Kompozicionalisht, konfrontimet në romanin Eugene Onegin janë ndërtuar si më poshtë:
1 kapitull Onegin dhe Pushkin
Kapitulli 2 Tatiana dhe Olga
Kapitulli 3 Tatyana dhe Onegin
Kapitulli 4 -
Kapitulli 5 Onegin dhe Tatyana
Kapitulli 6 Onegin dhe Lensky, Onegin dhe Zaretsky
Kapitulli 7 Tatyana dhe Onegin
Kapitulli 8–
Përballja mes kapitullit të parë dhe të dytë në tregim nënkupton një përballje mes qytetit dhe fshatit. Çdo kapitull është një pjesë e veçantë origjinale e veprës, e cila ka një kuptim të veçantë.
Kapitulli III:
Në kapitullin e tretë, Lensky mbërrin në fshatin ku ishte Onegin, dhe një miqësi lidhet. Por në të njëjtën kohë, Tatyana ra në dashuri me Eugene, por ai, natyrisht, nuk është gati për këto ndjenja. Autorit i vjen keq për këtë. Tatyana i rrëfen dados se është e dashuruar.
Tatyana nuk e do me shaka
Dhe duke pasur parasysh, sigurisht,
Dashuroni si një fëmijë i ëmbël."
Tatyana i shkruan një letër Oneginit në frëngjisht dhe autori e përkthen për ne. Në këtë letër, Tatyana i rrëfen dashurinë e saj Oneginit. Tatyana shkruan në një letër, por Onegin nuk e kupton këtë. Letra kundërshton natyrën e Onegin dhe Tatyana. Onegin e pëlqeu Tatyana, por ai ishte i lodhur nga kjo, ai ka një shpirt të ftohtë, ai nuk ka ndjenja, ai nuk është gati për këtë.
Kapitulli IV:
Në kapitullin e katërt, Onegin sinqerisht i pranon Tatyana se nuk është i denjë të jetë me të, se ajo nuk do të jetë e lumtur me të. Në këtë kapitull, dashuria midis Lensky dhe Olga fillon të zhvillohet. Kjo është dashuria e zakonshme e parëndësishme, miqësia, siç ishte zakon në atë kohë. Tatyana zbehet, zbehet, del jashtë, por Olga lulëzon. Pushkin flet për dashurinë, miqësinë, marrëdhëniet midis njerëzve. Në këtë kohë, Eugene Onegin jetonte si një ankorit, një vetmitar. Ajo është e lidhur me jetën natyrore në fshat. Pastaj Lensky erdhi për ta vizituar. Ai e bindi Oneginin të vinte në ditën e emrit të Tatyana. Ky akt i Onegin është të paktën joserioz.
Kapitulli V:
Kapitulli i pestë përshkruan ëndrrën e Tatyana. Mësojmë se ajo ka një shpirt rus, ajo beson në legjenda, ëndrra, hamendje me letra. Në këtë ëndërr ka një parodi të fshehur të të ftuarve, ajo portretizon të ardhmen, ëndrra është boshti i simetrisë së romanit. Në këtë kapitull, shtetet e Tatyana dhe Onegin tingëllojnë gjallërisht. Ato përsëriten në ditëlindje. Tatyana është e mbytur, ajo ka një ethe të tmerrshme, ajo është gati të ligështohet, ajo është e sëmurë. Nga ana tjetër, Onegini nuk i duron dot lotët vajzëror dhe të fikët, ai është i irrituar, i izoluar, u urth dhe vendosi të zemërojë Lensky. Dhe ai e bëri atë. Lensky mori shumë dhunshëm praninë e vazhdueshme të Onegin dhe Olga së bashku.
Kapitulli VI:
Në kapitullin e gjashtë ka një duel midis Onegin dhe Lensky. I dyti e urren të parin sepse e tërhoqi zvarrë nusen në ditën e emrit. Onegin nuk i pëlqen fakti që Lensky e solli atë në ditën e emrit. Kapitulli zbulon se kush është fajtori. Një personazh i ri hyn në skenë - Zaretsky. Ai është një mik i sjellshëm dhe i besueshëm, baba i një familjeje. Në kohën e duelit, Lensky fillon të mendojë përsëri, ai e kupton që dueli është bosh. Por më pas Zaretsky vendos të organizojë një duel dhe, për këtë arsye, është e pashmangshme. Lensky ka qenë i tëri i tëri që nga mëngjesi, por Onegini e zuri gjumi. Kur zgjohet, merr për të dytën lakein, gjë që shkel ligjin bazë të duelit. Duke parë që Lensky ngre një pistoletë, Onegin qëllon. Lensky bie. Onegin vrapon drejt Lensky dhe pendohet, qorton veten, e kupton që ai vrau një person të pafajshëm. Olga martohet me Ulan.
Kapitulli VII:
Në kapitullin e shtatë, Tatyana pengohet në shtëpinë e Oneginit duke ecur. Ajo gjen përsëri Eugjeni dhe fillon të lexojë libra që ai i donte. Ajo sheh që disa fjalë janë theksuar në libra, e kupton Oneginin, tani e sheh atë si një person të çuditshëm, të dobët dhe të rrezikshëm. Më tej, Tatyana dërgohet në panairin e nuses në Moskë.
Kapitulli VIII:
Në kapitullin e tetë, Onegin është tashmë njëzet e gjashtë vjeç. Ai aksidentalisht futet në shtëpinë e Tatyanës dhe e sheh atë si një luaneshë të Moskës, ajo është e martuar me një burrë të pasur, por megjithatë ajo mbetet e njëjta vajzë. Onegin numëron orët përsëri, ai bie në dashuri me të. Eugjeni i shkruan një letër Tatyana në të cilën i rrëfen dashurinë e tij, thotë se ai kishte gabuar më parë, ai gaboi. Tatyana, pasi lexoi letrën, vendosi t'i japë fund, ajo e bën mjaft të qartë se nuk e beson atë. Ajo i mbylli ndjenjat e saj me një dry të madh. "Ajo i është dhënë një tjetri dhe do të jetë besnike ndaj tij për një shekull."
(1)
Vlen të ndiqni se si zbulohet në roman marrëdhënia midis Onegin dhe Lensky. Së pari, Pushkin flet se sa të brishta janë motivet e miqësisë së tyre:
Kështu që njerëzit (unë pendohem së pari)
Asgjë për të bërë miq.
Idetë e Lensky për miqësinë janë të larta dhe romantike. Onegin e shikoi miqësinë më të matur dhe ftohtë. Por në të njëjtën kohë, Onegin është kundër egoistëve egoistë që i konsiderojnë "të gjitha zerot dhe njësitë vetë".
Pa dyshim, Onegin e dalloi Lensky jo vetëm nga Petushkovët dhe Bujanovët, por edhe nga miqtë e tij të shoqërisë së lartë. Onegin shumë shpejt kuptoi veçoritë e natyrës së Lensky dhe arriti t'i afrohej në mënyrë inteligjente, humane të riut naiv, por fisnik.
Aforizmi që plotëson mendimet e Oneginit zbulon tek ai një person të zgjuar, vëzhgues dhe njerëzor. Po Eugjeni a ndoqi gjithmonë atë që shprehet në këto reflektime? Le të ndalemi në dialogët midis Lensky dhe Onegin. Biseda e miqve që fillon kapitullin është e shquar për lehtësinë e saj të gjallë. Në secilën kopje të Lensky dhe Onegin, personazhet e tyre janë të dukshëm. Fjalimi i Lensky është plot me emocione të larta:
Unë e urrej dritën tuaj në modë;
Më i dashur për mua është rrethi i shtëpisë ...
Fjalimi i Oneginit është i thjeshtë dhe plot ironi miqësore dembele:
Ku? Këta janë poetët e mi!
Ah, dëgjo, Lensky; po nuk mundesh
Mirë? ju po shkoni: shumë keq. Të më shohësh këtë Phyllida. ..
Akoma më karakteristike është biseda e miqve të kthyer nga Larinët. Duke shprehur dëshirën e tij për t'u prezantuar nga Larin, Onegin e motivoi atë nga fakti se ai donte "të shihte ... këtë Phyllida", d.m.th. Lensky i dashur. Është krejt e natyrshme të pritet që pas takimit me të ai të flasë me Lensky për objektin e dashurisë së tij, të shprehë mendimin e tij për Olgën. Sigurisht, poeti i dashuruar nuk kishte dyshim se ky mendim do të ishte i favorshëm. Dhe kështu miqtë mbetën vetëm. Por Onegin hesht dhe gogës. Vetë Penecius fillon një bisedë me të. Sipas fjalëve të tij, mund të ndihet një dëshirë e shqetësuar për të ditur mendimin e Onegin, megjithëse Vladimir nuk guxon të bëjë drejtpërdrejt një pyetje për Olgën. Ai është i zënë ngushtë nga shpërqendrimi dhe njëfarë zymtësie e një shoku. Onegin nuk i përgjigjet pyetjes së fshehur të mikut të tij dhe me indiferentizëm thotë se Vladimiri është më pak i interesuar. Në vetë rendin e temave që prek Onegin, ka një mungesë mendjeje të ftohtë, mospërfillje për Olgën, për ndjenjat e Lensky dhe më pas një detaj kurioz: Onegin megjithatë fillon të flasë për motrat, por emri i parë që përmend është Tatiana:
Thuaj: cila është Tatyana?
Por si është? Onegin shkoi të takonte Olgën dhe as që vuri re se cila nga motrat ishte Olga dhe cila ishte Tatyana. Kjo është e çuditshme. Por cila është arsyeja e kësaj çuditshmërie? Ndoshta është e gjitha për shpërqendrimin e ftohtë të Oneginit. Gjatë vizitës ai u njoh me plakën e shtrenjtë Larina dhe vajzat e saj, por nuk u tregua aq i vëmendshëm sa të kujtonte menjëherë se kush ishte thirrur. Por në të njëjtën kohë, ai kuptoi në mënyrë të përsosur meritat krahasuese të motrave Larin. Ndoshta ai pyet me qëllim për të fyer Pensky? Onegin-it i duhet vetëm një vështrim i përciptë për të vlerësuar një person. Por interesi i tij për njerëzit është i zbehtë, mendjelehtësia, ftohtësia, mërzia dhe melankolia pushtojnë vazhdimisht. Dhe në gjendjen e kësaj melankolie, ai, vështirë se me qëllim, thjesht duke iu bindur një ndjenje acarimi të pavetëdijshëm, ofendon mizorisht mikun e tij entuziast.
"A je i dashuruar me një më të vogël?" Olga nuk ka jetë në tipare.
Reagimi i Lensky është mjaft i kuptueshëm:
Vladimir tha thatë
Dhe pastaj ai heshti gjatë gjithë rrugës.
Një grindje e mëtejshme me Lensky është e natyrshme, ajo u përgatit nga përplasje të tilla dhe në mënyrë të pashmangshme duhej të ndizet, pasi Onegin kishte bërë shaka rastësisht më shumë se një herë për "dashurinë e ndrojtur, të butë" përpara topit fatal në Larins.
Sidoqoftë, në kapitullin V, Pushkin përshkruan një pamje tjetër të një takimi miqësor midis Lensky dhe Onegin. Në këtë skenë, miqësia e tyre theksohet në çdo mënyrë të mundshme: manifestohet si në faktin se Lensky i hap zemrën Oneginit ["foli përsëri për Olgën"), ashtu edhe në thirrjet e Vladimirit drejtuar një miku: "i dashur", "i im. mik", "sa i ëmbël je".
Biseda mes Lensky dhe Onegin zhvillohet në një atmosferë poetike dhe kjo thekson hijeshinë e bisedave miqësore, afërsinë shpirtërore të dy njerëzve. Përshkrimi i këtij takimi të fundit miqësor midis Onegin dhe Lensky thekson veçanërisht tragjedinë e ngjarjeve të afërta. Në kapitullin VI, autori tregon se Onegin nuk e kaloi testin e miqësisë dhe shqipton gjykimin për heroin e tij. Hakmarrja e tij ndaj Lensky-t në topin e Larins është një manifestim i atij qëndrimi indiferent, të pasjellshëm ndaj ndjenjave të të riut, i cili tashmë ishte shfaqur në një formë më pak të ashpër më parë.
… por Eugjeni
Vetëm me shpirtin tuaj
Ai ishte i pakënaqur me veten.
"Dhe me të drejtë," vëren Pushkin.
Pa dyshim, Onegin karakterizohet pozitivisht nga fakti se ai është i aftë për një gjykim të fshehtë për veten e tij. E mundon ndërgjegjja, fajëson veten, analizon me detaje se për çfarë saktësisht kishte gabuar. Dhe duket se Onegin është gati të nxitojë te Lensky dhe t'i shtrijë dorën atij. Por nuk ishte aty. Duke qortuar veten, Onegin tashmë e di se do të qëllojë Lensky. Onegin nuk kishte ndjenja të mjaftueshme miqësie, ose keqardhje për të riun, pothuajse një fëmijë, ose thjesht guxim. Ajo që e frikëson më së shumti është se një duelist i vjetër ndërhyri “në këtë çështje”.
Dhe Pushkin, me tallje dhe zemërim të hidhur, detyrohet të pranojë kolapsin shpirtëror të "mikut të tij të mirë", i cili nuk arriti të ngrihej mbi turmën laike:
Dhe ja ku është opinioni publik!
Pranvera e nderit, idhulli ynë!
Dhe këtu rrotullohet bota!
Kështu, Onegin, për hir të këtij opinioni publik, pranon një sfidë nga një mik, të cilin ai vetë e ka fyer. Pushkin, duke folur për heronjtë e tij, i quan ata ndryshe: para duelit: mik, shok ["Lensky thirri një mik në një duel", "Unë po qëlloj me një mik"), por përfundimi po afrohet:
Armiqtë qëndrojnë me sy të përulur.
Armiqtë! Sa kohë larg
A iu hoq gjakftohtësia?
Më tej, autori i quan Onegin dhe Lensky ose armiq ose miq, sikur të theksonte absurditetin, egërsinë e armiqësisë së tyre. Metoda e ballafaqimit, kontrasti, e përdorur shpesh nga Pushkin në roman, zbatohet shkëlqyeshëm në finalen e skenës së duelit për të zbuluar tragjedinë e "vrasësit të poetit të ri".
Le të krahasojmë fjalët që përcjellin shprehimisht ndjenjat e Oneginit: "shtrydhja e pistoletës", "vrarë", "largohet me dridhje" me vërejtjen "vendosi fqinji", që tregon qetësinë dhe indiferencën e plotë të Zaretsky ndaj asaj që ndodhi. Ishte kjo thirrje e tmerrshme për Oneginin që ai e kujtoi përgjithmonë, sepse thirrja e "dulistit të vjetër" e bëri Oneginin të kuptonte në atë moment të tmerrshëm me qartësi të veçantë se kishte kryer një krim të pariparueshëm nga frika e jo-entiteteve të tilla si Zarvtsky. Dhe as bredhja nëpër Rusi, as përshtypje të reja, as dashuria për Tatyana - asgjë nuk e ndihmoi Oneginin të harronte poetin e vrarë.
"MIQËSIA DHE ARMIQËSIA"
Komenti zyrtar:
Drejtimi synon të arsyetojë për vlerën e miqësisë njerëzore, për mënyrat për të arritur mirëkuptimin e ndërsjellë midis individëve, komuniteteve të tyre dhe madje edhe kombeve të tëra, si dhe për origjinën dhe pasojat e armiqësisë mes tyre. Përmbajtja e shumë veprave letrare lidhet me ngrohtësinë e marrëdhënieve njerëzore ose armiqësinë e njerëzve, me zhvillimin e miqësisë në armiqësi ose anasjelltas, me imazhin e një personi që është në gjendje ose jo të vlerësojë miqësinë, që di të kapërcejnë konfliktet ose mbjell armiqësi.
Drejtimi i propozuar mund të konsiderohet në aspekte të ndryshme: - miqësia ndërmjet njerëzve, kuptimi dhe vlera e marrëdhënieve miqësore në jetën e njeriut; - miqësia dhe armiqësia ndërmjet bashkësive njerëzore dhe brezave; - miqësia ose armiqësia ndërmjet popujve dhe pasojat e marrëdhënieve armiqësore; - miqësia midis njeriut dhe kafshës etj. Vetë koncepti i "miqësisë" është një nga themelet në botëkuptimin njerëzor dhe në sistemin e vlerave njerëzore. Kjo konfirmon bollëkun e fjalëve të urta dhe thënieve kushtuar miqësisë, aforizmave dhe frazave tërheqëse. Duke filluar reflektimin për temën e propozuar në këtë drejtim, nxënësit mund të ndërtojnë arsyetimin e tyre bazuar në pohime dhe përkufizime të njohura prej tyre. Këtu janë vetëm disa prej tyre:
Fjalët e urta : Mos ki njëqind rubla, por ki njëqind miq. Një mik i vjetër është më i mirë se dy të rinj. Nuk ka shok - kërko, por gjet - kujdes. Shoku njihet në telashe. Të njohësh një mik është të hani një kilogram kripë së bashku. Armiku pranon, dhe miku debaton. Bëni miq të rinj, por mos i humbisni të vjetrit. Vëllazëria e mirë është më e shtrenjtë se pasuria. Në miqësinë e vërtetë, është kështu - zhdukeni veten dhe ndihmoni një mik të dalë nga telashet. Miqësia nuk është e fortë nga lajkat, por nga e vërteta dhe nderi.
Është më e lehtë të humbasësh një mik sesa të gjesh një. Çfarë lloj miqësie bëni, e tillë është jeta juaj. Një njeri pa miq është si një zog pa krahë.
Aforizmat dhe thëniet e njerëzve të famshëm:
Vetëm një mik i vërtetë mund të tolerojë dobësitë e mikut të tij. W. Shakespeare Gjithçka do të kalojë - dhe kokrra e shpresës nuk do të rritet, Gjithçka që keni grumbulluar do të humbet për një qindarkë. Nëse nuk ndani në kohë me një mik - E gjithë pasuria juaj do t'i shkojë armikut. Omar Khayyam
Përmbushja e detyrave të miqësisë është disi më e vështirë sesa ta admirosh atë. Lessing
Miqësia duhet të jetë një gjë solide, e aftë të mbijetojë të gjitha ndryshimet e temperaturës dhe të gjitha goditjet e asaj rruge me gunga, përgjatë së cilës njerëzit efikas dhe të denjë bëjnë udhëtimin e tyre të jetës. A.I. Herzen
Njerëzit në tokë duhet të jenë miq... Nuk mendoj se është e mundur që të gjithë njerëzit të duan njëri-tjetrin, por do të doja të shkatërroja urrejtjen mes njerëzve. Isak Asimov
Miqësia është si një thesar: është e pamundur të nxjerrësh më shumë prej saj sesa të investosh në të. Osip Mandelstam
Ndihmoni studentët të mendojnëpunë fjalori .
Pra, në fjalorin e S.I. Ozhegov jep interpretimin e mëposhtëm të fjalëve "miqësi" dhe "armiqësi":
ARMIQËSIA - qëndrime dhe veprime të mbushura me armiqësi, urrejtje (armiqësi e papajtueshme; strehojnë armiqësi).
MIKËSI - marrëdhënie të ngushta të bazuara në besimin e ndërsjellë, dashurinë, interesat e përbashkëta (Miqësia e gjatë; miqësia e popujve). Në fjalorin e antonimeve këto fjalë paraqiten si çift antonimik. Fjalorët e sinonimeve përfaqësohen nga seritë sinonimike të mëposhtme:Sinonimet e MIQËSISË - miqësi, miqësi, vullnet të mirë, harmoni, paqe, harmoni, familjaritet, një njohje e shkurtër, binjakëzim, miqësi (e mirë), amikoshonstvo, dashuri, vëllazërim, unitet,
komunikimi; miqësia është e sinqertë, hipokrite, qenit, e ngushtë. Bëni diçka për miqësinë. Të jesh në miqësi, të bësh miqësi, të prishësh miqësinë, të pakësosh miqësinë.Sinonimet për HATE - antagonizëm, keqdashje, armiqësi, mospëlqim, urrejtje, armiqësi, armiqësi, mosmarrëveshje, mosdashësi, mosmarrëveshje. Kini inat ndaj dikujt. Ushqeje armiqësinë.
Lista e referencave në drejtimin "Miqësia dhe armiqësia"
A. S. Pushkin "Eugene Onegin"
M. Yu. Lermontov "Një hero i kohës sonë"
L. N. Tolstoy "Lufta dhe Paqja"
I. S. Turgenev "Baballarët dhe Bijtë"
I. A Goncharov "Oblomov"
G. N. Troepolsky "Veshi i bardhë Bim i Zi"
A. S. Pushkin "Vajza e kapitenit"
A. P. Chekhov "Kashtanka"
W. Shakespeare "Romeo dhe Zhulieta"
Materiale për argumente letrare.
Romani i A. S. Pushkin "Eugene Onegin"
Alexander Sergeevich i paraqet lexuesit qëndrimin e tij ndaj partneritetit përmes personazheve të romanit"Eugene Onegin" . Dy “miq”, Onegin dhe Lensky, në komunikimin e tyre na tregojnë se një mik është një koncept shumë i paqartë dhe kontradiktor. Në fund, ne madje fillojmë të dyshojmë nëse Evgeny dhe Vladimir janë miq apo armiq. Në dialogët e personazheve ndjehet prania e autorit, ai nuk është një vëzhgues i thjeshtë i heshtur, ai është pjesëmarrës i drejtpërdrejtë i ngjarjeve, qëndrimin e tij ndaj miqësisë e kapim në bisedat e personazheve. Miqësia e Onegin dhe Lensky ndodhi, sipas fjalëve të vetë Pushkinit, "nuk ka asgjë për të bërë". Në të vërtetë, ata ishin krejtësisht të kundërt në karakter, me përvoja të ndryshme jetësore, me aspirata të ndryshme.
Ata ishin të bashkuar nga situata në shkretëtirën rurale. Të dy u rënduan nga komunikimi i imponuar nga fqinjët, të dy ishin mjaft të zgjuar (në raport me Lensky, më e saktë do të ishte të thuash se ishte i arsimuar) Të dy heronjtë janë të rinj, ndaj gjejnë tema të përbashkëta për bisedë. Miqtë reflektojnë për "kontratën shoqërore" të Rusoit, për shkencën, për problemet morale, domethënë për gjithçka që pushtoi mendjen e njerëzve përparimtarë të asaj kohe. Por Pushkin thekson marrëdhënien komplekse midis heroit dhe shoqërisë që e formoi atë. Një grindje aksidentale (Onegin ngjalli xhelozi në Lensky në mbrëmjen e Larins) është vetëm një rast për një duel. Arsyeja e vdekjes së Lenskit është shumë më e thellë: Lensky, me pamjen e tij naive, romantike të botës, nuk mund të përballojë një përplasje me jetën. Onegin, nga ana tjetër, nuk është në gjendje t'i rezistojë moralit të pranuar përgjithësisht, i cili thotë se është e turpshme të refuzosh një duel. A mund të quhet një marrëdhënie e tillë miqësi e vërtetë?Pavarësisht besimeve, çdo person përpiqet të komunikojë me llojin e tij. Vetëm një person i çrregulluar mendërisht mund të ikë në thelb jo nga ndonjë grup i caktuar shoqëror, por nga njerëzit në përgjithësi. Një vetmitar i shenjtë mund të dalë në pension, por ai komunikon me të gjithë botën, duke u lutur për të. Vetmia e Onegin ishte e dhimbshme për të dhe ai ishte i lumtur që u gjet të paktën një person me të cilin nuk ishte i neveritshëm të komunikonte. Për më tepër, një komunikim i tillë ishte i nevojshëm për Vladimir Lensky. Onegin ishte dëgjuesi ideal. Ai ishte kryesisht i heshtur, pa e ndërprerë poetin, dhe nëse kundërshtonte, atëherë me të drejtë, dhe interesohej për temën e bisedës. Lensky ishte i dashuruar dhe si çdo dashnor, ai kishte nevojë për një person të cilit mund t'i derdhte dashurinë e tij, veçanërisht nëse poezia shkruhej në të njëjtën kohë, ato duhej t'i lexoheshin dikujt. Kështu, është e qartë se në kushte të tjera, Onegin dhe Lensky vështirë se do të kishin filluar të komunikonin kaq ngushtë, por marrëdhëniet njerëzore janë të veçanta, sepse situata të ndryshme i bashkojnë njerëzit dhe i ndajnë ndonjëherë në një mënyrë krejtësisht paradoksale. Dallimi midis Lensky dhe Onegin nuk ishte aq thelbësor sa dallimi i tyre me pronarët e tokave fqinje, të cilët e konsideronin Lensky gjysmë rus, dhe Onegin - një ekscentrik dhe mason i rrezikshëm. Duke folur jashtëzakonisht përgjithësisht, Onegin dhe Lensky ishin të kundërta brenda të njëjtit sistem, dhe fqinjët e tyre në përgjithësi shkuan përtej sistemit. Kjo është arsyeja pse Vladimir dhe Evgeny instinktivisht e gjetën njëri-tjetrin dhe u bashkuan. Që miqësia e tyre ishte sipërfaqësore dhe kryesisht formale, dëshmohet nga dueli i tyre. Çfarë lloj shoku do të qëllonte me një mik, dhe madje përveç kësaj, pa asnjë shpjegim?! Në realitet, shumë pak i lidhnin ato dhe ishte mjaft e lehtë për ta thyer këtë pak.
Miqësia e vërtetë bazohet gjithmonë në hobi dhe interesa të përbashkëta, mirëkuptim reciprok, besim dhe simpati. Është e rëndësishme që miqësia e vërtetë është mungesa e ndonjë konkurrence mes njerëzve. Por pikërisht marrëdhënie të tilla nuk ekzistonin midis Onegin dhe Lensky.
Sigurisht, nuk do të kishte një duel që të përfundonte me vdekjen e Lensky, nuk do të kishte pasur tragjedi dhe, si rezultat, vazhdimin e romanit. Në të vërtetë, sipas disa studiuesve (dhe unë jam dakord me ta), ishte dueli që u bë pika kthese në fatin e Oneginit, gjë që e bëri atë të shikonte ndryshe jetën dhe të rimendonte shumë.
Por arsyeja kryesore, për mendimin tim, pse miqësia e Onegin dhe Lensky çoi në një përfundim kaq tragjik është se marrëdhënia midis tyre nuk është e vërtetë që në fillim.
Romani i M. Yu. Lermontov "Një hero i kohës sonë"
Në roman dëgjohet edhe tema e miqësisë."Hero i kohës sonë" . A është e mundur miqësia në jetën e Pechorin dhe si e kupton ai atë? personazhi kryesor?
"Miqësi, miqësi", lexojmë nga V. Dahl në "Fjalorin shpjegues të gjuhës së madhe ruse të gjallë", "dashuria e ndërsjellë e dy ose më shumë njerëzve, lidhja e tyre e ngushtë; në një kuptim të mirë, dashuri e painteresuar, e palëkundur, e bazuar në dashuri dhe respekt ... ”Ne shohim një dashuri të tillë në kapitenin e zgjuar të stafit - i pari që na tregoi për Pechorin. Përkundër faktit se Maxim Maksimych e konsideron atë një person të çuditshëm dhe qartë nuk e aprovon atë që Grigory po bën me Belën, ai është i lidhur me Pechorin dhe e konsideron atë mikun e tij: "Ne ishim miq", "kishte miq të gjirit". Idetë e Maksim Maksimych nuk janë të justifikuara. Po, Pechorin nuk e fsheh karakterin e tij nga kapiteni i stafit dhe nuk premton miqësi: "Unë jam një budalla ose një horr, nuk e di; ... shpirti im është i korruptuar nga drita, imagjinata ime është e shqetësuar, zemra ime është e pangopur; gjithçka nuk më mjafton: Mësohem me trishtimin po aq lehtë sa me kënaqësinë dhe jeta ime bëhet më e zbrazët dita ditës. Gjatë takimit, është aq ftohtë nga Pechorin, Maxim Maksimych është aq i ofenduar dhe i mërzitur, për herë të parë ai shkeli rregullat për hir të takimit: "A nuk jam unë i njëjti? .. Çfarë duhet të bëj? secilit sipas mënyrës së tij…”.
Takimi i Pechorin me Grushnitsky do të zhvillohet në një mënyrë krejtësisht të ndryshme: "Ne takuam miq të vjetër", por që në rreshtat e parë të përshkrimit është e qartë se njerëz krejtësisht të ndryshëm fshihen nën marrëdhënie miqësore. Dhe me të vërtetë, Grushnitsky është një njeri, kënaqësia kryesore e të cilit është të "prodhojë një efekt" dhe që "me rëndësi të madhe mbulohet me ndjenja të jashtëzakonshme" dhe luan i zhgënjyer. Pechorin, nga ana tjetër, është vetë zhgënjimi, kjo është sëmundja e tij dhe ai nuk mund të mos e ndiejë artificialitetin e Junkerit dhe për këtë arsye të mos e pranojë: "E kuptova dhe ai nuk më do për këtë".
Ndoshta tema e miqësisë zbulohet më qartë në një Hero të kohës sonë në marrëdhëniet me Werner. Ndoshta Pechorin mund të ishte bërë mik me mjekun, ata janë kaq të ngjashëm në shumë mënyra. Që nga momenti kur Werner dhe Pechorin "dalluan njëri-tjetrin në turmë", marrëdhënia e tyre u kujton të tjerëve aq shumë atë. "Werner është një person i mrekullueshëm", personazhi kryesor i njeh në mënyrë të përsosur pikat e forta dhe të dobëta të mjekut. Çfarë i bashkoi të dy? "Ne jemi mjaft indiferentë ndaj gjithçkaje, përveç vetes", "ne shpejt e kuptuam njëri-tjetrin dhe u bëmë miq." Por a janë ata të aftë për miqësi? Grigory mohon miqësitë e vërteta, miqësia nuk ekziston në jetën e Pechorin, sepse kërkon vetë-harrim, çiltërsi, besim - gjithçka që protagonisti i romanit nuk i ka. Ai thotë se "nga dy miq, njëri është gjithmonë skllav i tjetrit" dhe, me shumë mundësi, ky nuk është një besim, por një dëshirë për të fshehur pamundësinë për të lënë dikë në zemrën e tij.
Romani i L. N. Tolstoit "Lufta dhe Paqja"
(Andrey Bolkonsky dhe Pierre Bezukhov)
Skenat e para të romanit na japin një pamje shumë të qartë, në shikim të parë. Pra, Princi Andrei Bolkonsky është sigurisht një mysafir i mirëpritur në shoqërinë laike. Ai është i pashëm, i zgjuar, i rafinuar, sjelljet e tij janë të patëmetë, ai është me mirësjellje të ftohtë. Një kombinim ideal për një shoqëri që, për fat, nuk ka as ndikimin më të vogël në të.
Të gjithë në të njëjtën "fotografi", Pierre, i cili u shfaq, duket se është një karikaturë e pasuksesshme e një personi laik. Ai është i sjellshëm, i sinqertë dhe i painteresuar - këto, pa dyshim, cilësi të shkëlqyera tashmë e bëjnë atë një dele të zezë, sepse ku ka vend për interesa personale, para të mëdha dhe hipokrizi, nuk ka vend për hapje shpirtërore. Për më tepër, Pierre është mendjemprehtë dhe jo shumë tërheqës në pamje. Duke u përpjekur në fillim t'i bashkohet kësaj shoqërie, të bëhet pjesë e saj, Bezukhov nuk demonstron sjelljet më të mira, gjë që dekurajon plotësisht simpatinë për veten e shumicës së elitës.
Por pas këtyre imazheve të njerëzve kaq të ndryshëm fshihet shumë më tepër sesa ajo që sheh “drita” në to.
Ata të dy janë të huaj për shoqërinë në të cilën gjenden. Të dy janë mbi të në mendimet dhe vlerat e tyre morale, vetëm Pierre ka nevojë për kohë për ta kuptuar këtë. Andrei është i sigurt në qëllimin e tij të veçantë dhe një jetë boshe, e pandryshueshme nuk është për të. Ai gjithashtu përpiqet të bindë Pierre, i cili është i vetmi që respekton në atë mjedis për shkak të kontrastit me elitën boshe, të qëndrojë larg kësaj jete. Por Pierre megjithatë është i bindur për këtë vetë, nga përvoja e tij. Ai, kaq i thjeshtë dhe jo modest, është i vështirë t'i rezistojë tundimit.
Pavarësisht thjeshtësisë së tij, Pierre është në thelb shumë i mençur dhe kjo cilësi është një nga gjërat që e bëjnë atë një mik të ngushtë të Bolkonsky. Bisedat e tyre, në të cilat ata ndajnë gjithçka që mbajnë në vetvete pjesën tjetër të kohës, kanë një ndikim të rëndësishëm në trenin e mendimit të të dyve. Dhe edhe pse qëndrimet e tyre në disa raste janë jashtëzakonisht të ndryshme, secili njeh mendimin e tjetrit si të drejtën e ekzistencës.
Le të kalojë secili prej tyre nëpër shumë ulje dhe madje edhe më shumë ulje, dhe Andrei dhe Pierre, përmes zhgënjimeve të tyre në jetë, nuk ngurtësohen, por vazhdojnë të besojnë në mirësi dhe të kërkojnë drejtësi. I djegur nga marrëdhëniet me Helenën, Pierre, megjithatë, nuk kërkon fajtorin dhe, i cili godet thellësitë e shpirtit të tij, sinqerisht, me gjithë fuqinë e tij dhe në dëm të ndjenjave të tij, gëzohet për shfaqjen e ndjenjave të Andreit për Natasha. . Dhe pastaj, kur gjithçka mbaron, ai në asnjë mënyrë nuk provon fatin e tij, por vetëm i jep mbështetje të painteresuar Natasha dhe dëshiron me gjithë zemër që Andrei ta falë atë. Duket se ai vuan jo më pak se vetë Andrei, e megjithatë jeta e tij është e pakuptimtë dhe e squfurit për të.
Miqësia midis Andreit dhe Pierre mund të konsiderohet e vërtetë, e bukur dhe e pavdekshme, sepse toka në të cilën qëndronte ishte më e denja dhe fisnike. Nuk kishte asnjë pikë egoizmi në këtë miqësi dhe as paraja dhe as ndikimi nuk ishin udhërrëfyes për asnjërin prej tyre as në marrëdhëniet e tyre, as në jetën e secilit veç e veç. Kjo është ajo që duhet t'i bashkojë njerëzit nëse jetojnë në një shoqëri ku të gjitha ndjenjat mund të blihen dhe shiten kaq ftohtë.
Për fat të mirë, në romanin e Tolstoit, këta personazhe gjetën njëri-tjetrin, duke gjetur kështu shpëtimin nga vetmia morale dhe gjetën terren të denjë për zhvillimin e moralit dhe ideve reale që nuk duhet të humbasin as nga një pakicë njerëzish.
Pierre e konsideroi Bolkonsky "një model të të gjitha përsosurive pikërisht sepse Princi Andrei kombinoi në shkallën më të lartë të gjitha ato cilësi që Pierre nuk i kishte dhe të cilat mund të shprehen më nga afër me konceptin e vullnetit". Miqësia midis Bolkonsky dhe Bezukhov e kaloi provën. Pierre ishte i dashuruar me Natasha Rostova në shikim të parë. Dhe Bolkonsky gjithashtu. Kur Andrei i propozoi Rostovës, Pierre nuk i tradhtoi ndjenjat e tij. Ai ishte sinqerisht i kënaqur me lumturinë e shokut të tij. Si mundi L.N. Tolstoi të lejojë heroin e tij të preferuar të jetë i pandershëm? Pierre tregoi fisnikëri në marrëdhëniet me Andrei Bolkonsky. Vetëdija e tij për marrëdhëniet midis Rostovës dhe Kuragin nuk e lejoi atë të tradhtonte mikun e tij. Ai nuk qeshi me Natasha, e lëre më Andrei. Edhe pse ai lehtë mund t'ua prishte lumturinë. Sidoqoftë, përkushtimi ndaj miqësisë, ndershmëria në zemër nuk e lejuan Pierre të bëhej i poshtër.
Romani I. S. Turgenev "Etërit dhe Bijtë"
Në roman"Baballarët dhe Bijtë" botuar në 1862,I.S. Turgenev zbuloi imazhin e një heroi të ri të jetës ruse. Bazarov është një nihilist, një demokrat revolucionar. Ky është një personalitet i fortë, i aftë të ndikojë tek njerëzit e tjerë. Bazarov është i sigurt në vetvete, i pajisur me një mendje natyrale, i arsimuar. Në roman, ai shfaqet i shoqëruar nga një mik më i ri, naiv dhe i zgjuar - Arkady Kirsanov. Një analizë e marrëdhënies midis dy personazheve na lejon të kuptojmë karakteret e tyre, forcën e bindjeve të tyre dhe forcën e dashurisë miqësore.
Në fillim të romanit, Bazarov nuk është aq i vetëm, ai ka një aleat - mikun e tij Arkady Kirsanov. Në kapitujt e parë të romanit, Arkady shfaqet si një ndjekës besnik i Bazarov, një student që dëgjon mësuesin e tij me kënaqësi dhe entuziazëm dhe ndan pikëpamjet e tij për jetën. Kirsanov Jr është i bindur për qëllimin e veçantë të Bazarov. Arkady, natyrisht, e vlerëson shumë miqësinë e tij me Bazarov, ai është krenar për të. Këtë e dëshmojnë intonacionet e tij entuziaste me të cilat ai i tregon babait të tij, Nikolai Petrovich Kirsanov, për shokun e tij. Arkady mbështet ngrohtësisht Yevgeny në mosmarrëveshjen e tij me Pavel Petrovich. Por kjo është vetëm në fillim. Ndërsa veprimi zhvillohet, Arkady gradualisht ftohet drejt "pamjeve raznochinsk", të cilave ai i përmbahet fillimisht. Pse po ndodh kjo? Përgjigja për këtë pyetje është e thjeshtë, dhe vetë autori e dha atë: Turgenev shkroi se Arkady në thelb "sibarizoi" nën ndikimin e një natyre shumë më të fortë se ai - nën ndikimin e Bazarov. Por ndryshimi midis miqve nuk vonoi të zbulohej: Bazarov është vazhdimisht i zënë me biznes, ndërsa Arkady nuk bën asgjë, vetëm ndonjëherë, për t'u çlodhur, ai ndihmon babanë e tij. Bazarov është një njeri i veprimit, i cili mund të shihet menjëherë nga dora e tij e kuqe e zhveshur. Në çdo situatë, në çdo shtëpi, ai përpiqet të bëjë punën e tij. Rruga e tij është shkencat natyrore, studimi i natyrës dhe verifikimi i zbulimeve teorike në praktikë. Bazarov këtu vazhdon me kohën, pasi pasioni për shkencën është një tipar tipik i jetës kulturore të Rusisë në vitet 1860. Arkady është e kundërta absolute. Burrë i ri asgjë vërtet emocionuese. Gjithçka që ai aspiron është rehatia dhe paqja, gjë që bie ndesh me qëndrimin e Bazarov ndaj jetës - të mos rrijë duarkryq, të punojë, të lëvizë.
Dhe personazhet e atyre që për momentin e quajnë veten miq janë krejtësisht të kundërt: Arkady është i butë dhe i sjellshëm, Eugjeni është krenar dhe krenar.
Nuk është rastësi që thonë se e vërteta lind në mosmarrëveshje. Në të vërtetë, në një roman që është i mbushur me skena mosmarrëveshjesh ideologjike, herët a vonë pozicionet e personazheve zbulohen plotësisht dhe plotësisht. Dhe atëherë, kur bëhet i qartë qëndrimi i personazheve ndaj çështjeve të ndryshme të jetës së shoqërisë, jetës së shpirtit njerëzor, atëherë zbulohet polariteti i personazheve të personazheve. Atëherë lind pyetja për vërtetësinë e miqësisë së të rinjve. Mbi të gjitha, miqësia nënkupton, para së gjithash, mirëkuptim të ndërsjellë, dhe në rastin e Bazarov dhe Arkady, rezulton se atyre u mungon mirëkuptimi i ndërsjellë. Gjatë romanit, rezulton se Bazarov tall atë që është aq e dashur për Arcadia: një manifestim i hapur i ndjenjave të ngrohta për të afërmit dhe të dashurit, admirimi për bukurinë e natyrës, aftësia për të qenë i trishtuar dhe i gëzuar me tingujt e muzikë, shijoni vargjet poetike ...
Arkady, pasi zbuloi vetë se bindjet e tij të jetës nuk janë të ngjashme me ato të Bazarov, gradualisht fillon të mësojë të shprehë mendimin e tij, e kundërta e gjykimeve të nihilistit. Një herë një mosmarrëveshje mes miqsh arriti pothuajse deri në sherr. Dhe në skenën kur Bazarov, si me shaka, shtrin "gishtat e tij të gjatë dhe të ngurtë" për t'i mbyllur rreth qafës së Arkady, dhe në të njëjtën kohë ai buzëqesh "në mënyrë ogurzi", ka një pjesë të qëndrimit të vërtetë të nihilistit ndaj "zoga". Në fund të fundit, ishte pikërisht "zoga" që Bazarov e konsideronte Arkady, ndërsa gjithmonë e trajtonte atë me patronizëm. Bazarov e kupton që Kirsanov Jr nuk mund të bëhet bashkëpunëtor i tij: "Ti je një shpirt i butë, një i dobët," i thotë ai Arkady. Dhe ai ka të drejtë - koha shumë shpejt vendos gjithçka në vendin e vet, dhe Arkady rezulton se i përket brezit të vjetër, brezit të "baballarëve". Pisarev vlerëson me shumë saktësi arsyet e mosmarrëveshjes midis Arkady dhe Bazarov: "Qëndrimi i Bazarov ndaj shokut të tij hedh një rreze të ndritshme drite mbi karakterin e tij; Bazarov nuk ka shok, sepse ai ende nuk ka takuar një person që nuk do t'i dorëzohej atij. Personaliteti i Bazarovit mbyllet në vetvete, sepse jashtë tij dhe rreth tij nuk ka pothuajse asnjë element të lidhur me të. Arkady nuk do të mund të bashkohej kurrë me idetë e shekullit të ri, kështu që shkëputja e tij me Bazarov është e qartë.
Bazarov është lider në këtë çift. Ai e trajton Arkadin me përbuzje, me patronizëm. Kirsanov e quajti mikun e tij mentor; ai "e nderoi mësuesin e tij", e konsideroi Bazarov "një nga njerëzit më të shquar". Natyra ende e paformuar e Arkady-t është tërësisht nën ndikimin e Bazarov, i cili, megjithëse është i sinqertë me të, e mban gjithmonë mënjanë. Arkady nuk e vëren këtë dhe nuk e kupton. Ai i tregon Odintsova për mikun e tij "me aq detaje dhe me aq entuziazëm sa Odintsova u kthye nga ai dhe e shikoi me kujdes".Në mosmarrëveshjet me Bazarov, Arkady "zakonisht mbeti i mundur, megjithëse fliste më shumë se shoku i tij". Sidoqoftë, kjo nuk e shqetëson aspak, pasi ai sheh në Bazarov një njeri që "ka një të ardhme të madhe përpara".
I. A. Goncharov "Oblomov"
Në roman"Oblomov" I.A. Gonçarov krijoi imazhe të dy njerëzve, secili prej të cilëve në shumë mënyra është një përfaqësues tipik i një rrethi të caktuar njerëzish, një zëdhënës i ideve që ishin afër shtresave përkatëse të shoqërisë bashkëkohore. Andrey Stolts dhe Ilya Oblomov, në shikim të parë, duket se nuk kanë asgjë të përbashkët, përveç kujtimeve të lojërave të fëmijërisë. E megjithatë, pavarësisht se si vlerësohen këta personazhe të romanit të Goncharov, është e pamundur të mohohet se ata janë të lidhur me një miqësi të sinqertë, të painteresuar. Çfarë është puna këtu?
Në të vërtetë, Oblomov dhe Stolz janë jashtëzakonisht të ndryshëm nga njëri-tjetri në mënyrën e tyre të jetesës. Sipas mendimit të Stolz, thelbi i qenies qëndron në lëvizje: "Puna është imazhi, përmbajtja, elementi dhe qëllimi i jetës, të paktën imi". Oblomov, pasi nuk ka filluar ende asnjë biznes, tashmë po ëndërron për paqen, të cilën ai tashmë e ka mjaft: "... Pastaj, në pasivitet të nderuar, shijoni një pushim të merituar ...".
Për një kohë, Oblomov dhe Stolz u rritën së bashku - në një shkollë që mbante babai i Andreit. Por ata erdhën në këtë shkollë, mund të thuhet, nga botë të ndryshme: rregulli i pashqetësuar, i vendosur njëherë e përgjithmonë i jetës në Oblomovka, i ngjashëm me një gjumë të gjatë pasdite, dhe edukimi aktiv i punës së një burgeri gjerman, i ndërthurur me mësimet. e një nëne që luftoi për t'i rrënjosur djalit dashurinë dhe interesin për artin.
Është gjithashtu e rëndësishme të theksohet se si Oblomov dhe Stolz lidhen me jetën në përgjithësi. Sipas ndjenjës së vetë Oblomovit, ekzistenca e tij është gjithnjë e më shumë si një bredhje e pafrytshme në pyll: asnjë shteg, asnjë rreze dielli ... "Dikush dukej se kishte vjedhur dhe varrosur në shpirtin e tij thesaret që i sollën bota dhe jeta.” Këtu është një nga llogaritjet e gabuara kryesore të Oblomov - ai në mënyrë të pandërgjegjshme kërkon të hedhë përgjegjësinë, dështimet e tij, mosveprimin e tij tek dikush tjetër: për shembull Zakhar, ose mbi fatin. Dhe Stolz "i atribuoi vetes shkakun e të gjitha vuajtjeve dhe nuk ia vari si një kaftan në gozhdën e dikujt tjetër", prandaj "ai shijoi gëzimin, si një lule e këputur gjatë rrugës, derisa u vyshk në duart e tij, duke mos pirë kurrë filxhan për atë pikë hidhërimi që qëndron në fund të çdo kënaqësie. Megjithatë, të gjitha sa më sipër nuk hedhin ende dritë mbi themelet e miqësisë së fortë mes njerëzve që janë kaq të ndryshëm në zakonet dhe aspiratat e tyre. Me sa duket, qëndrimi i tyre i sinqertë dhe i ngrohtë ndaj njëri-tjetrit është i rrënjosur në faktin se si Stolz ashtu edhe Oblomov janë në thelb njerëz të denjë, të pajisur me shumë cilësi të larta shpirtërore. Ata janë të nevojshëm për njëri-tjetrin, sepse plotësojnë njëri-tjetrin me kaq sukses, ata gjejnë tek njëri-tjetri atë që nuk është në vetvete.
Miqësia midis Oblomov dhe Stolz filloi në vitet e tyre të shkollës. Në kohën e njohjes së tyre, personazhet ishin të ngjashëm në karakter dhe kishin hobi të përbashkët. Ilya i vogël përshkruhet si një fëmijë kurioz që interesohej për shumë gjëra. Ai donte të mësonte për botën rreth tij dhe të mësonte sa më shumë nga e reja, madje si i ri ai ende po përgatitej për faktin se jeta e tij "do të merrte dimensione të tjera më të gjera", ai ishte plot aspirata të ndryshme. dhe shpresat, duke u përgatitur për një rol të rëndësishëm në shoqëri. Sidoqoftë, për shkak të rritjes së "nxehtësisë", edukimit "Oblomov" dhe ndikimit të të afërmve, heroi mbetet në vend, duke vazhduar vetëm të shpresojë dhe të planifikojë, duke mos kaluar kurrë në veprim. E gjithë veprimtaria e Oblomov kalon në botën e ëndrrave dhe ëndrrave, të cilat ai vetë i shpik dhe jeton.
Andrei Stoltz i vogël ishte një fëmijë po aq kurioz sa Ilya, por ai nuk ishte i kufizuar në njohuritë e tij për botën dhe madje u lejua të largohej nga shtëpia për disa ditë. Dhe nëse në edukimin e Oblomov vrau një parim aktiv, aktiv, atëherë formimi i personalitetit të Stolz u ndikua nga vdekja e nënës së tij, e cila e donte shumë djalin e saj. Një baba i rreptë, pa emocione nuk mund t'i jepte djalit të tij gjithë dashurinë dhe ngrohtësinë që humbi pas humbjes së nënës. Me sa duket, ishte kjo ngjarje, së bashku me nevojën, me urdhër të babait të tij, për t'u larguar në një qytet tjetër dhe për të ndërtuar një karrierë vetë, i bëri një përshtypje të fortë të riut Andrei Ivanovich. Stoltz i pjekur është një person që e ka shumë të vështirë të kuptojë ndjenjat e tij, për më tepër, ai nuk e kupton dashurinë, pasi nuk mund ta kuptojë atë me një mendje racionale. Kjo është arsyeja pse shumë studiues e krahasojnë Andrei Ivanovich me një mekanizëm të pandjeshëm, i cili është thelbësisht i gabuar - në fakt, Stolz, jo më pak i sinqertë dhe një person i sjellshëm sesa Oblomov (kujtoni sa shpesh dhe absolutisht pa interes e ndihmon një mik), por i gjithë sensualiteti i tij është i fshehur thellë në shpirtin e tij, i pakuptueshëm dhe i paarritshëm edhe për vetë heroin.
Marrëdhënia midis Stolz dhe Oblomov fillon si një miqësi e dy personaliteteve shumë të ngjashme në natyrë dhe karakter, por edukimi i ndryshëm i bën ata personazhe krejtësisht të ndryshëm, madje edhe kundërshtarë, të cilët, megjithatë, vazhdojnë të shohin te njëri-tjetri diçka të rëndësishme dhe të afërt që i bashkoi. në vitet e shkollës.
Stolz, në çdo rast, përpiqet të "ngacmojë", të aktivizojë Oblomovin, ta detyrojë atë të veprojë "tani ose kurrë", ndërsa Ilya Ilyich gradualisht, në mënyrë të pandërgjegjshme për të dy heronjtë, fut te një mik të njëjtat vlera "Oblomov" që Andrei Ivanovich kishte aq frikë dhe për të cilën erdhi përfundimisht - në një jetë familjare të qetë, të matur, monotone.
Tema e miqësisë në romanin "Oblomov" zbulohet në shembullin e marrëdhënies midis dy personazheve kundërshtarë. Sidoqoftë, ndryshimet midis Oblomov dhe Stolz janë vetëm në natyrë të jashtme, pasi që të dy janë individë që janë në kërkim të vazhdueshëm të lumturisë së tyre, por nuk kanë qenë në gjendje të hapen plotësisht dhe të realizojnë potencialin e tyre të plotë. Imazhet e heronjve janë tragjike, pasi as Stolz aktiv, që përpiqet vazhdimisht përpara, as pasiv, duke jetuar në iluzionet e Oblomov, nuk gjejnë harmoni midis dy parimeve kryesore - racionale dhe sensuale, gjë që çon në vdekjen e Ilya Ilyich dhe konfuzion i brendshëm dhe konfuzion edhe më i madh Stolz.
A. Saint-Exupery "Princi i Vogël"
A flet për miqësinë.Shën Exupery pikërisht në faqen e parë të përrallës suaj"Një princ i vogël" – në përkushtim.Në sistemin e vlerave të autorit tema e miqësisë zë një nga vendet kryesore. Vetëm miqësia mund të shkrijë akullin e vetmisë dhe të tjetërsimit, pasi bazohet në mirëkuptimin reciprok, besimin reciprok dhe ndihmën e ndërsjellë. Në tokë, Princi i Vogël mëson të vërtetën e vërtetë që i zbuloi dhelpra: njerëzit mund të jenë jo vetëm indiferentë dhe të tjetërsuar, por edhe të nevojshëm ndaj njëri-tjetrit, dhe dikush për dikë mund të jetë i vetmi në të gjithë botën, dhe i një personi. jeta "është sikur dielli do të ndriçojë", nëse diçka do t'ju kujtojë një mik, dhe kjo do të jetë gjithashtu lumturi.
Princi i Vogël dikur kishte një filiz të vogël, jo si lulet e tjera. Me kalimin e kohës, mbi të u rrit një syth, i cili nuk u hap për një kohë të gjatë. Kur u hapën të gjitha petalet, foshnja pa me admirim një bukuri të vërtetë. Ajo doli të ishte një personazh i vështirë: e ftuara ishte një natyrë delikate dhe krenare. Djali, i cili mori për zemër gjithçka tha bukuroshja, u ndje i pakënaqur dhe vendosi të ikte, duke u nisur për një udhëtim.
Duke treguar historinë për lulen, Foshnja tashmë e kuptoi se "ishte e nevojshme të gjykoje jo me fjalë, por me vepra", - në fund të fundit, bukuroshja i dha planetit një aromë, por ai nuk dinte të gëzohej për këtë dhe "Nuk dija të dashuroja."
Para udhëtimit, djali pastroi me kujdes planetin e tij. Kur ai i tha lamtumirë një mysafiri të bukur, ajo papritmas kërkoi falje, i uroi lumturi dhe pranoi se e donte Princin e Vogël.
Planeti i shtatë në të cilin përfundoi Princi i Vogël ishte Toka dhe ishte i madh.
Në fillim, foshnja nuk pa askënd në planet, përveç gjarprit. Prej saj mësoi se jo vetëm në shkretëtirë, por edhe mes njerëzve është edhe vetmia. Gjarpri i premtoi se do ta ndihmonte atë ditën kur djali do të ishte i trishtuar për shtëpinë e tij.
Në atë moment u shfaq Fox. Princi i vogël do të bënte miq, por doli që fillimisht kafsha duhet të zbutet. Atëherë "ne do të kemi nevojë për njëri-tjetrin ... Jeta ime do të ndizet si një diell," tha Dhelpra.
Dhelpra e mësoi foshnjën se "mund të mësosh vetëm ato gjëra që ti zbut" dhe "për të zbutur, duhet të jesh i duruar". Ai i zbuloi djalit një sekret të rëndësishëm: “Vetëm zemra është vigjilente. Ju nuk mund ta shihni gjënë kryesore me sytë tuaj, "dhe kërkoi të mbani mend ligjin:" ju jeni përgjithmonë përgjegjës për këdo që keni zbutur. Princi i vogël e kuptoi: trëndafili i bukur është gjëja më e çmuar, ai i dha asaj gjithë kohën dhe energjinë e tij, dhe ai është përgjegjës për trëndafilin - në fund të fundit, ai e zbuti atë.
Një simbol tjetër i rëndësishëm, të cilit i drejtohet pothuajse e gjithë vepra, është një trëndafil.
Trëndafili është një simbol i dashurisë, bukurisë, feminitetit. Princi i vogël nuk e pa menjëherë thelbin e vërtetë të brendshëm të bukurisë. Por pasi bisedoi me Dhelprën, atij iu zbulua e vërteta - bukuria bëhet e bukur vetëm kur është e mbushur me kuptim, përmbajtje.
Kuptimi i jetës njerëzore është të kuptosh, t'i afrohesh sa më shumë thelbit. Shpirtrat e autorit dhe të princit të vogël nuk janë prangosur nga akulli i indiferencës dhe i vdekjes. Prandaj, atyre u hapet një vizion i vërtetë i botës: ata mësojnë çmimin e miqësisë, dashurisë dhe bukurisë së vërtetë. Kjo është tema e "vigjilencës" së zemrës, aftësia për të "parë" me zemër, për të kuptuar pa fjalë.
Princi i vogël nuk e kupton menjëherë këtë mençuri. Ai largohet nga planeti i tij, duke mos ditur se ajo që do të kërkojë në planetë të ndryshëm do të jetë kaq afër - në planetin e tij të lindjes.
Njerëzit duhet të kujdesen për pastërtinë dhe bukurinë e planetit të tyre, bashkërisht ta mbrojnë dhe dekorojnë atë dhe të parandalojnë që të gjitha gjallesat të zhduken. Pra, gradualisht, pa vëmendje, lind një temë tjetër e rëndësishme në përrallë - ekologjike, e cila është shumë e rëndësishme për kohën tonë. Duket se autori i përrallës "parashikoi" katastrofat e ardhshme ekologjike dhe paralajmëroi për një qëndrim të kujdesshëm ndaj planetit vendas dhe të dashur. Saint-Exupery ishte shumë i vetëdijshëm se sa i vogël dhe i brishtë është planeti ynë. Udhëtimi i Princit të Vogël nga ylli në yll na afron me vizionin e sotëm të hapësirës, ku Toka, nga neglizhenca e njerëzve, mund të zhduket pothuajse në mënyrë të padukshme. Prandaj, përralla nuk e ka humbur rëndësinë e saj deri më sot; prandaj zhanri i tij është filozofik, sepse u drejtohet të gjithë njerëzve, ngre probleme të përjetshme.
Dhe një sekret tjetër i zbulon Fox foshnjës: “Vetëm zemra është vigjilente. Nuk do ta shohësh gjënë më të rëndësishme me sytë e tu... Trëndafili yt është shumë i dashur për ty sepse i ke dhënë gjithë shpirtin... Njerëzit e kanë harruar këtë të vërtetë, por mos harro: ti je përgjithmonë përgjegjës për të gjithë. ju zbutni.” Të zbutësh do të thotë të lidhesh me një qenie tjetër me butësi, dashuri, ndjenjë përgjegjësie. Të zbutësh do të thotë të shkatërrosh mungesën e fytyrës dhe qëndrimin indiferent ndaj të gjitha gjallesave. Të zbutësh do të thotë ta bësh botën domethënëse dhe bujare, sepse gjithçka në të kujton një qenie të dashur. Narratori gjithashtu e kupton këtë të vërtetë, dhe për të yjet marrin jetë dhe ai dëgjon kumbimin e këmbanave të argjendta në qiell, që të kujtojnë të qeshurën e Princit të Vogël. Tema e "zgjerimit të shpirtit" përmes dashurisë përshkon gjithë përrallën.
Së bashku me heroin e vogël, rizbulojmë për vete gjënë më të rëndësishme në jetë, e cila ishte e fshehur, e varrosur nga lloj-lloj lëvozhgash, por që është vlera e vetme për një person. Princi i vogël mëson se cilat janë lidhjet e miqësisë.
Saint-Exupery flet edhe për miqësinë në faqen e parë të tregimit. Në sistemin e vlerave të autorit, tema e miqësisë zë një nga vendet kryesore. Vetëm miqësia mund të shkrijë akullin e vetmisë dhe të tjetërsimit, pasi bazohet në mirëkuptimin reciprok, besimin reciprok dhe ndihmën e ndërsjellë.
G.N. Troepolsky "Veshi i Zi i Bardhë Bim"
Libri tregon për qenin Bim, i cili ishte një mik shumë besnik dhe i dashur me pronarin e tij, ndërsa ata ishin së bashku. Por një ditë Ivan Ivanovich (ky ishte emri i pronarit të Bim) u sëmur rëndë - një fragment i mbetur nga lufta u zvarrit në zemrën e tij dhe pronari u dërgua në Moskë për trajtim. Dhe Bim mbeti vetëm. Sa mund që shpenzoi qeni fatkeq në kërkim të një shoku, sa përmbysje, tradhëti e ofendime iu desh të duronte! Në fund, ai arriti te kapësit e qenve dhe u mbyll në një vagon hekuri. Të nesërmen mbërriti pronari, por e gjeti tashmë të vdekur në atë furgon, i cili u bë burg vdekjeje për Beam-in.
Tema e tregimit është dashuria për të gjitha gjallesat, respekti për vëllezërit tanë më të vegjël, admirimi për kafshët. Në qendër të të gjitha ngjarjeve është qeni Beam i racës Gordon Setter, protagonisti i tregimit. Gjatë gjithë librit, autori admiron inteligjencën, besnikërinë dhe bukurinë e qenit. Në të vërtetë, një person nuk ka pasur kurrë një mik më të mirë dhe "White Bim Black Ear" e vërteton këtë edhe një herë.
Siç thotë mbishkrimi në fillim të librit, ai i kushtohet Alexander Trifonovich Tvardovsky.
Autori i zbulon lexuesit botën e brendshme të një qeni me të gjitha përvojat, gëzimet, pyetjet dhe fatkeqësitë e tij dhe vazhdimisht thekson epërsinë e këtyre kafshëve: "Dhe mbi barin e verdhë të rënë qëndronte një qen - një nga krijimet më të mira. të natyrës dhe të një personi të durueshëm.” Përsëri, ai thekson se pa këta miq të vërtetë, jeta jonë do të ishte shumë më e mërzitshme dhe pa qëllim: “... një personalitet i ndarë në vetminë e zgjatur është deri diku i pashmangshëm. Për shekuj, një qen ka shpëtuar një person nga kjo.
Ngjarjet e tregimit shpalosen në rajonin e Tambovit - në qytet dhe në fshat. Viti i ngjarjeve nuk tregohet, por, me siguri, përshkruhen kohët e pasluftës.
Historia kombinon një gjuhë të thjeshtë, të përditshme - djajtë, të kuqtë, një budalla, një buldozer; si dhe fjalët e gjuetisë profesionale - shuttle, bandolier, hound, arp, setter.
Sipas mendimit tim, momenti më i mrekullueshëm dhe i paharrueshëm në libër është përshkrimi i gjuetisë nga Ivan Ivanovich dhe Bim. Ndoshta, autori ka qenë edhe gjuetar, përndryshe, nëse jo një person me një pasion të tillë, mund të përshkruajë me kaq saktësi të gjitha ngjarjet e gjuetisë.
Para së gjithash, Troepolsky admiron qenin me gisht dhe qëndrimin e tij të shpendëve. Vërtet, është një pamje e mahnitshme! Më parë, një qen i jashtëm i papërshkrueshëm befas bëhet kaq elegant, i koordinuar mirë dhe pakrahasueshëm i bukur, ndërsa ruan cilësi të shkëlqyera të punës, gjë që është shumë e rëndësishme për të drejtuar qentë - kaq e vlefshme në gjueti! Autori shkruan për qëndrimin e parë të Bimit si vijon: “Dhe Bim, pa e ulur putrën e përparme të djathtë në tokë, ngriu në vend, ngriu, si i ngurtësuar. Ishte një statujë qeni, sikur të ishte krijuar nga një skulptor i zoti! Zgjimi i parë i pasionit të gjuetisë...në sfondin e perëndimit të diellit, ai të bie në sy në bukurinë e tij të jashtëzakonshme, që nuk u jepet shumëkujt për ta kuptuar.
Përsëri dhe përsëri, gjatë gjithë historisë, vetë Bim, heroi më i rëndësishëm dhe më i paharrueshëm, befason dhe bie në dashuri me veten. Sigurisht, është e vështirë për një person që nuk ka pasur kurrë një qen të kuptojë dhe imagjinojë shprehjet e fytyrës dhe gjestet e një qeni, gjuhën e qenit, shprehjen e syve inteligjentë, pothuajse njerëzorë, por autori i përshkruan lehtësisht dhe qartë lëvizjet. dhe veprimet e qenit, duke e gjallëruar Bimin tek lexuesi dhe duke e bërë atë pothuajse real.
“White Bim Black Ear” të bën të mendosh për shumë gjëra. Për shembull, për rolin e një qeni në jetën tonë. Pse i jepet njeriut? Kështu që një person të ketë një mik të përkushtuar, të gatshëm për të shërbyer me besnikëri deri në fund të ditëve të tij, duke kaluar nëpër të gjitha problemet dhe fatkeqësitë. Pse njerëzit ndonjëherë janë kaq mizorë ndaj këtyre kafshëve të bukura? Ndoshta, ata thjesht nuk e kuptojnë që një qen është vetëm një kafshë e jashtme, por një shpirt njerëzor jeton brenda tij, dhe se kjo krijesë është shumë, shumë e nevojshme për një person, se pa të jeta jonë do të ndryshojë shumë. Ne duhet të kujdesemi për ta, të duam dhe të mos tradhtojmë, sepse një qen nuk do ta bëjë kurrë këtë - duhet të mësojmë diçka prej tyre.
Kjo histori më la një përshtypje të pashlyeshme. Ajo më dëshmoi edhe një herë këtë mik më i mirë se një qen për ne - njerëzit nuk do të gjejnë kurrë. Autori na e tregoi këtë në shembullin e Bimit, krijesës më të zgjuar, duke theksuar se pas imazhit të Bimit fshihen të gjithë qentë, pavarësisht nga raca, mosha dhe niveli i edukimit, miqtë e dashur dhe të përkushtuar të njerëzimit.
Drama e W. Shekspirit "Romeo dhe Zhuljeta"
Armiqësia e pakuptimtë afatgjatë e familjeve Montecchi dhe Capulet pengon dashurinë e Romeos dhe Zhuljetës. Të dashuruarit i përkasin klaneve të ndryshme, nuk mund të jenë bashkë. Por dashuria është më e fortë se të gjitha pengesat dhe vetëm ajo mund t'i japë fund armiqësisë së dy familjeve me ndikim:
Fëmijët e udhëheqësve e duan njëri-tjetrin,
Por fati ngre intriga për ta,
Dhe vdekja e tyre në dyert e arkivolit
I jep fund grindjeve të papajtueshme.
Për shkak të armiqësisë së pafund të këtyre klaneve, nuk vuajnë vetëm të dashuruarit, por edhe njerëzit e tjerë pranë tyre. Pra, Tybalt, kushëriri i Zhulietës, vret Mercution në një përleshje. Dhe pastaj Romeo nuk përmbahet dhe vret Tybalt, duke u hakmarrë për mikun e tij.
Secili personazh në shfaqje është interesant në mënyrën e vet, por ndoshta më ka pëlqyer Zhulieta. Ajo është vetëm 14 vjeçe, por ndjenjat e saj për Romeon nuk janë aspak fëminore. Për hir të të dashurit të saj, ajo ndërmerr hapa vendimtarë, kundërshton prindërit e saj, që në atë kohë ishte një krim i tmerrshëm. Kur një vajzë kupton se një martesë me Parisin është e pashmangshme, ajo është gati të bëjë vetëvrasje. Në fund të fundit, para kësaj, ajo tashmë ishte martuar fshehurazi me Romeon dhe nuk mund ta tradhtonte zotimin e saj të dashurisë së përjetshme. Jo për t'u habitur, ajo është gati të pijë ilaçin dhe të "ngrijë" për dyzet e dy orë, duke u shtirur si e vdekur.
Gjëja që më goditi më shumë në shfaqje ishte fundi. Për shkak të një rastësie të thjeshtë ngjarjesh, Romeo nuk e dinte që i dashuri i tij ishte gjallë dhe kreu vetëvrasje nga pikëllimi në varrin e saj. Juliet gjithashtu nuk mund të jetonte pa burrin e saj.
Më ka habitur sa e brishtë është lumturia njerëzore, sa i fortë mund të jetë pasioni i dy të rinjve plotësisht. Një aksident absurd shkatërroi jetën e Romeos dhe Zhuljetës. Por dashuria e tyre e pafundme për njëri-tjetrin i dha fund armiqësisë së gjatë midis Montagëve dhe Kapuletëve. Krerët e këtyre familjeve e kuptuan se për shkak të mosmarrëveshjeve të tyre budallaqe, fëmijët e tyre vdiqën dhe është koha për të ndaluar.
Besoj se dashuria nuk duhet penguar kurrë, ky është mëkati më i madh. Heronjtë e donin shumë njëri-tjetrin, por bota rreth tyre nuk është ende gati për dashuri, mirësi, harmoni. Kështu ata largohen.
Nga Romeo dhe Zhuljeta mund të mësoni mirësinë, dashurinë, përkushtimin, vetëmohimin, pastërtinë. Kjo vepër ka lënë gjurmë të pashlyeshme në shpirtin tim. Mendoj se do ta rilexoj veprën e Shekspirit pa pushim.
Mbi varrin e fëmijëve, dy klane ndërluftuese harrojnë ankesat e tyre. Paqja e shumëpritur po vjen në Verona, ndonëse e fituar me një çmim kaq të tmerrshëm. Mund të themi se dashuria e heronjve të rinj sjell begati për shumë njerëz, atdheun e tyre.
Prandaj, më duket se tragjedia e Shekspirit “Romeo dhe Zhuljeta” karakterizohet nga vërtetësia jetësore dhe një intensitet i lartë pasionesh.
Evgeny Onegin dhe Vladimir Lensky - miq apo armiq? Të rinjtë që konsideroheshin miq, në fund mundën t'i drejtonin armët njëri-tjetrit. Miqësia që përfundoi me vdekje, a ekzistonte që në fillim? Pyetjet për të cilat Alexander Sergeevich Pushkin e bëjnë lexuesin të mendojë. Dhe vetëm pasi të keni jetuar me heronjtë e jetës së tyre, mund të kuptoni shkaqet e tragjedisë.
Autori e përshkruan takimin e parë të personazheve kryesore të veprës "Eugene Onegin" të Lensky dhe Onegin si një përplasje të kundërtash. Ata ishin botë krejtësisht të ndryshme. Ftohtësia e njërit dhe emocionaliteti i tjetrit, kufizimi në krahasim me hapjen, zjarrmia e ndjenjave të Lenskit dhe zhgënjimi me jetën e Oneginit. Një lojë kontrasti, kundërshtimi, një takim i dy njerëzve krejtësisht të ndryshëm.
Si mund të ketë miqësi mes tyre? Arsyeja për këtë ishte mërzitja që e përndiqte Oneginin gjatë qëndrimit të tij në fshat. Onegin po kërkonte një bashkëbisedues për të shpërqendruar veten nga dëshpërimi që e përndiqte. Lensky, i dalluar nga edukimi dhe erudicioni i tij, u bë një kundërshtar i shkëlqyer në mosmarrëveshjet politike dhe të përditshme për Onegin. Ata debatuan për orë të tëra, duke diskutuar lloj-lloj temash. Ishte komunikimi intelektual që u bë shkak për shfaqjen e marrëdhënieve miqësore mes dy të rinjve. Ata ishin të barabartë në arsim, por të ndryshëm në cilësitë shpirtërore.
Ideja e Lensky për miqësinë është interesante. Në kuptimin e tij, miqtë janë në gjendje të vuajnë për të, madje edhe "të marrin prangat". Ai idealizon miqësitë, duke i konsideruar ato diçka super të lartë. Onegin nuk e mendon aspak miqësinë në atë mënyrë. Nuk ka gjasa që kjo fjalë të ketë ndonjë kuptim për të.
Duke diskutuar mbi kategorinë së cilës mund t'i atribuohet marrëdhënia midis Onegin dhe Lensky - miqësi e fortë ose miqësi e zakonshme, njeriu kthehet padashur në mendime në përfundimin tragjik të kësaj historie. Një person që ishte mik në realitet do të refuzonte të bënte duel, pavarësisht nga arsyet për këtë. Por kjo nuk ndodhi. Shfaqja e miqësisë që ekzistonte para duelit fshehu indiferencën e plotë të Oneginit ndaj përvojave dhe botës së brendshme të një personi tjetër. Miqësia nga mërzia - diçka që ekzistonte vërtet.
Arsyeja e duelit midis Onegin dhe Lensky ishte xhelozia. Flirtimi i Oneginit me Olgën në top çoi në vdekjen e Lensky. A nuk mund të jetë kjo? Edhe kur ishte planifikuar dueli, Onegin mund ta refuzonte atë, pavarësisht nga opinioni i shoqërisë, të cilin ai kurrë nuk e vlerësoi vërtet. Sidoqoftë, megjithëse shumë besojnë se shkaku i vërtetë i tragjedisë ishte ftohtësia shpirtërore e Oneginit, indiferenca e tij ndaj njerëzve dhe paaftësia e tij për t'u bërë një mik i vërtetë. Por këtu duhet shtruar pyetja: po Lensky. Me gjithë madhështinë e tij, ai, ishte ai që sfidoi njëri-tjetrin në një duel dhe, madje duke u siguruar që ai ishte akoma i dashur, nuk bëri asnjë hap të vetëm drejt pajtimit. Poezitë e tij të fundit: a ka në to edhe një hije mendimi se ai do të ngrejë armë kundër një shoku? Jo, janë plot egoizëm dhe kaq. Ku ishte ajo, miqësia e tij? Kush e ka fajin? Onegin apo Lensky? Apo ndoshta të dyja? Le të vendosë secili vetë.
Përbërja
Romani i Pushkinit "Eugene Onegin" godet jo vetëm me përsosmërinë artistike të formës, bukurinë dhe lehtësinë e gjuhës, por edhe me shumëllojshmërinë e problemeve që shqetësonin shoqërinë ruse në vitet 20 të shekullit të 19-të. Duke përshkruar të gjitha grupet e fisnikërisë, poeti bën një diagnozë të pagabueshme të dy sëmundjeve më të zakonshme të shekullit - zhgënjimin dhe largimin idealist nga realiteti. Ata janë mishëruar në imazhet e Onegin dhe Lensky - njerëzit më të mirë të epokës. Këta heronj nuk janë të kënaqur as me shkëlqimin e ftohtë të një jete boshe laike, as me mjerimin dhe primitivitetin e përditshmërisë së fshatit. Të dy përpiqen për diçka më të lartë, duke u përpjekur të gjejnë kuptimin e jetës.
Çfarë i bashkon këta personazhe? Ndoshta, ajo që i dallon ata nga mjedisi i zakonshëm i pronarit: inteligjenca, arsimi, gjerësia e interesave, fisnikëria. Ishin këto tipare të qenësishme të heronjve që zgjuan interesin e tyre të ndërsjellë dhe hodhën themelet për miqësinë e tyre.
Ata ranë dakord. Valë dhe gur
Poezi dhe prozë, akull dhe zjarr
Jo aq të ndryshëm nga njëri-tjetri.
Pangjashmëria e personazheve të Lensky dhe Onegin vetëm rriti simpatinë e ndërsjellë, i dha thellësi komunikimit të tyre. Bisedat e miqve nuk janë aspak si “biseda e përjetshme për shiun, për lirin, për hambarin” e zakonshme mes pronarëve të tokave fshatare. Mendja e tyre kureshtare dhe kërkuese kërkon të njohë kuptimin e jetës, duke prekur të gjitha sferat e ekzistencës njerëzore.
Mes tyre gjithçka shkaktoi mosmarrëveshje
Dhe më bëri të mendoj:
Fiset e traktateve të kaluara,
Frytet e shkencave, e mira dhe e keqja, Dhe paragjykimet shekullore, Dhe arkivolet fatale të misterit, Fati dhe jeta nga ana e tyre, Çdo gjë iu nënshtrua gjykimit të tyre. Pushkin këtu thekson se mosmarrëveshjet e heronjve të tij prekin probleme filozofike, ekonomike, politike dhe morale që shqetësonin njerëzit përparimtarë të asaj kohe. Një listë e përciptë e temave të mosmarrëveshjeve midis Onegin dhe Lensky përmban një tregues të autorëve të veçantë që i ngrenë këto çështje në shkrimet e tyre.
Në mesin e inteligjencës ruse, ishte shumë popullor traktati i filozofit dhe shkrimtarit francez Jean-Jacques Rousseau "Kontrata shoqërore", i cili trajtonte një nga problemet më urgjente të sistemit shtetëror, marrëdhëniet midis pushtetit dhe popullit, i cili kishte e drejta për të rrëzuar qeverinë që shkeli marrëveshjen mes bashkimit të pushtetit dhe komunitetit të qytetarëve të lirë. Robëria në Rusi krijoi jo vetëm vështirësi politike, por edhe ekonomike, nga të cilat fisnikët me mendje përparimtare u përpoqën të gjenin një rrugëdalje, duke futur teknika të përmirësuara bujqësore në pronat e tyre, duke përdorur teknologjinë e makinerive. Onegin, pronar i fabrikave dhe ujërave, dhe pronari i pasur i tokës Lensky nuk mund të mos mendonin për këtë pyetje, të cilën Pushkin e quan "frytet e shkencave".
“E mira dhe e keqja”, pra problemet etike, u gjendën gjithashtu në qendër të vëmendjes së intelektualëve të rinj rusë. Parimet morale teorike përthyhen në personazhet e miqve, duke përcaktuar jo vetëm pikëpamjet e tyre, por edhe veprimet e tyre.
Historia e marrëdhënies midis Onegin dhe Lensky tregon një ndryshim të madh midis tyre, vendos të kundërtën jo vetëm të personazheve, por edhe të marrëdhënies së tyre me realitetin, me njerëzit që i rrethojnë. Edhe prirja e Lenskit për poezinë, dëshira për të shprehur humorin dhe ëndrrat e tij në poezi, flet për gjendjen romantike të mendimeve dhe ndjenjave të tij. Në Olgën goxha boshe, ai sheh idealin. Belinsky vuri në dukje se Lensky "e dekoroi atë me virtyte dhe përsosmëri, që i atribuohen ndjenjave dhe mendimeve të saj që nuk ishin në të". Dhe miqësia me Onegin do të thotë shumë për Vladimir. Një përfundim i tillë na lejon të nxjerrim fjalët e Pushkinit për atë që ishte ideja e Lensky për miqësinë, nderin, fisnikërinë:
Besoi se miqtë janë gati Për nderin e tij të pranojë zinxhirët Dhe se dora e tyre nuk do të lëkundet Të thyejë enën e shpifësit. Pra, marrëdhënia e tij me njerëzit përcaktohej nga besimi në miqësi e përjetshme, në të vetmen dashuri që i është paracaktuar nga fati, në një ide fisnike liridashëse që "një ditë do të na ndriçojë dhe do t'i japë botës lumturi". Këtu del qartë lidhja e Lenskit me disponimet Decembrist, duke dhënë arsye për të supozuar se ai mund të afrohej më shumë me inteligjencën fisnike përparimtare, e cila po përgatitte kryengritjen e 14 dhjetorit 1825, dhe të bëhej zëri poetik i popullit të tij. Pikërisht për shkak se besimi në dashuri, miqësi dhe liri ishte për Lensky thelbi dhe qëllimi i jetës, ai e mori shakanë e pasuksesshme të Oneginit si një tradhti ndaj vajzës së tij të dashur dhe një tradhti. miku më i mirë. Dhe ai nxiton në një duel për të mbrojtur pastërtinë e ideve të tij romantike nga skepticizmi i Oneginit.
Vdekja e Lensky është simbolike, ajo çon në mënyrë të pavullnetshme në idenë se një idealist, romantik, ëndërrimtar, që nuk e njeh realitetin, duhet të humbasë në një përplasje me të.
Dhe Onegini skeptik, realist mbetet të jetojë. Ai nuk mund të qortohet për idealizëm dhe injorancë të realitetit. Jo, ai e njeh shumë mirë jetën dhe njerëzit, duke përcaktuar me saktësi thelbin e tyre të brendshëm që në takimin e parë. Por çfarë i jep Oneginit këtë njohuri? Asgjë përveç mërzisë, shpretkës, zhgënjimit, vetëdijes për epërsinë e dikujt ndaj njerëzve. Dhe kjo është një rrugë e rrezikshme që çon në përçarje me botën, në vetminë egoiste, prandaj duket se Onegini nuk mund të bëhet as i lumtur dhe as i dobishëm për shoqërinë. Kjo është tragjedia e tij, të cilën artisti brilant e pa me sytë e tij të ndjeshëm.
Kjo do të thotë se imazhet e Onegin dhe Lensky janë një pasqyrim i dy rrugëve të ndryshme të ndjekura nga inteligjenca më e mirë fisnike e çerekut të parë të shekullit të 19-të. Dhe ato mund të përfundojnë ose me vdekje ose në qorrsokak të jetës.
