sfera, 2009.
6. Uşaqların tərbiyəsində xalq yaradıcılığı. / Ed. Komarova T.S. - M.: Rusiya Pedaqoji Cəmiyyəti, 2005.
7. Skorolupova O.A. Böyük məktəbəqədər yaşlı uşaqların rus xalq sənəti və sənətkarlığı ilə tanışlığı. - M.: Skriptorium, 2006.
8. Solomennikova O.A. Yaradıcılığın sevinci. - M.: Mozaika-Sintez, 2008.
9. Xalezova N.B. Xalq plastik və dekorativ qəlibləmə. - M.: TC Sfera, 2005.

Xalq oyuncağı nədir?
Hekayə xalq oyuncaqları qədim dövrlərə gedib çıxır. Bu, əsrlər boyu dəyişmiş, xalqımızın mədəniyyətinin rəngarəngliyini və çoxşaxəliliyini özündə birləşdirən Rusiyada məskunlaşmış xalqın bədii yaradıcılığının ən erkən formasıdır. Oyuncaqların istehsalı üçün materiallar müxtəlif idi. Təbiətin insana verdiyi hər şeydən: gildən, samandan, küknar qozalarından və ağacdan düzəldiblər. Uşaq belə bir uşaq oyuncağını necə sevməsin? Axı, onun hazırlandığı hər şey çox tanış və tanış idi. Sanki təbiət özü insana öz lütfündən verirdi ki, yaradıcılığı həvəsləndirsin, yeni yaradılışa həyat versin.
Körpə dünyaya gələn kimi onun sadiq yoldaşı oyuncağa və ya əcdadlarımızın dediyi kimi “əyləncəyə” çevrilir. Ən kiçik alınan çınqıllar və ya "qarışdıranlar". Bu qurudulmuş haşhaş toxumu qutusu, cırcır, zəngli parlaq parça və ya mis parçaları üzərində tikilmiş ola bilər.
Əyləncədən əlavə, bu oyuncaqlar, valideynlərin fikrincə, körpəyə yaxşı ruh, uşağı pis ruhlardan və pis gözdən qoruyan qoruyucu mələk cəlb etməyə xidmət etdi. Əcdadlara görə səmanı və səmavi dünyanı simvolizə edən çınqıl və ya top, uşağı xeyirxahlıq dünyası ilə əlaqələndirirdi. Ən maraqlısı odur ki, xalqımızın oyuncaqlarında pis və ya qorxulu xarakter obrazlarına rast gəlməyəcəksiniz, çünki köhnə günlərdə belə bir oyuncağın körpəyə pislik gətirə biləcəyinə inanılırdı.
Uşaq böyüdü və onu əhatə edən oyuncaqlar dəyişdi. Onlar daha mürəkkəbləşdilər, ona yeriməyi öyrənməyə kömək etdilər, ətrafındakı məkanı müstəqil şəkildə araşdırdılar. Bu məqsədlə çubuq üzərində müxtəlif əlil arabaları hazırlanmışdır. Dahi hər şey sadədir. Daşınan hissələri olan təkər oxları bir çubuqla bağlandı.
Oyuncaq uşağı ona bərkidilmiş zənglərin və ya çınqılların çıxardığı səslərlə, təkərlərin ritmik hərəkəti ilə ovsunladı - və körpə əlavə edilmiş oyuncağı olan çubuqun ardınca getməyə başladı. Əlil arabasının növbəsi idi, amma artıq ipdə idi. Çox vaxt at idi - günəşin simvolu kimi. Uşaq hiss etdi ki, rəfiqəsi sahibinin iradəsinə tabe olaraq onun arxasınca gedir. Beləliklə, uşaq ilk dəfə öz oyuncağı üçün özünü güclü və cəsarətli dost kimi hiss edə bildi.
Bizim əcdadlarımız fərasətli və ağıllı olublar. Uşağın təbiətini həssaslıqla hiss edərək, ona nəinki əyləndirən, həm də körpəni öyrədən, sonrakı həyata hazırlayan uşaq oyuncağını verdilər. Oyuncaqlar az idi, amma hər biri uşağı sonrakı həyata öyrədirdi.
– Bəs kənd qızları nə oynayırdılar? - soruşursan. Əlbəttə ki, bez kuklalarda. Analar qızları üçün parça parçalarından və kəndirlərdən məharətlə gəlinciklər düzəldirdilər. Üstəlik, belə bir kukla atılmadı, evdə diqqətlə saxlanıldı, qızdan qıza keçdi, çünki kəndli ailələrinin ənənəvi olaraq çoxlu uşaqları var idi. Belə bir kuklanın üzü ümumiyyətlə çəkilmirdi və bu, uşağa cır-cındır qız yoldaşının xarakteri və görünüşü ilə tanış olmağa imkan verdi. Atalarımız inanırdılar ki, belə oyunlar qıza gələcəkdə yaxşı ana və evdar qadın olmağı öyrədir.
Rus torpaqlarının geniş ərazilərində hansı cır-cındır kuklalar hazırlanmadı. Bunlar həm də evli qadını təcəssüm etdirən köhnəlmiş parça qırıntılarından hazırlanmış Vepsi kuklalarıdır. Bunlar da "krupenichki" - yeni məhsul üçün qarabaşaq taxıllarının saxlandığı kukla çantalardır. Tezliklə uşaq sahibi olmaq istəyən qadınlar üçün də belə kuklalar hazırlanırdı. Buraya həm də parçadan hazırlanmış, sadə, lakin eyni zamanda qeyri-adi Milad mələyi kuklası daxildir. Bu gəlinciklərdən Milad ağacını bəzəmək üçün istifadə olunurdu. Uşaq kuklaları da var idi. Belə bir körpə kukla asanlıqla avuç içərisinə sığar. O, yeni doğulmuş uşağın beşiyinə qoyuldu ki, körpə üçün nəzərdə tutulan bütün pisliyi öz üzərinə götürdü. Daha sonra belə bir kukla körpənin əlinə bir növ barmaq masajı kimi qoyuldu və həmçinin uşağın paltarının qıvrımlarına daxil edildi. Qonaqlar gəlsələr, körpəni deyil, kuklanı tərifləyirdilər, onu incitməkdən qorxurdular. Kuklalar da var idi - "Moskvalılar" (kəmərə bağlanmış 6 uşağı olan kukla - ana məhəbbəti və incəlik rəmzi kimi), "sütunlar" (ağcaqayın qabığı borularında kukla) və dolğun "kostromuşki" eleqant paltar, evdə toxluq və zənginliyi simvolizə edən). Müəyyən bir əraziyə xas olan uşaq oyuncaqları var idi. Belə oyuncaqlar mədəniyyətimizdə bu günə qədər gəlib çatmışdır.

Rus xalq oyuncağı

Xalq oyuncaqlarının tarixi qədim dövrlərdən başlayır. Bu, xalqın yaradıcılığı ilə, xalq yaradıcılığı ilə, folklorla bağlıdır. Oyuncaq ən qədim yaradıcılıq formalarından biridir, əsrlər boyu bütün xalq mədəniyyəti ilə birlikdə onun milli xüsusiyyətlərini və orijinallığını özündə cəmləşdirərək dəyişmişdir.
Oyuncaqların hazırlanması üçün əsas material gil və ağac, 19-cu əsrin birinci yarısından başlayaraq isə papier-maşe idi. Həm də samandan, mamırdan, küknar qozalarından, kətandan oyuncaqlar düzəldirdilər. Rusiyanın bir çox yerində həm gil, həm də taxta oyuncaqlar hazırlanırdı. Ən mühüm mərkəzləri qeyd etmək olar: taxta oyuncaq ən çox Moskva və Nijni Novqorod əyalətlərində, gildən isə Vyatka, Tula, Karqopolda hazırlanmışdır. Bir çox sənaye sahələri bu gün də mövcuddur. Taxta oyuncaqların ən böyük mərkəzi çoxdan ona bitişik kəndlərlə Sergiev Posad olmuşdur. Sergiev Posadın oyuncaqlarında janr obrazları, xanımların, hussarların və rahiblərin heykəlcikləri üstünlük təşkil edirdi. Forma və rəng baxımından çox maraqlı olan "xanımlar-axmaqlar" (sənətkarların özləri belə adlandırırdılar), hündürlüyü 30-40 sm, "üçbucaqlı" deyilən şeydən kəsilmişdilər. Onun bir tərəfindən “arxa” alınmış, bucaq altında birləşən digər iki üzü isə yüksək relyef kimi usta tərəfindən işlənmişdir.
Bir neçə rəngli şərti rəsm ifadəli bədii obraz yaratmışdır. Süjet və üslub baxımından heykəltəraşlıq miniatürləri - "Çin xırdalığı" "xanımlar" və "husarlar" ilə bağlıdır. Bunlar 4-5 sm ölçüdə, müxtəlif və öz mövzularında maraqlı olan kiçik, boyalı taxta fiqurlardır.
Daha sonra, 18-ci əsrin əvvəllərində formalaşan başqa bir oyuncaq mərkəzi, taxta oyuncaqlar üçün böyük sənətkarlığa çevrilən Bogorodskaya kəndi idi. Boqorodsk oymağı hələ də dekorativ sənətdə mühüm yer tutur. Boqorodsk ustaları öz sənət ənənələrini nəsildən-nəslə ötürərək orijinal, unikal oyuncaqlar yaratdılar.
Ağacın teksturasının və rənginin bədii ifadəliliyindən mükəmməl istifadə edərək, ustalar hamar səth işini oyuncaqdakı dayaz kəsiklər və çentiklərlə məharətlə birləşdirərək müxtəlif detalları çatdırırlar. Bogorodsk oyuncaqları süjet, qrup kompozisiyaları, janr səhnələri ilə xarakterizə olunur, ustalar tez-tez nağıl və tarixi mövzulardan istifadə edirlər. Bir çox oyuncaqlar hərəkətli şəkildə hazırlanır ki, bu da onların ifadəliliyini artırır.
Nijni Novqorod əyaləti həm də taxta və uşaq oyuncaqlarının istehsalı üçün əsas mərkəz idi, onun bir çox rayonlarında - Gorodetsky, Semenovski, Fedoseevski - oyuncaqlar kəsildi və rəngləndi. Gorodets oyuncaqlarının əsas süjeti komandalardakı atlardır. Bu oyuncaqların lakonizmi özünəməxsus stilizə edilmiş formaya səbəb oldu. Bu oyuncaqların rənglənməsi Gorodets rəssamlığının şöhrətini yaradan uşaq mebellərinin, sandıqların, tuesklərin rənglənməsinə yaxındır.
Kirov şəhəri yaxınlığındakı Dımkovo qəsəbəsinin adını daşıyan Dymkovo oyuncağı xüsusi maraq doğurur. Dymkovo oyuncaqlarının çeşidi son dərəcə müxtəlifdir: xanımlar, yaş tibb bacıları, atlılar, husarlar, fantastik quşlar və heyvanlar, çox fiqurlu süjet kompozisiyaları. Dymkovo oyuncaqlarının sadələşdirilmiş və lakonik plastikliyi onun dekorativ rəngkarlığının təbiətinə uyğundur, rəngarəngliyi və orijinallığı ilə diqqəti çəkir.
Voronej, Tula, Arxangelsk bölgələrinin gil oyuncaqları bir-birindən görünüşü ilə fərqlənir, lakin onların hamısı qeyri-adi aydınlıq və formaların sadəliyi, gözəllik və fantaziya ilə xarakterizə olunur.
Müasir rəssamlar xalq oyuncaqlarının ən yaxşı nümunələrindən öyrənir, sadəlikdə hikmət axtarmağı öyrənir, materialı mükəmməl mənimsəməyi öyrənirlər.

rus kuklası.

İlk rus yuva kuklası Yaponiyadan gətirilən modelə görə yalnız 19-cu əsrin 90-cı illərində Moskva oyuncaq emalatxanasında həkk olunub və rənglənib.
Möhtəşəm yumorla hazırlanmış bu yapon nümunəsi yapon adaçayı Fukurumun bir-birinə daxil edilmiş heykəlciklər dəsti idi - çoxsaylı fikirlərdən başını yuxarı qaldırmış keçəl qoca.
İlk matryoshka uşaq qrupu idi: səkkiz gəlincikdə xoruzla ən yaşlı (böyük) qızdan tutmuş uşaq bezlərinə bükülmüş körpəyə qədər müxtəlif yaşlarda olan uşaqları təsvir edirdi. Onun yaradıcıları torner V.P. İlk taxta kuklaları oyan Zvezdochkin və rəssam S.V. Malyutin. Rus yuva kuklalarının orijinal süjetləri yalnız qadınlar idi: qırmızı və tam taxta qırmızı qızlar sarafanlar və eşarplar geyindilər, pişiklər, itlər, səbətlər, çiçəklər, çörək və duz və s. Birdən məlum oldu ki, rus yuva kuklaları Avropada, xüsusən də Almaniya və Fransada çox məşhurdur. 20-ci əsrin əvvəllərində matryoshka kuklalarının kütləvi ixracı başladı. Əslində bu zaman "əvvəlcə rusların" nüfuzu yuva quran kuklaların arxasında sabitlənmişdi.
- Həm də maraqlıdır ki, Rusiyanın müxtəlif bölgələrində ilk yuva kuklası peyda olandan sonra rəssamlar yuva quran kuklaları çəkməyə başladılar, Matryona kuklasını çox bəyəndilər! Və hamısı fərqli şəkildə etdi.
Sergiev Posaddan Matryoshkas

Mən Sergiev Posaddanam. Sizinlə görüşdüyümə çox şadam.
Rəssamlar mənə parlaq rus sarafanı verdilər.
Uzun müddətdir önlükdə naxış var.
Mənim dəsmalım çoxrəngli haşiyəsi ilə məşhurdur.

XIX əsrin 90-cı illərinin sonlarına qədər Moskvanın "Uşaq təhsili" emalatxanasında yuva kuklaları hazırlanırdı və bağlandıqdan sonra yuva quran kuklaların istehsalı və rənglənməsi qədim mərkəz olan Sergiev Posaddakı tədris nümayişi emalatxanalarında mənimsənilirdi. oyuncaqlar hazırlamaq. Məhz burada tezliklə bu oyuncağın kütləvi istehsalına başlanıldı və Sergiev Posad və ya Zaqorsk adlanan matryoshka növü seçildi. 20-ci əsrin ilk onilliklərində Sergiev Posad yuva kuklalarının hazırlanması və rənglənməsi sənətinin sürətlə çiçəklənməsi o qədər özünəməxsus idi ki, uzun illər Rusiyada yuva quran kuklaların rənglənməsi üslubunu müəyyən etdi. O dövrdə Sergiev Posad yuva kuklalarının əsas rəsm növləri yaradılmışdır ki, onların əsas fərqləndirici xüsusiyyəti rəsmdə müasir həyatı təsvir etmək istəyidir. Sergiev Posad rəngarəng doğma rus şəhəri idi. Monastırla üzbəüz yerləşən böyük bazar meydanı demək olar ki, həmişə rəngarəng səs-küylü izdihamla dolu idi: tacirlər, rahiblər, zəvvarlar, sənətkarlar. 1910-cu ildə Sergiev Posadda demək olar ki, bütün yerli sənətkarları özündə birləşdirən "Əl sənətkarı-rəssam" arteli təşkil edildi. 1928-ci ildə bu gün də mövcud olan oyuncaq fabrikinə çevrildi. Sergiev Posaddan olan Matryoshka bir sıra var fərqləndirici xüsusiyyətlər: çömbəlmə forması, üstü, rəvan şəkildə qalınlaşan heykəlcik aşağı hissəsinə çevrilir, quaş boyası və lak örtüyü.
Polxovski Maydanından Matryoshka kuklaları

Mən isə, qız yoldaşlarım, Maydanlıyam.
Mən ekran ulduzu ola bilərəmmi?
Paltarımı çiçəklərlə bəzəyin
Parlaq ləçəklərlə
Və müxtəlif giləmeyvə
Yetişmiş və qırmızı.

Öz formasında Polxov matryoshka Sergiev və Semenov bacılarından kəskin şəkildə fərqlənir. Bundan əlavə, onun qeyri-adi müxtəlifliyi çox oturacaqlı, şaquli şəkildə uzanan kiçik, sərt başı olan heykəlciklərdən tutmuş primitiv bir oturacaqlı heykəlciklərə - sütunlara və dolğun, göbələkə bənzər pupalara qədər təəccüblüdür. Polxov yuva quran kuklalarının rənglənməsi əvvəllər mürəkkəblə çəkilmiş kontur boyunca moruq-qırmızı, yaşıl və qara rənglərin birləşməsinə əsaslanır. "Ucu olan çiçəklər" Polxovski Maydanındakı ən tipik və sevimli rəsmdir, daha yaxın və "rəngli" - ayrı-ayrı vuruşlar, "pokes" və nöqtələrin köməyi ilə bəzək. Polxovski Maydanının ustaları, eləcə də Merinovski və Semyonovski qonşuları əvvəlcədən astarlanmış səthdə matryoshkanı anilin boyaları ilə boyayırlar. Boyalar spirt həlli ilə seyreltilir. Sergius matryoshkas rəsmləri quaşda ilkin rəsm olmadan və yalnız bəzən akvarel və tempera ilə hazırlanır və rəng intensivliyi laklanma ilə əldə edilir.

Matryoshka Semyonovskaya

Mən sakit yaşıl Semyonov şəhərindənəm.
Səni ziyarət etməyə gəlmişəm.
Buket çiçək bağçası çəhrayı, tünd qırmızı
Hədiyyə olaraq gətirilib.

Yuva kuklalarının istehsalı və rənglənməsi üçün əsas mərkəzlərdən biri Semyonov şəhəridir. Məhz burada məşhur Xoxloma rəsmi doğuldu, ornamental rəsmlərində qədim Rus mədəniyyətinə aid motivlər var. Rəsmlərində Semyonov ustaları Qədim Rusiyanın "ot" ornamentinin ənənələrinə əməl edirlər. Semyonov ustaları daha çox boyanmamış taxta qoyurlar, matryoshkanı anilin boyaları ilə rəngləyirlər, sonra laklayırlar. Əvvəlcə nazik bir fırça vuruşu ilə üzün, gözlərin, dodaqların konturlarını çəkin, ənlik gətirin. Sonra yuva quran kuklanın başına bir yaylıq çəkirlər, yubka, önlük, əllər çəkirlər. Semyonov yuva kuklalarının rəsmində kompozisiyanın əsasını sulu çiçəklərdən ibarət bir buket təsvir edən önlük təşkil edir. Bu buketin icra tərzində qədim rus ustalarının rəsm texnikası görünür. Zaman keçdikcə buketin rəsmləri sanki otların şirələri ilə doldu, daha sıx, rəngarəng və mənzərəli oldu. Hal-hazırda ustalar rəsmdə üç rəngdən istifadə edirlər - qırmızı, mavi və sarı, şərf, sarafan və önlük rəng birləşmələrini dəyişir. Semyonov matryoshkasının rənglənməsində əsas şey, bütün rəng sistemi üçün tonu təyin edən buketdəki əsas rəngin həllidir. Buket ənənəvi olaraq önlükdə asimmetrik olaraq yerləşdirilir, bir az sağa sürüşdürülür. Semenov tornaçıları, Sergiev Posad yuva kuklasından fərqli olaraq, daha böyük harmoniyaya, kəskin şəkildə qalınlaşmış "alta" çevrilən nisbətən nazik "üstünə" malik olan öz matryoshka formasını yaratdılar. Məşhur Semyonov matryoshka digər mərkəzlərin yuva kuklalarından çoxlu yerləri ilə fərqlənir; içərisinə 15-18-ə qədər çoxrəngli gəlinciklər qoyulur. Məhz Semyonovda diametri 0,5 metr, hündürlüyü 1 metr olan ən böyük 72 yerlik yuva kuklası oyulmuşdur.

Vyatka matryoshka

Yay ilə dodaqlarımız,
Bəli, alma kimi yanaqlar,
Bizi çoxdan tanıyırsınız
Yarmarkada olan bütün insanlar.
Biz Vyatka yuva kuklalarıyıq
Dünyada hər kəs daha gözəldir.
Boyalı, parlaq
Bizim sarafanlar.

Vyatka və ətraf kəndlərin sakinləri çoxdan oyuncaq istehsalı ilə məşğuldurlar. Vyatka boyalı taxta kuklanın xüsusi orijinallığı ondan ibarətdir ki, yuva quran kuklalar təkcə anilin boyaları ilə deyil, həm də samanlarla bəzədilmişdir. Dülgərlik əsasında bədii ağac məmulatlarının, əsasən yeşik və tabutların samandan hörülməsi bu hissələrdə çoxdan məlumdur. İnkrustasiya üçün xüsusi sahələrdə yetişdirilən və oraqla əl ilə diqqətlə kəsilən çovdar samanı istifadə olunur. Dekorativ effekt əldə etmək üçün samanın bir hissəsi qızıl qəhvəyi rəngə qədər soda həllində qaynadılır, digəri ağ qalır. Sonra saman kəsilir, hamarlanır, istədiyiniz naxışın detalları möhürlə döyülür. Samanları xam nitroselüloz lakına yapışdırın. Anilin boyaları ilə boyanmış və samanlarla bəzədilmiş Matryoshka yağlı lak ilə örtülmüşdür. Vyatka matryoshka bütün rus kuklalarının ən şimalıdır. O, yumşaq, utancaq bir təbəssümlə mavi gözlü şimallı bir qız təsvir edir. Bu matryoshkanın üzü sizi valeh edir və cəlb edir, onlar çox şirin və mehribandırlar.

Hazırda müasir rəssamların təxəyyülünün sərhədləri yoxdur. Ənənəvi Sergiev Posad matryoshka növü, əlində bir şey tutan, indi yuva kuklalarının çoxsaylı variantları ilə tamamlandı - qızlar, qadınlar, bəzən hətta yaşlılar, meyvələr, samovarlar və səbətlərlə dolu səbətlərlə. Önlüklərində rus xalq nağıllarından süjetlər təsvir olunan Matryoshka gəlincikləri getdikcə geniş yayılır. Kifayət qədər texniki bacarığı olan rəssamlar bu səhnələri dekorativ Palexin və ya realistik Fedoskinin laklı miniatür boyama texnikasında canlandırırlar. Müasir yuva kuklalarının rəsmində rus xalq mədəniyyətinin ənənəvi mərkəzlərinə xas olan dekorativ motivlərdən istifadə meyli getdikcə nəzərə çarpır.

İstehsal xüsusiyyətləri və yuva kuklalarının rənglənməsi mərhələləri.

Maraqlıdır, matryoshka necə doğulur?
Matryoshka kuklaları erkən yazda kəsilmiş larch, cökə və aspendən hazırlanır.
Ağac iki-üç il yaşlanır, sonra maşınlarda işə salınır və diqqətlə işlənir.
Usta kukla üçün materialı diqqətlə seçir, düyünü və çatı olmayanı axtarır və yalnız iş parçasının keyfiyyətinə əmin olduqdan sonra işə başlayır.
Əvvəlcə ən kiçik matryoshkanı itiləyir, bəzən olduqca kiçik, dırnaqdan azdır, sonra daha çox, daha çox ...
Yuva kuklalarının rənglənməsi mərhələləri. İş parçasının üyüdülməsi. Naxış kontur. Fon rəsm. Rəsm detalları. Son vuruş. Laklama.

Qızıl Xoxloma

Qızıl Xoxloma əsrlər boyu bütün nəsillərin həyatını və həyat tərzini formalaşdıran və rus mədəniyyətinin ayrılmaz hissəsi olan ən qədim orijinal rus xalq sənətkarlıqlarından biridir.
Xoxloma Trans-Volqa bölgəsində yaşayan fin-uqor xalqlarının dili ilə əlaqəli köhnə yerli sözdür. Xoxloma adı buradan axan çaya verildi, burada bir kənd yarandı - həm də 16-cı əsrdə böyük ticarət qəsəbəsinə çevrilən Xoxloma. Bir neçə əsrdir ki, ətraf kəndlərdə doğulmuş sənətkarlar özlərinin hazırladıqları boyalı taxta qabları və qaşıqları satış üçün buraya gətirirdilər ki, bu da Xoxloma adlanmağa başlayır.
Xoxloma sənəti Volqa bölgəsinin meşələrində, qədim Rusiyanın bədii mədəniyyətinin qiymətli irsini, çoxəsrlik əmək və yaradıcılığı özündə cəmləşdirən, taxtadan torna qabları və qaşıqlar hazırlayan kütləvi yerli sənətdə yaranıb və inkişaf edib. bir çox istedadlı sənətkarların təcrübəsi. Rəssamların bir nəslindən digər nəsillərə, qədim Rusiyanın ikon rəssamlarına məlum olan və taxta qabları bəzəmək üçün yerli orijinal ixtiraçılar tərəfindən uyğunlaşdırılmış qızıldan istifadə etmədən ağacın qızıl rəngə boyanmasının unikal texnologiyası sənətdə ötürülür. Xoxloma qablarının istehsalı xaricdən gətirilən qalay qiymətlərinin yüksək olması səbəbindən uzun müddət dayandırıldı. Yalnız çox varlı bir müştəri sənətkarları qalayla təmin edə bilərdi. Trans-Volqa bölgəsində monastırlar belə müştərilərə çevrildi. Beləliklə, Xoxloma, Skorobogatovo kəndləri və Uzola və Kerzhents çayları boyunca 80-ə yaxın kənd Trinity-Sergius monastırı üçün işləyirdi. Monastırın sənədlərindən aydın olur ki, bu kəndlərin kəndliləri Lavranın emalatxanalarında işləməyə çağırılır, orada bayram qabları və çömçələrin istehsalı ilə tanış ola bilirdilər. Təsadüfi deyil ki, məhz Xoxloma və Skoroboqatov kəndləri və kəndləri qiymətli qablara bənzər qabların orijinal rəsminin doğulduğu yerə çevrildi.
Beləliklə, 17-ci əsrdən başlayaraq Trans-Volqa ustalarının boyalı taxta qabları bütün Rusiyada məşhur idi. “Mərasim” xörəkləri xüsusi sifariş əsasında müxtəlif ağac növlərindən, müxtəlif formalı və bədii tərtibatlı kiçik partiyalarda hazırlanır və görkəmli qonaqlara və xarici səfirlərə hədiyyələr üçün nəzərdə tutulurdu.
Xoxloma sənəti təkcə gözəl işlənmiş rəsm deyil, həm də məhsulun ifadəli formasını yaratmaq bacarığı, ağac emalının mürəkkəb texnologiyasını bilməkdir. Bu mürəkkəb prosesin müxtəlif ixtisaslardan olan insanlardan nə qədər zəhmət və səbr, bacarıq və əsl ilham tələb etdiyini az adam bilir.
Xoxloma naxışı həm də qara, qızılı və ya qırmızı fonda yarpaqlı giləmeyvə, sözdə bitki mənşəli ornamentin yaradılması ilə xarakterizə olunur - çiyələk, moruq, böyürtkən, qarğıdalı, qarağat, dağ külü və s. - qırmızı və qızıl, qırmızı və qara və ya qızıl və qara rənglərin birləşməsində hazırlanmışdır.
Müasir Xoxloma rəssamlığında ənənəvi ornamentin üslubu və rəngi, “üst” və “arxa fon” qorunub saxlanılır, lakin rəng sxemi genişləndirilir. Qara, qırmızı və qızıldan əlavə - ikon rəngkarlığından yaranan ənənəvi üçrəngli, yaşıl və sarı, narıncı və qəhvəyi rənglərdən istifadə olunur. Parlaq çiçəklərlə bəzədilmiş odlu alov quşu Xoxloma rəssamlığının simvolu oldu. Qızıl Xoxlomanın paytaxtı Nijni Novqorod vilayətində yerləşən Semenov şəhəri hesab olunur.
Bu gün Semenov, Qızıl Xoxloma - Rusiyanın Ruhu festivalının keçirildiyi inkişaf etmiş bir turizm mərkəzidir. Burada görmək üçün bir şey var. Turistlər Qızıl Xoxloma muzeyinə və turizm mərkəzinə və ya Xoxloma Rəngkarlıq fabrikinə baş çəkə, onun emalatxanalarını gəzə, taxta qaşıq, panno, matryoshka, gözəl qablar, mebellərin necə doğulub boyandığını görə bilərlər. Şəhərimizin qonaqlarına unikal əl işlərini almaq imkanı verilir. Beləliklə, Semyonov Xoxloma bütün dünya üçün şəhərin simvolu oldu. Bu, həqiqətən Rusiyanın ruhudur.

Gzhel sənəti

Tarixi sənədlərdə Qjelin ilk qeydi (“Ruhani diplom” İvan Kalita).XVI əsr. Çar IV İvanın vəsiyyətində "Qəhşətli" Gjel "suveren saray volostları" sırasına daxil edilmişdir. XVII əsr. 1663-cü ildə çar Aleksey Mixayloviç "Qjel volostlarında əczaçılıq və kimyagərlik gəmiləri üçün gil tapmaq haqqında" fərman verdi.
1710-cu ildə Gzhel volostu tamamilə "alkimyəvi qabların işi üçün" aptek əmrinə aid edildi və əsrin sonuna qədər 681 təsərrüfat və 4542 nəfərin yaşadığı 16 kənddən ibarətdir. 19-cu əsrin əvvəlləri.
Gzhel məhsulları "solğun və rəngli qablar", "Rusiyada hazırlanan bütün bu cür yeməklərin ən yaxşısı" adlanır və Gzhel volostunun özü "çox şərəflidir".
Artıq I Pyotrun dövründə Rusiyada bədii keramika istehsalını təşkil etməyə cəhdlər edildi, lakin onların nəticələri yalnız 18-ci əsrin ortalarında hiss olundu.
Rus bədii fayansı yaratmaq şərəfi Moskva taciri Afanasy Grebenshchikova məxsusdur, o, 1747-ci ildə Rusiyada ilk dəfə öz fabrikində nazik mayolika və ya o zaman deyildiyi kimi tsenina istehsalını mənimsəmişdir. Majolica məhsullarında ağ mina ilə örtülmüş qalın rəngli bir qırıq var idi; əksəriyyəti boyanmamış qalmışdı. Grebenshchikovun qablarının şöhrəti, bir az mavi səthində gözəl mavi rəsmləri daşıyan məhsullar idi. Onların formaları barokko üslubunda tərtib edilmiş və çini və gümüş qablardan götürülmüşdür, rəsm isə öz dövrünün estetik idealına çevrilmiş Hollandiyanın dəbli Delft fayansı nümunələrini rəhbər tutmuşdur. Mavi boya ilə doldurulmuş ornamental motivlər üstünlük təşkil edirdi ki, onların hər biri surət deyil, “xarici modelə qarşı” variant idi. Onlar dövrün divar rəsmləri üçün xarakterik elementlərdən ibarət idi: rokail qıvrımları, çiçəklərlə stilizə edilmiş səbətlər, qabıq motivləri, diaqonal kəsişmələri olan haşiyələr. Ornamentlər yüngül fonda böyük dekorativ ləkə prinsipinə əsaslanan orijinal şərhə malik iri şorba qabları (terinlər), qablar, nimçələr ilə örtülmüşdür.
Grebenshchikovun qablarının bəzədilməsinin digər xarakterik prinsipi həndəsi elementlər və səbət toxuması elementləri ilə mavi fonda ağ krujeva nümunəsidir. Grebenshchikov fabrikinin bütün məhsulları eyni bədii dəyərə malik deyil: bəziləri əsl sənətkarların yaratdığı majolikanın yüksək nümunələridir, digərləri təcrübəsiz bir ustanın əlinə xəyanət edir. Birincilər sifarişlə hazırlanır, imperator sarayında, dövlət qurumlarında və ya aristokratların evlərində istifadə olunurdu (məsələn, məşhur yazıçı və teatr xadimi P. A. Sumarokovun gerbi olan şorba qabı), ikincisi davam edirdi. satış. Grebenshchikov fabriki rus bədii keramikasının bütün sonrakı inkişafına təsir etdi. Xüsusilə, bu zavodun təcrübəsi Rusiyanın ən böyük dulusçuluq rayonu - Qjel üçün böyük əhəmiyyət kəsb edirdi.
Rus keramika tarixində Qjel təkcə xalq keramika sənətinin mərkəzinə çevrildiyinə görə deyil, həm də bir çox fabrikləri gillə təmin etdiyinə, əla dulusçular hazırladığına görə xüsusi yer tutur; onlar da öz növbəsində dulusçuluğun dərin ənənələrini başqa yerlərə daşıdılar: Qjel kəndliləri hər yerdə keramika müəssisələri qurdular. 18-ci əsrin Gzhel mayolikasından. və Rusiyada xalq sənəti keramikasının inkişaf tarixi başlayır. 19-cu əsrdə mayolikadan sonra yarımfayans, çini və fayans istehsalına başlandı. Cəmi 50 il ərzində Gzhel bədii gil məmulatlarının bütün əsas növlərini mənimsədi.
Bu tarixin ən parlaq səhifələri 18-ci əsrin ikinci yarısına təsadüf edir, Moskvadan 50 mil məsafədə yerləşən Qjeldə 30 kəndin demək olar ki, bütün əhalisi mayolika hazırlamağa başladı. Özünəməxsusluq və ifa ustalığı baxımından ən maraqlıları spesifik, dəfələrlə müxtəlif formada səciyyələnən kumqanlar və kvaslardır. Gövdə formalı burunlu disk formalı şişmiş bədən aslanın pəncələrinə quraşdırılmış və qapaqlı iki hissəli boyun ilə taclanmışdır. Fermentatorların gövdə diskinin ortasında bir deşik var. Qjel kumqanlarının və kvaslarının bənzərsiz cazibəsi disk formalı qabların "çiyninə" və ya onların səthinə qoyulmuş heykəltəraşlıq fiqurları ilə verilir: musiqi alətləri olan kişilərin, kitab oxuyan qadınların, uşaqlı anaların təsvirləri; bəzən ov, müharibə və s. janr səhnələri heykəlciklərdən təşkil edilmişdir. Gzhel majolica məmulatları üzərində özünü incəlik göstərməyən, məşhur çapa yaxın tərzdə çəkilmiş rəsm böyük maraq doğurur. Kompozisiya və rəng harmoniyasının ustalığı ilə seçilir. Hər bir şəkil dulusçu, çox vaxt savadsız bir insanın əməyinin bəhrəsidir, lakin rəssamın istedadı ilə ona öz işində təbiəti, şəhər və kənd həyatını müşahidələrini, digər sənət növlərindən təəssüratları və sənətkarlığın bəhrələrini birləşdirməyə imkan verir. öz fantaziyası. Özünə inamlı bir əllə içərisi yaşıl, mavi, qəhvəyi və sarı boya ilə doldurulmuş yanmamış minaya qəhvəyi kontur çəkildi. Memarlıq motivləri, flora və fauna əsasən Gzhel rəsmlərində, bəzən insan fiqurlarında, lakin ən çox da xalq sənəti tərəfindən sevilən quşlarda əks olunur. Onlar müxtəlif pozalarda təsvir olunurdular: ayaq üstə, oturur, çırpınır, dimdikləyir, budaqlarda oturur, arxaya baxır.
Xalq sənətinə xas olan başqa bir xüsusiyyət Gzhel majolica tərəfindən miras qalmışdır - təsviri gəminin hazırlanma vaxtı, ustanın və ya sahibinin adları haqqında yazılarla müşayiət etmək. Gzhel gəmiləri sayəsində biz 18-ci əsrin Nikifor Semenoviç Qusyatnikov, İvan Nikiforoviç Sroslay, İvan İvanoviç Kokun kimi Gzhel ustalarını tanıyırıq.
Gzhel mayolikasının xüsusi sahəsi heykəltəraşlıqdır. O, qablar kimi orijinaldır, qeyri-adi həyati əhəmiyyət kəsb edir, ustalıqla, dahiyanə tapılan həllərdir. Dövrünün real həyatından götürülmüş obrazlar təkcə bədii icra məharəti deyil, həm də yüksək ümumiləşdirmə dərəcəsi ilə diqqəti cəlb edir.
Gzhel kiçik mayolika heykəli dekorativ və tətbiqi sənətin bu sahəsinə marağın daha da oyanmasına və bir çox çini heykəlciklərinin və kompozisiyalarının təkcə Gjheldə deyil, həm də digər Rusiya çini fabriklərində meydana çıxmasına kömək etdi. 19-cu əsrdə Bədii keramikanın daha iki növü geniş yayılmışdır - yarımfayans (yalnız Qjeldə yaradılmışdır) və incə fayans.
Yarımfayans sənəti Gzhel mayolikasının birbaşa davamı idi. Məhsulların çeşidi demək olar ki, dəyişməz qaldı (küplər, kumqanlar, kvaslar, rukomoylar, mürəkkəb qabları, duz qutuları), formaların əvvəlki memarlığı, dekora eyni diqqətli münasibət və forma ilə əlaqəsi qorunub saxlanıldı. Lakin yarımfayans texnoloji cəhətdən mayolikadan fərqli idi, o, başqa bir zamanda doğulmuşdu və buna görə də onun bədii obrazı fərqli oldu.
Yarımfayansdan hazırlanmış məmulatlar ağ qırıntıya malik idi, lakin yenə də qalın qalırdı, yandırıldıqdan sonra mavi boya ilə boyanır və şəffaf şirlə tökülürdü. Bitki formalarının üstünlük təşkil etdiyi, demək olar ki, yalnız dekorativ təbiətə malik olan mavi rəsm ilə ağ parçanın birləşməsi yarı fayansın özünəməxsusluğudur.
Mavi boya və ağ fonun nəcib birləşməsi çoxdan məlumdur və istifadə olunur: Çin çinisində, Delft fayansında, ingilis incə fayansında. Bununla belə, obrazlı məzmun, kompozisiya quruluşu, ştrixin xarakteri, qabın üzərində tutduğu yer baxımından ağ fonda yarımfayans qəlpəsinin ağ fonunda Gjel mavisi rəsmləri keramikada tamamilə müstəqil bir hadisədir.
19-cu əsr Gzheldə yarı fayans istehsalı ilə paralel olaraq inkişaf edən fayans sənayesinin sürətli inkişafını gətirdi. Fayans istehsalı texnologiyası dəyişdi, yeni keramika materialının bədii obrazı fərqli oldu. Majolika və yarımfayanstan fərqli olaraq, fayansın şəffaf şirlə örtülmüş nazik, ağ, yüngül qırıqları var idi. Əsasən qab-qacaq istehsalına getdi. Onu bəzəmək yolları son dərəcə müxtəlifdir: hamar və ya kabartma səthdə rəngli suvarma, kütlənin rənglənməsi, boyalar və çilçıraqlarla fırça ilə rəngləmə. Bununla belə, İngiltərədə bu növ keramika üçün xüsusi olaraq icad edilən köçürmə çap üsulu ən geniş yayılma aldı. İncəsənət sənayesi üçün son dərəcə vacib olan ən qənaətcil olduğu ortaya çıxdı.
Sovet dövründə əsas yer incə fayansa aid olmağa başladı. Yarımfayans davamını başqa bir keramika materialında tapdı - o, sovet rəssamlarını yarı fayans ənənələrini və müəyyən dərəcədə onun bədii obrazını qoruyub saxlayan Qjel çinisini yaratmağa ruhlandırdı.
Yarımfayansdan sonra Gzhel istehsalında çini dövrü başladı. 19-cu əsrin sonlarında Gzhel sənətkarları qabların istehsalında qeyri-adi bədii və texnoloji yüksəkliklərə nail ola bildilər. Ən yaxşı fayans və qar kimi ağ çini nəinki gözü sevindirdi, həm də çox davamlı idi.
1917-ci il inqilabi hadisələrindən sonra bütün Gjel fabrikləri milliləşdirildi və 20-ci əsrin ortalarına qədər bərbad vəziyyətdə qaldı.
Bu gün Gjel sənəti yenidən canlandı və daha çox, yeni müasir texnologiyalar sayəsində inkişafda güclü təkan aldı.

Boqorodsk oyuncağı

Boqorodskaya oymağı, Boqorodskaya oyuncağı - yumşaq ağaclardan (cökə, qızılağac, aspen) oyma oyuncaqlar və heykəllər istehsalından ibarət rus xalq sənətkarlığı. Mərkəzi Boqorodskoye kəndidir (Moskva vilayətinin Sergiev Posad rayonu).

Mənşə

Sergiev Posad və onun ətrafı uzun müddət Rusiyada oyuncaq istehsalının tarixi mərkəzi hesab edilmişdir. Bəzən onu "Rus oyuncaq paytaxtı" və ya "oyuncaq krallığının paytaxtı" adlandırırdılar. Bir çox ətraf kəndlərdə oyuncaqlar hazırlanırdı. Ancaq ən məşhuru Sergiev Posaddan təxminən 29 kilometr məsafədə yerləşən Bogorodskoe kəndi idi. Sergiev Posad və Bogorodsky kəndinin oyuncaq sənətkarlığı mütəxəssislər tərəfindən bir gövdədə iki budaq olaraq adlandırılır. Həqiqətən, sənətkarlığın ümumi kökləri var: qədim sütuna bənzər plastiklərin ənənələri və 15-ci əsrdən bəri tanınan Üçölçülü, relyefli ağac oyma məktəbi.
Xalq rəvayətinə görə, kənddə çoxdan bir ailə yaşayırmış. Ana balaca uşaqları əyləndirməyə qərar verdi. O, bir blokdan “auka” heykəlcik kəsdi. Uşaqlar sevindilər, oynadılar, “auka”nı sobanın üstünə atdılar. Bir dəfə ər bazara toplaşmağa başladı və dedi: “Auka” götürüb bazardakı tacirlərə göstərərəm. "Auka" daha çox alıb sifariş verdi. O vaxtdan bəri Boqorodskoyedə oyuncaqların oyma işləri aparılır. Və o, "Bogorodskaya" adlandırılmağa başladı.
Balıqçılığın əsl yaranma tarixini müəyyən etmək olduqca çətindir. Uzun müddətdir ki, əksər tədqiqatçılar 17-ci əsrdən bəri Bogorodskoyenin həcmli ağac oymacılığı ilə məşğul olduğuna inanırdılar. Bu cür ifadələrin əsasını Çar Aleksey Mixayloviçin Üçlük-Sergius Monastırına gedən yolda kral uşaqları üçün oyuncaqlar almasından bəhs edən saray kitabları təşkil edirdi. Üstəlik, onlar adətən ilkin mənbəyə deyil, 1930-cu illərdə rus kəndli oyuncaqlarının tanınmış tədqiqatçıları D. Vvedenski və N. Tseretellinin əsərlərinə istinad edirlər ki, onlar da arxiv sənədlərinə deyil, İ. E. Zabelin. Ancaq sonuncu səhv etdi: taxta oyuncaqların alınması 1721-ci il girişində I Pyotrun həyat yoldaşı Ekaterina Alekseevnanın xərclər kitabında göstərilmişdir. Lakin İ.Mamontovanın məqaləsində yazdığı kimi: “Lakin mənbə birmənalı olaraq bildirir ki, alqı-satqı Moskvada həyata keçirilib...”
Boqorodsk sənətkarlığının ən qədim əsərlərinin (Dövlət Tarix Muzeyində, Dövlət Rus Muzeyində, S. T. Morozov adına Xalq Yaradıcılığı Muzeyində və Oyuncaqlar İncəsənət-Pedaqoji Muzeyində yerləşir) 19-cu əsrin əvvəllərinə aid olduğu güman edilir. əsr. Çox güman ki, oyma Boqorodsk oyuncağının mənşəyini 17-18-ci əsrlərə, sənətkarlığın formalaşmasını isə 18-ci əsrin sonu - 19-cu əsrin əvvəllərinə aid etmək qanuni olardı.
Əvvəlcə sənətkarlıq tipik bir kəndli istehsalı idi. Məhsullar mövsümi olaraq hazırlanırdı: gec payızdan yazın əvvəlinə qədər, yəni kənd təsərrüfatı işlərində fasilə olanda. Uzun müddət Boqorodsk oymaçıları birbaşa Sergiev sənətkarlığından asılı idilər, birbaşa Sergiev alıcılarının sifarişləri ilə işləyirdilər və əsasən "boz" adlanan mallar istehsal edirdilər, nəhayət Sergiev Posadda tamamlandı və rəngləndi.
Eyni zamanda, Boqorodsk sənətkarlığının formalaşmasının ilkin mərhələsində xalq sənətinin şah əsərləri sayılan əsərlər görünməyə başladı, o cümlədən: bir növ Boqorodsk klassikinə çevrilmiş "Çoban", balaları olan şirlər. , bala ilə itlər.
Sənətkarlıq sırf kəndli mühitində yaranmış, lakin fərqli bir mədəniyyət növü - qəsəbə ilə sənətkarlıq istehsalının güclü təsiri altında inkişaf etmişdir. Bu mədəniyyət növü çini heykəltəraşlıq, kitab illüstrasiyaları, məşhur populyar çaplar və peşəkar rəssamların əsərlərinin təsirinə məruz qalmış şəhər və kəndli ənənələrinin simbiozudur.

İnkişaf

Artıq 19-cu əsrin ortalarında oyma mərkəzi Boqorodskoyeyə köçdü və Boqorodski sənətkarlığı müstəqillik qazandı. Boqorodsk üslubunun düzgün formalaşmasına A. N. Zinin kimi ustaların işi və bir qədər sonra peşəkar rəssam, Boqorodskdan olan P. N. Ustratovun fəaliyyəti böyük təsir göstərmişdir. XIX əsrin 1840-70-ci illəri, bir sıra mütəxəssislərin fikrincə, Boqorodsk oyma sənətinin çiçəklənmə dövrüdür.
Boqorodskoyedə oyuncaq biznesinin inkişafının növbəti mərhələsi 1890-1900-cü illərdə Moskva vilayəti Zemstvo-nun bu sahədəki fəaliyyəti ilə bağlıdır. 1891-ci ildə Sergiev Posadda tədqiqat və təhsil müəssisəsinin funksiyalarını birləşdirən, həmçinin Rusiyada və xaricdə oyuncaqlar satan tədris və nümayiş emalatxanası təşkil edildi. Bir neçə il əvvəl Moskvada S. T. Morozovun dəstəyi ilə Moskva Əl Sənəti Muzeyi açıldı. Əslində ölməkdə olan xalq yaradıcılığında milli əsası canlandıran, dəstəkləyən bütöv bir hərəkat idi. N. D. Bartram, V. İ. Borutski, İ. İ. Oveşkov kimi zemstvo xadimləri və rəssamları Boqorodsk sənətkarlığının inkişafında mühüm rol oynadılar.
Peşəkar rəssam, kolleksiyaçı, sonra isə Dövlət Oyuncaq Muzeyinin (indiki Bədii-Pedaqoji Oyuncaq Muzeyi) banisi və ilk direktoru N. D. Bartram qədim ənənələri qoruyub yaşatmağa ilk cəhd edənlərdən olub. Lakin köhnə əsərlərin sənətkarları ovsunlamadığını görüb, onları xalq üslubunda deyil, peşəkar rəssamların nümunələri ilə əsərlər yaratmağa yönəltməyə başladı. Bu yolun rəqibi bu prosesi balıqçılığın süni xilası hesab edən rəssam və kolleksiyaçı A.Benois idi.
Oktyabr İnqilabından sonrakı ilk onillikdə Boqorodskoyedə köhnə zemstvo nümunələri qorunub saxlanıldı və ticarət məhsulları böyük miqdarda ixrac edildi. 1923-cü ildə yaşlı nəslin ustalarının işlərini davam etdirdiyi və Boqorodski sənətkarlığının aparıcı yerlərdən birini tutduğu "Boqorodski oymacılığı" arteli bərpa edildi. İctimai quruluşun dəyişməsi sənətkarları yeni formalar və bədii həllər axtarmağa sövq etdi. Ancaq "zemstvo dövrü"ndə ortaya çıxan "dəstgah rəngkarlığı" problemi məhz o vaxt ortaya çıxdı. 1930-cu illərdə mövzunun yeniliyi və açıqlanması ilə seçilən oyuncaq heykəltəraşlıq adlanan əsər ortaya çıxdı.
Boqorodsk sənətkarlığı tarixindəki ən faciəli tarixlərdən birini 1960-cı il adlandırmaq olar, o zaman sənətkarlıq üçün ənənəvi olan əmək artel təşkilatı ləğv edilərək fabriklə əvəz olundu. Bu proses bəzən düzgün şəkildə balıqçılığın "istehsalatı" adlandırılır. O vaxtdan sənət yavaş-yavaş ölməyə başladı və onun yerinə “sənət sənayesi”, “plan”, “val” və digər tamamilə yad anlayışlar gəldi. On il yarım sonra, taleyin pis bükülməsi ilə Boqorodskoye kəndi özünəməxsus mənzərəsi və Kunya çayının xüsusiyyətləri ilə energetiklərin diqqətini çəkdi. Sahədə vəziyyət daha da pisləşib. Krujeva arxivləri olan log evlər söküldü, bağlar kəsildi və ənənəvi Boqorodsk yığıncaqları və kənd ünsiyyətinin sadəliyi onlarla qaldı. Usta oyma ustaları yuxarı mərtəbələrdəki hündürmərtəbəli binalara köçdülər, ənənəvi sənətkarlıq getdikcə daha problemli hala gəldi. Hələ 1984-cü ildə G. L. Dine "SSRİ-nin dekorativ sənəti" jurnalında yazırdı: "... yeni tikililərin yanındakı kənd kiçik və acınacaqlı görünür. Yəqin ki, təhlükəsizlik zonası indi də onu xilas etməyəcək. İnsanların həyat tərzi, mənəvi-əxlaqi görünüşü istər-istəməz dəyişəcək ki, bu da Boqorodsk sənətinin də transformasiyaya uğraması deməkdir.

Balıqçılıq xüsusiyyətləri

Bogorodsk oymağı xüsusi "Bogorodsk" bıçağı ("pike") istifadə edərək həyata keçirilir. Əl sənətinin fərqləndirici xüsusiyyətlərindən biri həmişə hərəkətli oyuncaqların istehsalı olmuşdur. Ən məşhur oyuncaq "Dəmirçilər"dir, adətən insan və ayı növbə ilə örsə vurur. Bəzi mənbələrə görə 300 ildən çox yaşı olan bu oyuncaq kəndin gerbinə daxil olaraq həm Boqorodsk sənətkarlığının, həm də Boqorodskinin özünün simvoluna çevrilib.
"Dəmirçilər" oyuncağının 300 ildən çox yaşı var. "Dəmirçilər" Boqorodsk sənayesinin simvoluna çevrildi. Lamelləri köçürməyə dəyər və sürətli iş dərhal başlayır. Fiqurlar aydın bir ritmlə hərəkət edir, çəkiclər zamanla anvildə döyülür. Və oyuncaq "Cücələrim" də uzun qaraciyərdir. Onu Puşkin və Lermontovun dövründə uşaqlar oynayırdılar. Mürəkkəb "əyləncəli" tarazlıqda uşağın təbii olaraq həssas olduğu ritm ideyası var. Toyuqların boyanmış taxılları ciddi qaydada necə udduğunu izləmək əyləncəlidir. Mexanizmlərin özləri sadədir, lakin hərəkətlər effektivdir. Səs oyuncağın dinamikasını kəskinləşdirir.
Stenddə rəngli taxta toyuqlar, dəmirçi heykəlcikləri, kişi və ayı - çubuğu çəkin və onlar kiçik bir anvildə çəkiclərlə döyəcəklər ... Qədim zamanlardan bəri Rusiyada tanınan məzəli oyuncaqlar əsas xalq halına gəldi. Moskva yaxınlığındakı Bogorodskoye kəndinin sakinləri üçün sənətkarlıq.
Ənənəvi Boqorodsk oyuncağı cökədən hazırlanmış insanların, heyvanların və quşların boyanmamış fiqurları, rus kəndlisinin həyatından kompozisiyalardır. İndiyədək müxtəlif süjet istehsallarında “adam və ayı” sənətkarlığın simvolu hesab olunur, onlardan birincisi “Dəmirçilər” daşınan oyuncaq idi.

Filimonov oyuncaqları

Filimonovo oyuncaqları Tula vilayətinin Odoyevski rayonunun Filimonovo kəndində anadan olub. Kənd yaxşı gil yataqlarının yaxınlığında yerləşir. Bəlkə də bu, onun sənətkarlığını müəyyənləşdirdi (rəvayətdə deyilir ki, baba Filimon bu yerlərdə yaşayırdı, oyuncaqlar düzəldirdi). Oyuncaq biznesi ilə əsasən qadınlar məşğul olurdu. 7-8 yaşından qızlar "düdük" heykəl qoymağa başladılar. Qışda, kənd işlərindən asudə vaxtlarında işləyirdilər. Sonra oyuncaqlar ən yaxın əyalət şəhərlərində və Tulada yarmarkalarda və bazarlarda satıldı. Hazırda Filimonovo kəndində gildən oyuncaqların istehsalı ilə keramika oyuncaq sexi məşğul olur. Fiqurlar əl ilə qəliblənir, sonra qızdırılan otaqda bir neçə dəfə qurudulur, yüksək temperaturda (800 C-yə qədər) 12 saat elektrik mufel sobasında yandırılır və əvvəlcədən ağardılmadan boyanır (yerli gil parlaq ağ rəng alır. atəşdən sonra). Oyuncaqlar burada fırça ilə deyil, yumurta üzərində seyreltilmiş anilin boyalarından istifadə edərək qaz tükü ilə boyanır.
Ən qədim sənətkar qadınlar sənətkarlıq ənənələrini, oyuncaqların mövzularını və süjetlərini qoruyaraq, öz əlavə və dəyişikliklərini edirlər. Rəssamlar tərəfindən hazırlanmış heyvanlar və heyvanlar forma və rəsm baxımından bir-birindən fərqlənir. Oyuncaqlar gülməli, şıltaq və eyni zamanda icra baxımından sadə və çox ifadəlidir.
Filimonovo oyuncağının süjetləri ənənəvidir - bunlar xanımlar, kəndli qadınlar, əsgərlər, rəqs edən cütlüklər, atlılar; heyvanlardan - inək, qoyun, atlar, ayılar; quşlardan - toyuqlar, xoruzlar və daha çox. Dymkovo oyuncaqlarından fərqli olaraq, bütün Filimonov oyuncaqları fitdir, hətta xanımlar və cənablar. Fit həmişə tutduqları heyvanların və quşların quyruğunda olur.
Yerli gil xüsusidir: viskoz, yağlı, plastik. Sənətkar qadınlar bütün fiqurunu bir anda çıxarırlar - bu modelləşdirmə üsulu ilə oyuncaqlar zərif, plastik olur. Sərtləşdikdə, gil "qoyur", sonra məhsulları yenidən "bərkləmək" və hamarlamaq lazımdır ki, bu da onların formasını daha da uzanır və uzadır. Və bu, oyuncaq ümumiyyətlə "donmayana" qədər bir neçə dəfə baş verir. Atəşdən sonra oyuncağı rəngləməyə başlayırlar.
Əvvəlcə sarı zolaqlar və ləkələr yaranır, sonra qırmızı "lələk", sonra yaşıl, mavi, bəzən bənövşəyi ilə təsvir olunur.
Bundan əlavə, sənətkarlar rəngini dəyişirlər. Mavi ləkə sarıya düşür - yaşıl olur, sarıya qırmızı, burada deyildiyi kimi, "isti" (narıncı) verir. Rəsm ənənəvi sxemə uyğun olaraq qurulmuşdur: rəngli zolaqlar səs-küylü yerli ləkələrlə əvəzlənərək forma boyunca uzanır. Xüsusilə qadın ətəklərində daha mürəkkəb naxışlar da var: budaqlanmış "siyənək sümüyü", parlaq "giləmeyvə", parlaq "ulduz" və ya "günəş", parıldamaq, şən naxışlı inflorescences ilə birləşir.
Dairə rəsmdəki günəşi, üçbucağı - yer kürəsini, yolkaları və cücərtiləri - bitki örtüyü və həyatın simvolunu ifadə edir. Bütün bu naxışlar insanla təbiət arasındakı əlaqəni xatırladır. Rəsmin ornamenti və rənglənməsinin çox sadə olmasına baxmayaraq, rəsmdən sonra oyuncaqlar çox parlaq və şən, ifadəli və xoş xasiyyətli görünür. Heykəlciklərin üzləri həmişə ağ qalır və yalnız kiçik vuruşlar və nöqtələr gözlərin, ağızın və burnun konturlarını göstərir.
Filimonovun oyuncağında qəliblər azdır, xüsusən Dymkovo ilə müqayisədə, burada qəliblər rəsmdən az rol oynamır. Filimonovun ustaları yalnız heyvanların gözlərini qəliblərlə bəzəyir, bu da təsvirin xüsusi ifadəliliyinə nail olur. Bu oyuncaqları başqaları ilə qarışdırmaq çətindir, çünki onların forma və rəsm şərhində öz ənənələri var. Bütün oyuncaqların elastik bədənləri, uzun və ya qısa ayaqları, kiçik başları olan uzun boyunları var. Məsələn, xanımların aşağıya doğru nəzərəçarpacaq dərəcədə genişlənmə ilə yüksək zəng formalı ətəkləri var, bədənin yuxarı hissəsi yubka ilə müqayisədə daha kiçik görünür. Kiçik baş hündür zərif şapka ilə bitir.
Xarakterik kostyumlarda uzun ayaqlı və uzunsov əsgərləri təsvir edən məzəli oyuncaqlar: beldə bir pencək və zolaqlı şalvar. Bəzi oyuncaqlar təxəyyülləri ilə təəccübləndirir. Belə ki, oyuncaqlar arasında maral başlı bir canavar var. Əlində toyuq, belində hinduşka, quyruğunda toyuq var. Heyvan oyuncaqları xüsusi plastikliyi ilə seçilir. Qoyun, inək və atların uzanmış boyunlarında kiçik başlar var, qısa ayaqları isə bütün fiqurlara xüsusi sabitlik verir. Bütün oyuncaqlar çox gülməli olur və onların sayı çox olanda bayramdır. Bir yerə yığılmış Filimonov oyuncaqlarına baxanda istər-istəməz şən əhval-ruhiyyə yaranır.

Filimonovo oyuncağının xüsusiyyətləri. Filimonovo sənətkarlarının məhsullarının əsas hissəsini ənənəvi fitlər təşkil edir: xanımlar, atlılar, inəklər, ayılar, xoruzlar və s. İnsanların təsvirləri - monolit, xəsis detallar - qədim ibtidai heykəlciklərə yaxındır. Filimonovo xanımlarının dar zəngli yubka rəvan qısa bir dar gövdəyə keçir və boyun ilə ayrılmaz olan konus formalı başla bitir. Dəyirmi əllərdə xanım adətən bir körpə və ya fit çalan bir quş tutur. Cavaliers xanımlara bənzəyir, lakin yubka əvəzinə yöndəmsiz çəkmələrdə qalın silindrik ayaqları var. Heykəlciklərin başları dar kənarları olan mürəkkəb papaqlarla taclanır. Bir neçə fiqurdan hazırlanmış maraqlı kompozisiyalar, məsələn, "Lyubota" - sevgililər üçün bir tarix səhnəsi.
Heyvanlar aləminin bütün personajları nazik bir bel və zərif bir əyilmə ilə uzun bir boyuna malikdir, hamar bir şəkildə kiçik bir başa çevrilir. Yalnız başın forması və buynuzların və qulaqların olması və ya olmaması bir heyvanı digərindən ayırmağa imkan verir. Qoç buynuzları yuvarlaq qıvrım-donut, inək buynuzları aypara kimi yuxarıya yapışır, maral buynuzları qəribə budaqlı ağaclara bənzəyir, atın başı kiçik konusvari qulaqlarla taclanır. Güzgü ilə ayı sirli fiquru. Nağıl heyvanı arxa ayaqlarını geniş açıb oturur və ön pəncələrində oval bir əşya tutur. Uzadılmış əyri boyun ilə daha çox zürafəyə bənzəyir, yalnız kiçik bir baş ayıya bənzəyir.

Rəsm oyuncaqları. Filimonovo sənətkarları oyuncaqlarını yumurtanın üzərinə qarışdırılmış parlaq anilin boyaları ilə rəngləyir, onları toyuq lələyi ilə tətbiq edirlər. Palitrasının nisbi seyrəkliyinə baxmayaraq - qırmızı, yaşıl, sarı və mavi - oyuncaqlar parlaq və şəndir.
Heyvanlar ənənəvi olaraq bədən və boyun boyunca çox rəngli zolaqlarla boyanır. Bir rəngli, adətən yaşıl və ya tünd qırmızı boyadan baş və sinənin rənglənməsi üçün istifadə olunur ki, bu da çox vaxt sadə parlaq ornamentlə örtülür.
Filimonovolu xanımlar və cənablar həmişə qəşəng və parlaq geyinir, papaqları çoxrəngli zolaqlarla bəzədilib, eyni sadə ornament pencəyin yaxasına, ətək və şalvara vurulur. Filimonov heykəlciklərinin geyimlərinə bir tərəfdən şəhər geyimləri, digər tərəfdən kəndlilərin ev tikmə sarafanları, naxışlı köynəklər və kəmərlər təsir etmişdir. Müəyyən bir sxem olmadan tətbiq olunan ornament (çox rəngli vuruşlar, ləkələr, budaqlar, rozetlər) cəlbedici rəngli dekorasiya yaradır.
20-ci əsrin əvvəllərində Filimonovo oyuncaqlarının istehsalı xeyli azaldı, lakin öz sənətini tərk etməyən bir neçə sənətkar (E. İ. Karpova, A. O. Derbeneva, A. F. Maslennikova və s.) var idi. 1960-cı illərdə sənətşünasların və kolleksiyaçıların səyləri sayəsində bu orijinal sənətkarlıq bərpa edildi. Bu gün Odoevdə oyuncaq emalatxanası açılır. Müasir Filimonovo sənətkarları ənənəvi modelləşdirmə və rəngləmə üsullarını qoruyaraq, süjetləri şaxələndirməyə və oyuncağı daha zərif etməyə çalışırlar.

Dymkovo oyuncaqları

Dymkovo oyuncağı, yalnız Vyatka diyarının (Kirov vilayəti) ərazisində, soba ustalarının və dulusçuların uzun müddət məskunlaşdığı Dymkovo qəsəbəsində yaranmış və sağ qalmış orijinal gil sənətkarlığıdır. Rusiyanın bir neçə başqa bölgəsində Vyatka bölgəsinin Dymkovo oyuncağı şəklində olduğu kimi parlaq və orijinal bir simvol var.

Dymkovo oyuncağının tarixi təxminən 400 ildir. İlk Dymkovo oyuncaqları 1418-ci ildə Vyatchans və Ustyuzhans arasında döyüşdə həlak olanların şərəfinə keçirilən illik "Whstles" bayramı üçün hazırlanmış atlar, qoçlar, keçilər və ördəklər şəklində fitlər idi. Xlınovski Kremlinin divarları (Xlınov Kirovun köhnə adıdır). Rəvayətə görə, gecə bir-birini tanımadan bir-birinə dost olan iki qoşun döyüşə girdi. Qəza nəticəsində ölənlər üçün hər il ziyafət verilirdi. Sonralar yenidən xalq şənliklərinə çevrildi. Şənlik bir neçə gün davam etdi və rəngarəng fitlərdən Vyatchanların fit çalması ilə doldu. “Meydana gəlib fit çalan izdiham arasında gəzəndə elə bil efirdə gedirsən. Hər kəsin gülən və bir növ cəsarətli üzləri var. Gəzən adamlar ehtiyatla üzlərinin önündə üç-beş qəpik dəyərində ikibaşlı heyvan və ya kənarlarında qızıl xallı qoç təsviri olan kiçik gil oyuncağı tuturlar. Bu qoçun quyruğunda fit çalırlar ... ”(“ Vyatka qeydləri ”, V. Lebedev.).
Keçmişdə Dymkovo oyuncaqlarının istehsalı ailə işi idi. Yay aylarında gil hazırlayır, onu əl ilə döyürdülər və ya parça təbaşiri boya dəyirmanlarında sürtürdülər, qalan vaxtlarda heykəllər düzəldir, qurudur, məhsulları yandırır, Whistler-ə yaxın yağsız inək südündə seyreltilmiş təbaşirlə ağardılır, boya ilə boyanırdılar. yumurta boyaları, qızıl tərin rombları ilə bəzədilib. Yazda isə qayıqlar Dymkovo oyuncağını bayram üçün şəhərə gətirir, uşaqları və böyükləri öz sənətləri ilə sevindirirdilər.
19-cu əsrin sonunda balıqçılıq tənəzzülə uğradı. 20-ci əsrin 30-cu illərində bəzi xalq sənətkarlıqlarının dirçəlişinin bir hissəsi olaraq Dymkovo oyuncağının canlanmasına və sənətkarlığına dəstək verildi. Bir neçə irsi sənətkar qadın sənətkarlığın ilk tədqiqatçısı - rəssam A.I.-nin dəstəyi ilə "Vyatka oyuncağı" artelini təşkil etdi. Denipin. Oyuncaq hissə-hissə yerli qırmızı gildən qəliblənir (bir gil parçasından qəliblənən digər oyuncaqlardan fərqli olaraq). Atəşdən əvvəl oyuncaqlar qurudulur və yalnız bundan sonra atəşə tutulur. Əvvəllər oyuncaqlar əsl rus sobasında bişirilirdisə, indi mufel sobalarında yandırılır.

Yandırılmış Dymkovo oyuncağı gil üçün ümumi olan qırmızı-qəhvəyi rəngə malikdir. Ağartma üçün Dymkovo oyuncağının batırıldığı təbaşir və süd qarışığı istifadə olunur. Bu vəziyyətdə, səth sıx bir ağ təbəqə ilə örtülmüşdür. Boyama üçün yumurta üzərində üyüdülmüş quru boyalar istifadə edilmişdir. İndi bir yumurtada seyreltilmiş gouache istifadə olunur. Sənətkarlığın 400 ildən çox inkişafı, müxtəlif kompozisiya həllərinə baxmayaraq, Dymkovo oyuncağının müəyyən süjetləri yerləşdi, müəyyən dizayn texnikası və müəyyən bir rəng sxemi düzəldi. Yarım tonlar və görünməz keçidlər Dymkovo oyuncağına yaddır. Sulandırılmamış parlaq rənglər həyat sevinci hissi yaradır. Naxışlar sadə həndəsi formalara malikdir: dairələr, çeklər, dalğalar. Ümumiyyətlə, hər oyuncaqda 10-a qədər rəng istifadə edilə bilər. Bu günə qədər Dymkovo oyuncağı əl ilə hazırlanır, hər bir oyuncaq unikal müəllif əsəridir. Əvvəllər olduğu kimi, Dymkovo oyuncağının əsas motivləri atlar, xanımlar, hinduşkalar, qoçlar, xoruzlar, marallar, həmçinin qrup kompozisiyalarıdır. Tarixən, əvvəlcə əsas mövzu hələ də heyvanlar və qadın heykəlcikləri idi. Sonralar balıqçılığın inkişafı ilə şəhər motivləri yarandı. Bəzi istehza hələ də Dymkovo oyuncağına xasdır: keçilər və qoçlar parlaq şalvar geyinir, ayılar musiqi alətlərində çalırlar.
Bu gün sənətkarlar Dymkovo oyuncağının ənənələrinə əməl edirlər, lakin yenə də hər bir sənətkar (və bu sənətkarlıq yalnız qadındır) öz xüsusi müəllif üslubunu inkişaf etdirməyə çalışır.

Gorodets rəsm
Gorodets — Nijni Novqorod Trans-Volqa bölgəsində, Volqanın sol sahilində şəhər. Bu, Rusiyanın ən qədim qala şəhərlərindən biridir. Gorodets müxtəlif sənətkarlıq növlərinin doğulduğu yerdir. O, ağac üzərində oyma (“kar” ev oymacılığı), bataqlıq palıdı ilə bəzədilmiş dontların (fırlananın oturduğu taxta) istehsalı, fırlanan təkərlər, Gorodets rəsmləri və oyma zəncəfil lövhələri ilə məşhur idi.
Gorodets rəsminin yaranması Gorodets yaxınlığında yerləşən kəndlərdə taxta əyirici donetlərin istehsalı ilə əlaqələndirilir. Donetlərin istehsalı orijinal yerli şəkil üslubunun yaranmasına kömək etdi.
Atlılar, faytonlar, xanımlar, əsgərlər, süvarilər, itlər - bu, başqa heç yerdə tapılmayan oyma Gorodets Donets texnikası və üslubundan istifadə edərək yaradılan təsvirlər panteonudur. Bataqlıq palıdından düzəldilmiş at və adam fiqurlarına detallar və onları müşayiət edən motivlər - ağac gövdələri və budaqları, onların üzərində oturan quşların siluetləri kəsilmişdir. Tərkibinə görə, naxışlı dibinin səthi iki və ya üç pilləyə bölündü. Yuxarı yarusda çiçək açan ağacın kənarlarında budaqlarında quş olan iki atlı, ağacın köklərində isə itlər təsvir edilmişdir. İkinci pilləni ornamental zolaq tutmuş, aşağı yarusda janr süjet motivləri yerləşdirilmişdir.
Gorodets divarlarında atlar, atlılar, ağaclar və itlərlə kompozisiyalar hələ də yaşayır. Cənab və xanımların gəzintiləri mövzusunda fantaziyalar müxtəlifdir, lakin atlar ənənəvi motivlərdən möhkəm şəkildə qorunub saxlanılır. At obrazı gözəllik və güc ideyasını təcəssüm etdirir. 19-cu əsrin ortalarında dont mozaikasından onların rənglənməsinə keçid edildi. Bu proses oyulmuş diblərin vurğulanması ilə başlayır. Ustalar ağacın açıq tonunu və qara palıd əlavələrini rənglə canlandırmağa başlayırlar.
Daha sərbəst bir rəsm texnikası yeni süjetlər yaratmağa imkan verdi, əvvəlcə kontur çəkmədən yazmağa imkan verən pulsuz şəkilli vuruşun gözəlliyini öyrətdi. Hər bir ustanın sevimli rəng çalarları və onların birləşməsi var idi. Eyni zamanda, səlahiyyətli bir rəng yaratmaq üçün ümumi üsullardan istifadə etdilər. Gorodets ustaları rəngin vəhdətinə və rəngin tamlığına nail olaraq obyektin səthində rəngli ləkələrin balansını yarada bildilər. Gorodets rəsminin əlavə olunma müddəti təxminən 50 il çəkir. Bu rəsmin üslubu formalaşır, Gorodets ornamenti doğulur, burada böyük rəng formaları və ləkələr, xəsis və lakonik həlledici olur. Donetslərlə yanaşı, uşaqların əlil arabaları və hündür stullar da rənglənib. Boyanmış donetlərin üslubuna yaxın sidik yollarının rəsmləri - ipliklərin qoyulduğu bast qutuları var idi. Atlarla, bəylərlə, məclislərlə toy hekayələri yazırdılar: “söhbətdə əyirici və bəy”, “ağacda quş”, “ağacın yanında it”.
Meşə Trans-Volqa bölgəsinin sakinlərinin balıqçılıq fəaliyyətinin ümumi sürətli inkişafı ilə əlaqəli 1870-1900-cü illər Gorodets rəsm üslubunun son əlavəsi ilə qeyd olunur.
20-ci əsrin əvvəllərində sənətkarlığın yaşadığı tənəzzüldən və Birinci Dünya Müharibəsi illərində onların fəaliyyəti demək olar ki, tamamilə dayandırıldıqdan sonra canlanma çətin məsələ idi. 1930-cu illərdə ictimai sənət emalatxanaları təşkil edildi.
1951-ci ildə Kurtsevo kəndində ticarət dülgərliyi, mebel və incəsənət arteli yaradıldı və irsi Qorodets rəssamlığı ustası Aristarx Konovalov sədr seçildi. Anası və əmisi, babası və ulu babası sənayedə işləyirdilər.
1954-cü ildən Gorodets rəsmləri ilə uşaq mebellərinin istehsalına başlanır. 1957-ci ildə Semyonov peşə məktəbində Qorodets rəssamlığı sinfi açıldı. İstehsal olunan əşyaların çeşidi çox yavaş-yavaş genişlənir, Gorodetsdən olan məşhur sallanan at görünür və süjet rəsmləri canlanmağa başlayır. 1960-cı ildə artel Gorodetskaya rəsm fabrikinə çevrildi və 1965-ci ilin dekabrında Kurtsevskaya fabriki Gorodets mebel fabriki ilə ümumi adı Gorodets rəssamlığını alan bir müəssisəyə birləşdirildi. 1969-cu ildə Faina Nikiforovna Kasatovanın işləməyə başladığı fabrikdə eksperimental və yaradıcı laboratoriya yaradıldı, 1970-ci ildə A.V. Sokolov və L.F. Bespalova, N.A. Stolesnikov. Gözəl sənətkar qadınlar L.A. görünür. Kubatkina, T.N. Rukina, P.F. Sorina, G.N. Timofeeva, N.N. Noskov. Yeni süjet kompozisiyaları sahəsində axtarışlar məhz eksperimental laboratoriyanın işi ilə bağlıdır.
İlk əsərlərin seçimi samovarda çay içilən ziyafətlərin mövzularına və kompozisiyalarına düşdü. Bütün axtarışlar əvvəlcə köhnə ustaların metodlarına səylə riayət etməyə əsaslanırdı. Eyni zamanda, rəsmlərdə süjetlərin yerləşdirilməsinin məqsədəuyğun olduğu məmulat növlərinin axtarışı aparılıb. Bu iş İncəsənət Sənayesi İnstitutunun köməyi ilə həyata keçirilib. Bu illərin ən orijinal əsəri Liliya Fedorovna Bespalovanın düzbucaqlı “Bədii Şura” pannosu idi. Bu kompozisiyada qablar və samovar əvəzinə, ənənəvi Gorodets ziyafətinin sxeminə Gorodetsdən sənət məhsulları daxildir. Laboratoriyanın rəssamlarının rəhbərliyi altında Qorodets sənətkar qadınlarının işinin keyfiyyəti getdikcə yaxşılaşır, onlardan 60-ı müəllif qrupunda işləməyə başlayır. Onlar çörək qablarını, dekorativ divar lövhələrini, ləvazimat dəstləri və ya kəsmə lövhələri olan rəfləri, tort lövhələrini, ləvazimatları, tabutları və s. rəngləyirlər. Gorodets divar rəsmlərinin dominant rəngi ya parlaq sarı xrom, ya da kinobardır. Onlar adətən dominant rəngdir, bütövlükdə bütün rəsmin fonudur; mavi, yaşıl və bəzən "ağlaşmış" tonlardan (çəhrayı, mavi) naxış yazmaq üçün, qara və ağ - detalları işləmək üçün istifadə olunur.

Gorodets rəsminin motivləri.
Ən çox yayılmış motivlər bunlardır: çiçəklər - qızılgüllər, simmetrik yarpaqlı fincanlar, heyvanlar - at, quş. Gorodets rəsm süjeti üçün atlılar, arabalar, xanımlar, əsgərlər, süvarilər, itlər ənənəvidir.
Tərkibi. Gorodets rəssamlığında üç növ kompozisiya var: çiçəkli rəsm; "at" və "quş" motivinin daxil edilməsi ilə çiçək rəsmləri; süjet rəsm.
Belə bölgü şərti xarakter daşıyır, çünki süjet rəngkarlığı nəbati motivlərsiz tamamlanmadığından tikinti sxemləri baxımından müxtəlifdir. Gorodets rəsmləri olan məhsullar eyni kompozisiya əsasında, lakin müxtəlif rənglərdə hazırlansa belə, oxşarlığı dərhal tuta bilməzsiniz.

çiçək rəsm. Bu növ ən çox istifadə olunur, yerinə yetirmək üçün ən asandır. Daha az mürəkkəb bir versiyada, iş yerində ondan ayrılan yarpaqları olan tək bir çiçək təsvir edilə bilər. Daha mürəkkəb bir versiyada, məsələn, yan divarlarda tez-tez çiçəkli ornament zolağı təsvir edilir və qapaq bir dairədə yazılmış çiçəklərlə bəzədilib. Çörək qablarının qapaqlarında çiçəklər adətən düzbucaqlı və ya romb şəklində düzülür. Çiçəkli ornamentdə aşağıdakı ən çox yayılmış ornament növlərini ayırd etmək olar: "Buket" - simmetrik şəkildə təsvir edilmişdir. Adətən kəsmə lövhələrində və ya qablarda yazılır. "Garland" bir növ "buket" dir, mərkəzdə bir və ya iki böyük çiçək yerləşdikdə, yarpaqları olan daha kiçik çiçəklər onlardan yan tərəfə ayrılır. Onlar bir dairəyə, zolağa sığa bilər və ya aypara şəklində yerləşdirilə bilər (künc ekran qoruyucularında). Bu növ çiçək ornamenti kompozisiyasından ən çox kəsmə taxtaları, çörək qutuları, qutular, qablar və uşaq mebellərinin rənglənməsi zamanı istifadə olunur.

Jostovo rəsm
Zhostovo rəssamlığı qədim və heyrətamiz dərəcədə gözəl bir sənətdir. Zhostovo-nun digər rəsmlərdən fərqi rənglərin bolluğu, parlaq və misilsiz tonlar, çiçəklərin və quşların realizmi və digər elementlərdir. Təəssüf ki, zaman keçdikcə ənənəvi rəsmlərimizi unutmağa başladıq. Ancaq son zamanlarda getdikcə daha çox hallanan müxtəlif yaradıcılıq studiyaları sayəsində ənənəvi divar rəsmləri daha çox populyarlıq qazanır. İnsanlar bu bacarığı öyrənmək istəyirlər. Müasir Zhostovo rəngkarlığı indi dekorasiyalardan tutmuş daxili elementlərin rənglənməsinə qədər hər şeydə istifadə olunur. Bu unikal və gözəl sənətkarlıq gündəlik həyatımızı bəzəyir.

Jostovo rəssamlığının tarixi
Jostovo rəssamlığı, Moskva vilayəti, Mıtişi rayonu, Jostovo kəndində mövcud olan metal qabların bədii rəngkarlığının xalq sənətidir. Boyalı metal qablar sənəti 18-ci əsrin ortalarında yaranmışdır. Demidovların metallurgiya zavodlarının yerləşdiyi Uralda (Nijni Tagil, Nevyansk, Verx-Neyvinsk) və yalnız 19-cu əsrin birinci yarısında Moskva vilayətinin kəndlərində - Jostov, Troitsky, Novoselsevo və s. Tezliklə Moskva sənətkarlığı aparıcı oldu. Hal-hazırda laklı boya ilə qabların istehsalı Moskva vilayətinin Jostovo kəndində və Nijni Tagildə cəmləşmişdir. 19-cu əsrin birinci yarısından etibarən Moskva vilayətinin bir neçə kəndində boyalı qabların istehsalı üçün emalatxanalar işləyirdi: Ostashkov, s. Troitski, Sorokin, Xlebnikov və başqaları.Jostovo fabriki iradəyə görə bəhrə verən kəndlilərin, Vişnyakov qardaşlarının emalatxanasına (1825-ci ildə açılıb) gedib çıxır. 1928-ci ildə inqilabdan sonra emalatxanalar əsasında yaranan bir neçə artel birinə - Jostovo kəndindəki "Metalpodnos"a birləşdi, sonradan (1960) Jostovo dekorativ rəsm fabrikinə çevrildi.

Zhostovo rəsm texnikası
Tabaklar adi sacdan hazırlanır. Döymə məmulatları astarlanır, çirklənir, cilalanır və laklanır, bu da onların səthini mükəmməl hamar edir, sonra yağlı boyalarla boyanır və üstündən bir neçə qat şəffaf rəngsiz lak ilə örtülür. Əsl yaradıcılıq tələb edən ən mühüm əməliyyat rəsmdir. Rəsm mövzuları - çiçək və nəbati ornamentlər və xalq həyatından gündəlik səhnələr, mənzərələr, el şənlikləri, toy və çay süfrələri səhnələri. Zhostovo rəsminin ən çox yayılmış növü nimçənin mərkəzində yerləşən və kiçik qızılı naxışla yan tərəfə çərçivəyə salınmış buketdir. Bu konstruksiyada 19-cu əsrə aid zərli çərçivəyə daxil edilmiş dəzgah natürmortunun kompozisiyasının müəyyən əksini görmək olar. Ancaq motivin özü dəzgah rəsmlərindən daha dekorativ və şərti bir şərh aldı. O, dekorativ bir şeyin bir hissəsinə çevrilir, xüsusi texnika ustalara onu üzvi şəkildə yerləşdirməyə imkan verirdi, sanki onu nimçənin laklanmış səthinə "əriyir". Buket parlaq lak fonunda sərbəst şəkildə yerləşdirilən zərif çiçəklər qrupuna çevrildi. Üç və ya dörd böyük çiçək (qızılgül, lalə, dahlia və bəzən daha təvazökar pansies, bindweed və s.) çevik gövdələr və yüngül "ot" ilə bir-birinə bağlanmış kiçik çiçəklərin və qönçələrin səpilməsi ilə əhatə olunmuşdur, yəni kiçik budaqlar və vərəqələr.
Görüntü sanki parlaq bir dərinlikdən doğulmuş, şəffaf kölgələrlə həll edilmiş və səthdə parıldayan parlaq buketlər idi. Arxa planda bir qədər "boğulmuş", çiçəklər yüngül yarı həcmli görünürdü, nəzakətlə verilmiş qısaldılmış və jantların növbələri vizual olaraq obyektin müstəvisindən keçmədi. Zhostovo rəngkarlığının texnikası, eləcə də hər bir nimçənin özünün rənglənməsi orijinal və unikaldır, çünki heç bir nümunəsiz yerinə yetirilir. Yazının cazibədar yüngüllüyünün və qeyri-məhdud sənətkarlığının arxasında keçmişdə istedadlı naməlum kəndli rəssamların nəsilləri tərəfindən inkişaf etdirilən böyük bir bacarıq dayanır.
Zhostovo rəssamları yağlı boyalar və yumşaq dələ fırçaları ilə rəsm çəkirlər. Rəssam işləyərkən nimçəni dizinin üstündə saxlayır və lazım olanda onu çevirir. Fırçalı əl isə nimçənin üzərində uzanan taxta taxtaya söykənir. Əvvəlcə rəssam yalnız gələcək rəsminin konturlarını çəkir, sürətli və dəqiq vuruşlarla sərbəst şəkildə çəkir. Və hətta rəsmləri təkrarlayaraq, usta improvizə edir, yeni bir şey əlavə edir.

Rəsm 4 mərhələdə aparılır:

1. " ilə başlayır yazılar”, təsvirin ümumi silueti, əsas ləkələrin yeri ağardılmış boyalarla təsvir edilmişdir. Boyalı qablar bir neçə saat sobalarda qurudulur.
2. Növbəti addımlar " tenezhka"Və" conta”, çiçəklərin və yarpaqların formaları qurulur; əvvəlcə şəffaf kölgələr tətbiq olunur, sonra rəsmin yüngül sahələri sıx parlaq rənglərlə "döşənmişdir".
3. Bunun ardınca " parıltı”, yəni bütün həcmləri aydınlaşdıran ağardıcı vuruşların tətbiqi.
4. Rəsm zərif qrafika ilə başa çatır " təsvirlər"Və" bağlamalar". "Rəsmin" elastik xətləri ləçəklərin və yarpaqların konturu ətrafında asanlıqla keçir, əksinə onların şirəli rəngini ifadəli şəkildə vurğulayır. Təsadüfən "bağlama" deyilən kiçik çubuqlar fona keçidi yumşaldır. Hər bir usta sənətdə inkişaf etmiş bu ənənəvi üsullardan özünəməxsus şəkildə istifadə edir, fırça yazısının dekorativ imkanları ilə yaradıcı şəkildə oynayır (məsələn, "parıltı" "döşəmə" ilə yumşaq bir şəkildə "əriyə bilər" və ya açıq şəkildə seçilə bilər. o).
Nəticədə oxşar motiv və obrazların sonsuz variantları meydana çıxır, lakin onların arasında hərfi surət və ya təkrarlar heç vaxt görünmür. Beləliklə, hər bir nimçə özünəməxsus sənət əsəridir. Bəzən rəsm xüsusi sayrışan işıqla parlayır. Bu usta şəkildə sədəf fraqmentlərindən istifadə edərək, onları birbaşa nimçənin üzərinə qoydu. Zhostovo sənətinin vasitələri parlaq ifadəlidir. Öz bədii sistemi, rəsm texnikası və orijinal üslub, ornamental xalq rəsmlərinin ərintisindən və xalq ustaları tərəfindən mənimsənilən real təsvirli natürmortdan əmələ gəlmişdir. Jostovo sənəti nəsillər tərəfindən inkişaf etdirilən yazı texnikasına əsaslanır, onsuz onun bədii sənətkarlığı qeyri-mümkün olardı. O, sənətkarlıq texnikasının ciddi ardıcıllığını və incəliyini yaradıcılığın improvizəsini birləşdirən bir növ rəsm-divar rəsmləri prosesində doğulur. Jostovo sənətinin cazibəsi onun məzmununun və ifadə vasitələrinin səmimiliyində, aniliyindədir. Bütün təzahürləri ilə demokratikdir, onun qavranılması xüsusi bilik və təlim tələb etmir. Bağ və çöl çiçəkləri - həm həqiqi, həm də rəssamın fantaziyasından doğan, buketlərə toplanıb çələnglərə və çələnglərə səpələnmiş - bu mövzu hər bir insanda rezonans doğurur, gözəllik hissi oyadır.

Zhostovo rəssamlığının texnikasında işləyir
Bu gün dekorativ rəsm inkişaf edir. Bu o demək deyil ki, balıqçılığın həyatında heç bir çətinlik və problem yoxdur. Onlar bizim mədəniyyətimizin bütün sahələrində mövcuddur, hansı ki, müasir ehtiyatsız kommersiyalaşmaya qarşı durmalıdır. Zhostovo təqlid edilir, rəssamların üslubunu və hətta müəllifin davranışlarını təqlid etməyə çalışır. İstehsalatda çalışan kollektiv uzun illər gərgin zəhmət və yaradıcı axtarış, bacarıqların təkmilləşdirilməsi və qocaman ustadların irsindən ən yaxşı nümunələrə daim diqqət yetirilməsi nəticəsində əldə edilən ən yüksək peşəkarlığa malikdir. Buna sənət tarixinin, klassik natürmortun və rus tətbiqi və xalq sənətinin müxtəlif növlərinin öyrənilməsini əlavə etməliyik, ustaların "yaradıcı donuz bankını" doldurmalıyıq.