Në Rusi, qeramika filloi në kohët e lashta. Në atë kohë, paraardhësit tanë i kushtonin vëmendje të madhe festave rituale. "Vallja e bilbilit" nuk ishte përjashtim - një festë për nder të perëndisë së diellit Yaril. Në këtë ditë, pjesëmarrësit e festës shkëmbyen topa balte të pikturuara dhe përdorën bilbil balte me fuqi dhe kryesore. Kjo ishte arsyeja e shfaqjes së aksesorëve rituale, ndër të cilat lodra Dymkovo zuri vend krenarinë.
lodër Dymkovo ishte "lindur" në Kirov. Pesë shekuj më parë, përtej lumit Vyatka, ekzistonte një vendbanim i vogël i Dymkovo, ku Tsar Ivan III urdhëroi të rivendoste banorët nga rajonet veriore të Rusisë. Mes tyre kishte shumë mjeshtër të talentuar të qeramikës që nisën aktivitete aktive në prodhimin e lodrave në një vend të ri. Familje të tëra u përfshinë në procesin e punës: disa argjilë minuan dhe bënin përzierje nga shkumësa; lodra të tjera të skalitura; e treta - ata u dogjën; e katërta - e zbardhur dhe e lyer.
Për katërqind vjet peshkimi Dymkovo është zhvilluar. Gjatë kësaj kohe janë zhvilluar temat, imazhet, vizatimet karakteristike të tyre. Nuk kishte vend për zbukurime të pashprehura apo hije të shurdhër. Lodra Dymkovo është mishërimi i jetës në ngjyrat më të gëzueshme. Nuk është për t'u habitur që nga fillimi i shekullit të 19-të, bilbilat nga Dymkovo fituan dashurinë e banorëve të gjithë Rusisë. Më shumë se 100 mijë lodra prodhoheshin në vit, të cilat shiteshin në kryeqytet dhe provincën Orenburg. Për krijimin e tyre kanë punuar 59 familje nga Dymkova. Ndër emrat më të famshëm ishin Koshkins, Nikulins.
(Mezrina Anna Afanasievna - një zejtare e lodrës Dymkovo)
Në fillim të shekullit të 20-të, "kohët e zeza" erdhën për lodrën Dymkovo. Ata pushuan së shijuari popullaritetin e tyre të mëparshëm, kështu që familjet e famshme të artizanëve të qeramikës filluan të kërkonin mënyra të tjera për të fituar para. Bilbili ekskluziv filluan të zëvendësohen me opsione të lira suvaje. Vetëm një zejtare, Anna Mezrina, i qëndroi besnike prodhimit tradicional të argjilës. Është për të që pasardhësit mund të jenë mirënjohës për ruajtjen e peshkimit Dymkovo.
(Mjeshtri E. A. Koshkina dhe artisti A. Denshin)
Një rol po aq të rëndësishëm në vazhdimin e traditave të të parëve të tij luajti edhe artisti Alexei Denshin. Që në moshë të re, ai ishte i dhënë pas lodrës Dymkovo, duke skicuar me kujdes të gjitha stolitë e njohura. Edhe pas Revolucionit të Tetorit, ai nuk e humbi shpresën për të tërhequr vëmendjen ndaj artit popullor: ai publikoi albume të shkruara me dorë, grumbulloi koleksione lodrash. Përpjekjet e tij u kurorëzuan me sukses: në vitet '30 të shekullit të 20-të, zanati Dymkovo filloi të ringjallet në Kirov.
Imazhet tradicionale të lodrave Dymkovo janë një zonjë, kafshë shtëpiake, një gjeldeti. Të gjitha janë bërë me ngjyra të ndezura, duke bërë thirrje për të treguar gëzimin e jetës. Koleksionistët vlerësojnë figurinat, me të cilat mund të krijoni kompozime të caktuara të komplotit.
Lodra Dymkovo, megjithë kanonikun e saj, është ekskluzive. Fakti është se çdo zejtare përpiqet të sjellë zhvillimet e autorit të saj në produkt. Prandaj, është e pamundur të gjesh dy lodra absolutisht identike.
Ndër imazhet më të njohura që "luhen" në lodrën Dymkovo janë këto:
Turqia- shumëngjyrëshe, si pallua, me mjekër karakteristike, e zbukuruar me fletë ari. Madhësitë mund të jenë të ndryshme: nga 5 cm të vogla në 40 cm mbresëlënëse;
zonjë- kjo është një zonjë e shkëlqyer e qytetit, dhe një zonjë e re tradicionale në një kokoshnik. Mund të ketë fëmijë përreth. Potali ari gjithashtu dekoron detaje individuale;
Qengji- figurinat e kësaj kafshe mund të jenë me madhësi të ndryshme brirësh. shenjë dallueseështë prarimi i tyre. Qengjat janë të zakonshëm ose me rroba të zgjuara zbavitëse;
kalë- imazhi tradicional i kafshës me tone të ndezura blu ose "në syrin e demit".
Imazhet mashkullore në lodrën Dymkovo luhen më shpesh në formën e një kalorësi mbi një kalë, një "kalorësi" të qytetit ose fshatit në këmbë. Figurinat e derrave, zogjve, këmbanave janë të njohura.
Procesi i krijimit të një lodre Dymkovo përbëhet nga dy faza: formimi i një figure dhe ngjyrosja e saj.
Balta dhe rëra e lumit janë përdorur për të krijuar figurën. Sipas rregullave, duhet të jetë balta e kuqe Vyatka. Çdo pjesë e lodrës krijohet veçmas: një trup formohet nga një gungë sferike balte, mbi të cilën "montohen" pjesa tjetër e pjesëve (këmbët, dorezat, koka, aksesorët, etj.). Të gjitha pjesët duhet të fiksohen me tranzicion të qetë. Kjo ndihmon për të shmangur gërvishtjet në të ardhmen.
Imazhi i përfunduar thahet në ajër të hapur për disa ditë. Më pas digjet në zjarr. Më parë, një sobë ruse u përdor për këtë. Sot - muffle, ku temperatura arrin 1000C.
Kur boshllëku ftohet, zbardhet me ngjyra tempera. Paraardhësit tanë përdornin qumësht për këtë qëllim.
Në fazën tjetër të krijimit të një lodër - ngjyrosjeje, përdoren vetëm ngjyra të pastra pa përzierje. Në kohët e vjetra, për këtë merreshin ngjyra natyrale të bazuara në vezë, qumësht, blozë, uthull, tempera. Sot ka bojëra akrilike të gatshme. Kërkesa kryesore: shkëlqimi dhe natyraliteti. Sigurohuni që të përdorni fletë ari për detaje individuale.
Lodra Dymkovo është një simbol i gëzimit, vitalitetit. Ornamentet që janë paraqitur në të janë një pikturë e lëmuar e kombinuar me modele gjeometrike. Ngjyrat zgjidhen sipas parimit të kontrastit dhe nënvizimit të favorshëm të njëra-tjetrës. Bishtat e zogjve, brirët e kafshëve, detajet e veshjeve të njerëzve janë të mbuluara me djersë bakri (në kohërat e vjetra, për këtë merreshin fletë të holla gjethe ari).
Ngjyrat tradicionale të lodrës Dymkovo: blu, e kuqe, e verdhë, jeshile smeraldi, blu, jeshile, portokalli. Bojëra e bardhë dhe e zezë përdoren në një sasi minimale për të theksuar zona të caktuara.
Çdo ngjyrë që është e përfshirë në lodrën Dymkovo ka kuptimin e vet: e bardha - simbolizon pastërtinë; e zeza është një gënjeshtër; jeshile - natyra; e kuqe - forca, shëndeti; blu është qielli.
(Skicë nga artisti Alexey Denshin për një lodër)
Mjeshtrat e vjetër holluan bojërat në të verdhën e vezës. Recetat u mbajtën sekret. Ngjyrosja u krye në një sekuencë strikte:
Modelet në lodrën Dymkovo janë të lidhura ngushtë me amuletë, simbole të natyrës. Ka shenja diellore dhe hënore si simbol i origjinës së jetës; rombet - si shenjë e pjellorisë; valët - si shenjë e qiellit dhe lagështisë.
Prekja e fundit në pikturë ishte aplikimi i fletës së arit.
Sot, lodra Dymkovo vazhdon zhvillimin e saj. Shfaqen teknologji të reja, lindin ide të reja. Por traditat e prodhimit mbeten të pandryshuara.
Lodra Dymkovo është një nga zanatet më të vjetra të artit në Rusi. Ka mbi 400 vjet që ekziston dhe ende nuk e ka humbur popullaritetin e saj. Përkundrazi, ajo gëzon sukses të vazhdueshëm si në vendin tonë ashtu edhe përtej kufijve të tij.
Atdheu i tregtisë është qyteti i Kirov (dikur Vyatka dhe Khlynov), ose më mirë Dymkovskaya Sloboda, tani pjesë e qytetit.
Legjenda
Ekziston një legjendë që origjina e zanatit lidhet me ngjarjet e kohëve të lashta. Një natë, dy trupa miqësore u takuan pranë qytetit dhe, duke mos e njohur njëri-tjetrin në errësirë, hynë në betejë. Shumë njerëz vdiqën në atë betejë të rastësishme. Që atëherë, tradita ka shkuar çdo pranverë për të kremtuar një festë për të vdekurit.
Me kalimin e kohës, kjo histori është harruar. Festimi, pasi humbi kuptimin e tij tragjik, u shndërrua në festa masive - një festë fishkëllimash, ose pandemonium, mbi të cilin supozohej të bilbilit dhe të hidhte topa balte të pikturuara. Shfaqja e artizanatit Kërkesa vjetore për bilbil balte dhe topa të pikturuar, si dhe depozitat e veta të argjilës të përshtatshme për qeramikë, paracaktuan fatin e Dymkovskaya Sloboda. Gradualisht, u zhvilluan teknika të veçanta modelimi dhe lyerjeje, të cilat i bënë lodrat lokale të dallueshme dhe të kërkuara.
Në shekujt 15-16, kur u shfaq lodra popullore Dymkovo, idetë pagane të sllavëve humbën kryesisht rëndësinë e tyre. Lodrat e një periudhe të mëparshme ishin jashtëzakonisht të thjeshta në formë, sepse kuptimi i tyre i shenjtë konsiderohej vendimtar. Me refuzimin e riteve dhe ritualeve parakristiane, format e lodrave filluan të ndryshojnë, duke fituar sofistikim dhe bukuri.
Ajo lodër Dymkovo, e cila njihet sot, pasqyron jetën ruse të shekullit XIX. Imazhet e zonjave dhe zotërinjve, duke u shfaqur me fustane madhështore, u shfaqën më vonë. Megjithatë, mjeshtrit ruajnë me kujdes traditat dhe teknikat që u zhvilluan gjatë periudhës së lindjes së këtij arti. Peshkimi i Dymkovo në periudhën sovjetike 
Në fillim të shekullit të 20-të, peshkimi Dymkovo praktikisht humbi. Mbeti vetëm një zejtare e trashëguar, e cila ruajti traditat e bërjes dhe pikturës së lodrave - A. A. Mezrina. Falë saj dhe artistit A. I. Denypin, studiuesi i parë i artit Dymkovo, zanati u ringjall në fillim të viteve 1930. Një grup entuziastësh u mblodhën rreth Denypin dhe Mezrinës, shumica e të cilëve ishin të lidhur me lidhje familjare. Nëpërmjet përpjekjeve të tyre, lodra Dymkovo ka rifituar lavdinë e saj të mëparshme. Zanat jetojnë jo vetëm falë ruajtjes së traditave, por edhe nën kushtin e shfaqjes së parcelave të reja. Ky quhet zhvillim natyror.
Zejtaret e viteve 20-30 të shekullit të 20-të pasuruan ndjeshëm grupin e imazheve të lodrës Dymkovo. A. A. Mezrina respektoi mjaft rreptësisht rregullat tradicionale të modelimit dhe pikturës. E. A. Koshkina i bëri kompozimet në grup të njohura. Veçanërisht e famshme është vepra e saj "Shitja e lodrave Dymkovo", e bërë për një ekspozitë ndërkombëtare në Paris në 1937. E. I. Penkina e kaloi vëmendjen e saj në përshkrimin e temave të prozës së përditshme, dhe O. I. Konovalova (vajza e mjeshtrit Mezrina) njihet për dashurinë e saj për përshkrimin e kafshëve.
Lodra Dymkovo: histori, imazhe dhe komplote
Me gjithë thjeshtësinë e saj të jashtme, lodra Dymkovo është shumë imagjinative dhe ekspresive. Historia ruan imazhe të produkteve të para të artizaneve Dymkovo, të cilat ishin më shumë të kushtëzuara sesa dekorative. Lodrat moderne janë më të larmishme dhe më artistike. Adhuruesit e zanatit duan të përsërisin se nuk ka dy figura identike. Megjithatë, e gjithë shumëllojshmëria e specieve të tyre mund të ndahet në pesë grupe kryesore (Shih tabelën në PDF).
Karakteristikat e formës
Të gjitha lodrat Dymkovo janë monolite dhe madje monumentale. Ato zgjerohen gjithmonë poshtë: zonjat për shkak të fundeve të fryra, zotërinj janë gjithmonë mbi kalë, kafshët kanë këmbë të shkurtra dhe të qëndrueshme. Forma të tilla janë për shkak të teknologjisë së prodhimit. Është pothuajse e pamundur të skalitni figura në këmbë të holla të gjata, sepse është e nevojshme të siguroheni që ato të mos vendosen nën peshën e trupit gjatë tharjes. 
Fazat e bërjes së një lodre Dymkovo
Teknologjia e prodhimit është mjaft e thjeshtë. Lodra Dymkovo është bërë në faza. Fazat kryesore: modelimi, tharja dhe pjekja, zbardhja dhe lyerja. Le të ndalemi në secilën prej tyre në më shumë detaje.
Modelimi i lodrave Dymkovo
Gdhendni lodrat Dymkovo në pjesë. Së pari, topa të madhësive të ndryshme rrotullohen nga balta e larë, e yndyrshme e holluar me rërë. Më pas ato rrafshohen për të fituar ëmbëlsira të sheshta, nga të cilat bëhet trupi i lodrës. Pjesët më të vogla (krahët, kokat, bishtat) janë ngjitur në trup. Vendet ku fiksohen pjesët njomet me bollëk me ujë, pastaj nyjet lëmohen me një leckë të lagur. Drejtoni figurën me gishta të lagur. Për shembull, prodhimi i një zonje fillon me modelimin e një skaji në formë kon. Një bust me një qafë pak të zgjatur është ngjitur në të. Një top që përshkruan një kokë është fiksuar në qafë. Pak më poshtë është një sallam, nga i cili me lëvizje të buta bëhen krahët e palosur në bel. Pas kësaj, është koha për të veshur lodrën. I jepet një model flokësh me kaçurrela të përdredhura, një kapele ose një kokoshnik, një shall me model i hidhet mbi supe ose i bëhet një xhaketë me jakë të fryrë dhe mëngë. Dhe, së fundi, një çantë dore, një qen ose një fëmijë i jepen në duart e një gruaje. Kali lodër Dymkovo përbëhet nga pjesët e mëposhtme: një trup cilindrik, katër këmbë të shkurtra në formë koni, një qafë të lakuar, e kthyer në një surrat të zgjatur. Pasi baza e lodrës të jetë gati, ajo plotësohet me një mane, bisht dhe veshë të vegjël.
Tharje dhe pjekje
Çdo lodër Dymkovo duhet të kalojë një fazë tharjeje përpara se të qitni, kohëzgjatja e së cilës varet nga madhësia e figurës, si dhe nga karakteristikat e dhomës (lagështia, temperatura e ajrit, etj.). Mesatarisht, kjo fazë zgjat nga 2-3 ditë deri në 2-3 javë. Pas kësaj, është koha për pjekje. Më parë, ajo bëhej në një furrë ruse në një tavë hekuri të vendosur direkt mbi dru zjarri. Lodrat nxeheshin të nxehta dhe më pas liheshin të ftoheshin në të njëjtën furrë. Tani për shkrepje përdoren pajisje të posaçme elektrike, gjë që e bëri procesin më pak kohë dhe të rrezikshëm.
Zbardh
Pas pjekjes në furrë, lodra bëhet e kuqe-kafe, kështu që zbardhet përpara se të aplikohen modelet. Për këtë, një zgjidhje e veçantë përgatitet nga pluhuri i shkumës dhe qumështi. Kur qumështi thahet, kjo tretësirë ngurtësohet, duke formuar një shtresë uniforme kazeine në sipërfaqen e lodrës. Përpjekjet e shumta për të ndryshuar përbërjen dhe metodën e aplikimit të zbardhjes nuk dhanë rezultate pozitive. Nuanca doli të ishte e verdhë dhe struktura ishte e pabarabartë, kështu që zbardhja bëhet ende në mënyrën që përdorej disa shekuj më parë. Kjo teknologji braktiset vetëm në disa raste, për shembull, në krijimtarinë e fëmijëve, kur bëhen vepra artizanale. grupi i vogël. Lodra Dymkovo në këtë rast është pikturuar me gouache të zakonshme.
pikturë
Pas tharjes së gëlqeres, fillon faza e lyerjes - aplikimi i modeleve të thjeshta me ngjyra të ndezura. Zgjedhja e ngjyrave është e vogël: blu, portokalli, jeshile, kafe, e verdhë, e kuqe. Ngjyrat shtesë mund të merren duke holluar ato kryesore me shkumës. Pra, bluja e zbardhur dhe e kuqërremta japin respektivisht ngjyrën blu dhe rozë. Në vend të furçave, në kohët e vjetra përdornin shkopinj druri të mbështjellë me liri. Prandaj, stoli ishte jashtëzakonisht i thjeshtë: vija të drejta ose me onde, rrathë, rombe, etj. Aktualisht, zejtarët përdorin furça nga një kolonë ose një ferret. Nga rruga, një vezë e papërpunuar i shtohet bojës. Kjo ju lejon të bëni ngjyrat më të ngopura dhe i jep figurës një shkëlqim. Së fundmi, lodra është zbukuruar me fletë ari. Figurat gjeometrike të prera prej saj janë ngjitur në kapele dhe jakë të zonjave, veshëve ose brirëve të kafshëve. Nga kjo, lodra Dymkovo fiton një festë të veçantë.
Piktura, si rregull, zbatohet sipas një modeli të caktuar. Fytyrat e njerëzve janë pothuajse të njëjta. Faqet dhe goja janë të konturuara me bojë mjedër, harqet e vetullave dhe sytë e rrumbullakët janë vizatuar me të zezë. Flokët janë lyer kryesisht në një ngjyrë të errët: të zezë ose kafe. Këmisha dhe shamitë janë bërë monofonike, dhe fundet e grave dhe lëkurat e kafshëve janë zbukuruar mbi të bardhë.
stoli
Të gjitha lodrat janë zbukuruar me një zbukurim të rreptë nga forma gjeometrike: rrathë, vija, qeliza, rombe dhe zigzage. Zejtaret nuk mendojnë paraprakisht për modelin. Ajo lind në procesin e pikturës, në varësi të formës dhe madhësisë së figurinës. Prandaj, përgjithësisht pranohet se lidhja midis dekorit dhe bazës është e pandashme dhe është e pamundur të gjenden dy lodra identike.
Vizatimi i një lodre Dymkovo
Pavarësisht nga thjeshtësia e qëllimshme e stoli, ajo është shumë simbolike dhe përshkruan koncepte të rëndësishme për një person rus. Pra, një vijë me onde shoqërohet me një lumë ose ujë në një kuptim të gjerë, qelizat e formuara nga linjat kryqëzuese i ngjajnë një shtëpie druri ose një pusi, dhe një rreth me një pikë në qendër është një simbol i diellit dhe trupave të tjerë qiellorë.
Vetë figurinat dhe piktura që i mbulon ato pasqyrojnë jetën dhe besimet e popullit rus.
Gjendja aktuale e peshkimit
Fusha e Dymkovës ende nuk ka prodhim serik. Çdo lodër është e punuar me dorë, e bërë sipas të gjitha kanuneve që kanë evoluar ndër shekuj. Çdo mjeshtër ka dorëshkrimin e saj të dallueshëm, çdo produkt është unik dhe i papërsëritshëm. Falë kësaj, zanati nuk e humbet popullaritetin e tij. Festa e Pandemoniumit nuk është festuar për një kohë të gjatë, kështu që lodrat Dymkovo kanë humbur rëndësinë e tyre rituale. Tani ato shërbejnë si suvenire të ndritshme dhe një kujtesë e historisë dhe kulturës së pasur të popullit rus. Sot, jo vetëm entuziastët individualë, por edhe organizata të tëra - tregtare, shtetërore, publike - janë në favor të ruajtjes dhe zhvillimit të peshkimit.
Pra, në vitin 2010, në qendër të Kirov (ish Vyatka), me pjesëmarrjen e Megafon, u ngrit një monument për lodrën Dymkovo. Është një grup skulpturor i quajtur “Familja”, ku përfshihet një zonjë me një foshnjë në krahë, një zotëri që luan harmonikën, një fëmijë dhe kafshë shtëpiake. lodër popullore Dymkovo
Në vitin 2014, në hapjen e Olimpiadës në Soçi, midis pasurive të tjera të artit rus, u prezantua edhe një lodër Dymkovo.
Lodrat Dymkovo - së bashku me zanatet e tjera të artit - flasin për pasurinë dhe origjinalitetin e kulturës ruse
Shikoni punimet arti popullor(Lodra popullore Dymkovo, Bogorodsk, Filimonovo; Khokhloma, Gorodets, piktura Gzhel dhe produkte të tjera). Hartoni një tregim për fëmijët parashkollorë për një nga llojet e arteve dhe zanateve.
Synimi: Për t'u dhënë fëmijëve njohuri elementare mbi historinë e shfaqjes së lodrës Dymkovo në një formë të arritshme për ta, për t'i njohur ata me procedurën e prodhimit të saj.
Të japë njohuri për elementet e modelit.
Rrit interesin dhe respektin për punën e mjeshtrit popullor.
Edukator: Djema, kam dashur prej kohësh t'ju prezantoj me lodrat e mia të preferuara që më ka dhënë gjyshja. Uluni dhe unë do t'ju tregoj se si u shfaqën.
kujdestar : Shumë kohë më parë, përtej pyjeve të dendura, përtej deteve të largëta, në brigjet e lumit blu Vyatka, përballë qytetit të Kirov, ishte një fshat i madh. Çdo mëngjes njerëzit ngriheshin, ndeznin sobat dhe tymi blu dilte nga oxhaqet. Ka shumë shtëpi dhe shumë tym. Kështu e quajtën atë fshat Dymkovo ....
Këtu u vendosën zejtarë të aftë. Ata gjetën argjilë në breg të lumit, filluan të skalitin enët prej saj dhe më pas lodra për fëmijët e tyre.
Zakonisht balta mblidhej në pranverë dhe përzihej me rërë të imët të pastër nga lumi. Përgatitja e argjilës për punë nuk është punë e lehtë: copëtohet me lopatë, përzihet shumë herë, derdhet me ujë dhe përsëri përzihet dhe më parë brumoset me këmbë. Balta e përfunduar mbështillet në topa, nga të cilat më pas formohen lodrat.
Kur mjeshtrit skalitën, ndihmësit e tyre kryesorë ishin një copëz e mprehtë dhe një leckë e lagur. Me një copëz, mjeshtri hoqi argjilën e tepërt dhe me një leckë të lagur zbuti të gjitha gungat dhe vrazhdësinë, dhe lodra doli të ishte e barabartë dhe e lëmuar. Pas kësaj, lodra u tha për disa ditë, dhe më pas u ndez në një furrë ruse për 3-4 orë.
Mësuesja tërheq vëmendjen e fëmijëve te lodrat.
Edukator: Shikoni nga afër figurinat. Çfarë kanë të përbashkët? Kjo është e drejtë, ata janë të gjithë të bardhë. Kjo ngjyrë fitohet sepse figurinat e shkrepura janë zhytur në një përzierje të veçantë qumështi dhe shkumës. Figurinat bëhen të bardha dhe çdo bojë aplikohet mirë në këtë shtresë të bardhë.
Bojrat përdoren në ngjyra të ndryshme. Cilin? Kjo është e drejtë: jeshile, e kuqe, e kuqe, e verdhë, portokalli, blu.
Mjeshtri kishte shumë ngjyra - të gjitha ngjyrat dhe nuancat, kështu që lodrat dolën të ndritshme dhe të gëzuara. Furçat për pikturë ishin bërë vetë nga copa dhe lecka, por njëra bëhej gjithmonë nga qimet e një kafshe që jetonte në pyjet e Dymkovës. Me këtë furçë ata pikturuan fytyrat e zonjave të reja, pikturuan sytë e kafshëve. Dhe modeli u bë nga zejtare nga rrathë, unaza, pika, vija me onde, vija, qeliza, ovale.
Çdo element i pikturës së Dymkovo do të thotë diçka. Rrethi është një simbol i diellit, një copë bukë; pikë - yje; vijë me onde - ujë; një vijë e drejtë është një rrugë.
Të gjitha lodrat nuk janë të thjeshta,
Dhe pikturuar me magji:
E bardhë borë, si thupër,
Rrathë, qeliza, vija -
E thjeshtë. Do të duket se modeli
Por ju nuk mund të shikoni larg.
Si mendoni, me çfarë humori mjeshtrit tanë i skalitën dhe i pikturuan këto lodra?
Shikoni se çfarë janë ata!
Dhe i zgjuar, dhe i ri:
sajë të pikturuar,
Ariu me një fizarmonikë,
Ushtar me mustaqe.
Dhi - brirë të artë
Po, një kukull në vathë.
Dhurata shumëngjyrëshe, të ndritshme, të lavdishme!
Lodrat e ndritshme dhe të bukura u pëlqyen nga njerëzit dhe i blenë me kënaqësi. Zejtarët i çonin në panaire për të shitur lodrat e tyre. Aty mblidheshin njerëz nga vende të ndryshme për shëtitje dhe quhej “Bilbili” ose “Vallja e Bilbili”, sepse lodrat e Dymkovës nuk ishin të thjeshta. Shumë prej tyre ishin bilbil. Nga këto fishkëllima erdhi edhe emri i festave.
Edukator: Djema, ju pëlqeu historia ime? Pastaj le të pikturojmë lodrat tona së bashku dhe të bëjmë një panair argëtues.
Mësuesja u shpërndan lodra fëmijëve.
Dhe në mënyrë që lodra jonë të dalë e bukur, duhet të përsërisim:
Çfarë ngjyrash do të përdorim?
Cilat elemente mbani mend? Si quhen dhe çfarë simbolizojnë?
Me çfarë humori do t'i pikturojmë lodrat tona?
Jo vetëm rajoni Vyatka, ku është bërë, por në të gjithë Nënën Rusi. Ajo ka pothuajse të njëjtën rëndësi botërore si balalaika dhe matryoshka. Këto figurina verbuese prej balte të bardhë me vizatime unike të ndritshme fitojnë zemrën e atij që i sheh njëherë e përgjithmonë.
Për fëmijët, nuk ka gëzim më të madh se fishkëllima në një bilbil të pikturuar. Dhe, duke parë këtë, dikush dëshiron të qesh dhe të shaka, sepse ngjyrat e ndezura dhe vizatimet e kundërta e vendosin një humor jashtëzakonisht pozitiv, siç thonë bashkëkohësit tanë. Dhe paraardhësit tanë, që shpikën këtë mrekulli, do të thoshin se zemra gëzohet për një lodër të tillë!
Teknologjia për prodhimin e këtyre suvenireve prej balte e ka origjinën në (tani rajoni i Kirovit), në një vendbanim qeramike të quajtur Dymkovo, rreth 400 vjet më parë. Këtu u shfaq Bricjapi, një gjel, një dash, një grua me një sarafanë të ndritshme - fillimisht, kryesisht gratë dhe kafshët shërbyen si modele për zanatet e ardhshme të pikturuara. Më vonë, komplotet u zgjeruan, u shfaqën figurina mashkullore dhe fëmijësh, karusele dhe grupe të tëra skulpturore. Teknologjia e prodhimit u trashëgua. Në fillim ishte një biznes familjar, e më vonë ishte ekskluzivisht biznes i grave.
Shtysa për shfaqjen e këtyre figurave unike ishte kremtimi i "bilbilit". Ishte për këtë festë që u bë lodra Dymkovo. Historia, interesante për fëmijë dhe të rritur, tregon për origjinën e kësaj tradite.
Ata filluan të festojnë këtë ditë në kujtim të Vyatchans dhe Ustyuzhans që vdiqën në 1418. Në fillim, çdo vit ata festonin një festë për të vdekurit. Më pas u kthye në një festë popullore, e shoqëruar me fishkëllima nga bilbilat e baltës. Për këtë festë, mjeshtrit vendas morën dorën për të bërë figurina të ndritshme dhe të zhurmshme, të cilat më vonë morën emrin "lodër Dymkovo". Historia që nisi për fëmijët dhe bilbilat e tyre gazmore vazhdoi, sepse edhe të rriturit ranë në dashuri me këto bilbila. Dhe më vonë atyre iu shtuan lodra.
Në fund të shekullit të nëntëmbëdhjetë, prodhimi i lodrave Dymkovo pushoi. Dhe vetëm në vitet tridhjetë të shekullit të njëzetë ajo u ringjall përsëri.
Historia, e treguar për fëmijë dhe të rritur, tregoi se kur dhe për çfarë qëllimi u bënë figurina balte të pikturuara në Vyatchina, por nuk thoshte se si u bënë ato.
Ato u skalitën dhe më pas u thanë (për 20-25 ditë), dhe më pas u ndezën në një furrë. Figurinat e përfunduara ishin të mbuluara me shkumës, qumësht lope të holluar, të lyera me bojë vezësh, të plotësuar me rombe potal (imitim i arit). Ngjyrat tradicionale: e kuqe e ndezur, e verdhë, blu, jeshile. Modeli - gjeometrik (qarqe, rombe, vija, qeliza) me shtimin e motiveve floreale. Për t'i bërë ngjyrat më të ndritshme, lodra e lyer lyhej me një vezë të rrahur.
Sot, zanati i lashtë Vyatka është gjerësisht i njohur dhe popullor në vendin tonë dhe jashtë saj. Për ne, ky është i njëjti simbol i atdheut si Gzhel, Palekh, Khokhloma. Në qendër të qytetit të Kirov, është instaluar një kompozim skulpturor "Familja", që përshkruan lodra që lavdëronin këto vende. Në vitin 2011 u hap një muze, tema kryesore dhe e vetme e të cilit ishte lodra Dymkovo. Një valle me të njëjtin emër është vënë në skenë në grupet e vallëzimit për fëmijë dhe të rritur në të gjithë Rusinë.
Le të shpresojmë që për shumë vite ne, fëmijët dhe nipërit tanë do t'i admirojmë këto figurina të gëzuara dhe elegante.
"Dymkovo toy" është një nga lodrat më të vjetra në Rusi, e lindur në rajonin e Kirov, në fshatin Dymkovo më shumë se 400 vjet më parë. Deri më tani, mjeshtrit e lodrave janë të përkushtuar ndaj traditave të tyre.Lodra Dymkovo është shumë e vlefshme për fëmijët, pasi përcjell traditat e të parëve të tyre dhe është miqësore me mjedisin.
Ndër zanatet për të bërë lodra balte, të cilat po zhvillohen në mënyrë aktive sot, një nga vendet e spikatura është e zënë nga Dymkovo, sepse zejtarët e parë jetuan në Zarechenskaya Dymkovskaya Sloboda, e cila ndodhet në bregun e djathtë të Vyatka, përballë qytetit të Kirov. Në Dymkovo, mjeshtra të mrekullueshme ende jetojnë në prodhimin e lodrave të pikturuara me argjilë Dymkovo me famë botërore. Krijimtaria e tyre shkon në kohët e lashta, por historia e shkruar e lodrave Dymkovo mbulon vetëm pak më shumë se një shekull e gjysmë.Për herë të parë, lodra e bilbilit Vyatka me ngjyra të ndezura përmendet në përshkrimin e festës së kërcimit të bilbilit në Vyatka në 1811. Në këtë ditë, në mëngjes, në një kishëz të rrënuar pranë portave të qytetit, banorët e qytetit përkujtuan paraardhësit e tyre, dhe pasdite, duke ecur nëpër rrugë, ata fishkëllenin në bilbila të vogla. Këtu, në rrugë, shiteshin kukulla bilbili të bëra prej balte, të lyera me ngjyra të ndezura. "Ushqyesit", "ujëbartësit", "zonjat" e Dymkovo-s me faqe të kuqe janë plot rëndësi dhe dinjitet zbavitës, dhe dashi bilbil në pantallona, kalorësit e guximshëm janë të gëzuar dhe provokues. Këto figurina simpatike kanë tejkaluar prej kohësh kornizën e lodrave për fëmijë, ato merren si suvenire në të gjitha vendet e botës, dhe në shtëpi ato përdoren si një dekorim qesharak skulpturor.
Haze është me të vërtetë një lodër unike, sepse çdo lodër është unike dhe unike në mënyrën e vet. Secila ka modelin dhe ornamentin e vet.“Zakonisht një lodër përbëhet nga disa pjesë. Balta e kuqe ofron aftësinë për të "ngjitur" të gjitha detajet së bashku pa qepje," thotë Oksana Romanova, mësuese e skulpturës dhe pikturës së Dymka në Akademinë e Qeramikës Amphora.
Lodra e përfunduar lihet të thahet për 5-7 ditë dhe më pas vendoset në furrë dhe piqet në temperaturën 900 gradë Celsius. Më pas aplikohet zbardhja.Askush nuk e di me siguri se kur dhe kush doli për herë të parë me veshjen e mjegullës së bardhë. Paraardhësit e tij - topa balte dhe bilbila - ishin ose të zinj (ato janë rrëshirë) ose të kuqe, ngjyra e baltës. Disa besojnë se zbardhja e lodrave filloi në fillim të shekullit të 19-të, kur porcelani ishte në modë në mesin e elitave. "Fshatarët, duke parë porcelan në shtëpitë e zotërinjve të tyre, adoptuan një sfond të bardhë, i cili ishte bërë nga shkumësa pluhur që ishte holluar në qumësht. Lodra u zhyt në përzierje dhe më pas u la të thahej. Kur të thahej, qumështi do të prishej, duke lejuar që abetarja të ngjitej shumë mirë,” shpjegoi Romanova. Njerëzit ishin gjithashtu shumë kreativë në përgatitjen e luleve, duke përdorur të verdhën e vezës, të bardhën e vezës dhe kvas. Megjithë mundësitë e kufizuara të fshatarit, gama e ngjyrave ishte e gjerë dhe e ndritshme. Nuancat e zbehta nuk përdoren kurrë në prodhimin e Haze, dhe modelet janë shpesh të thjeshta. Mjeshtrit e parë nuk kishin mjete të posaçme dhe ndonjëherë nuk kishin as furça.
Prodhuesit e lodrave Dymkovo u frymëzuan nga objekte nga jeta. "Ata skalitën gjithçka që panë rreth tyre: kafshë, skena nga jeta fshatare, peshkatarë, gra me kokoshnik, zonja të bukura dhe zotërinj të pashëm që panë në panaire," tha Romanova.Në kohën sovjetike, mjeshtrat e Dymka prezantonin tema që lidhen me arritjet shkencore dhe hapësinore; për shembull, një burrë dhe një grua me kostume hapësinore që qëndrojnë nën një pemë molle, si Adami dhe Eva, janë shumë të njohur në mesin e koleksionistëve të Smoky's. Besohet se këta personazhe përfaqësojnë Gagarin dhe Tereshkova.Ngjarjet qesharake dhe marrëzi nga jeta e vetë mjeshtrave depërtuan gjithashtu në formën e artit. Zoya Penkina, mjeshtri i trashëguar i Dymka, u frymëzua nga metroja e Moskës dhe krijoi një kompozim me një grua të shqetësuar që ngec në një rrotull dhe takohet nga një plak që e ndihmon të dalë.Lodra nga Dymkovo në formën e saj tradicionale mund të ishte zhdukur 100 vjet më parë, por ajo u shpëtua nga harresa nga Anna Mezrina, e vetmja mjeshtre Dymka që skaliti tradicionalisht lodra, dhe Alexei Denshin, një artist nga qyteti i Vyatka. Ai e popullarizoi zanatin, botoi albume, organizoi ekspozita kombëtare dhe ndërkombëtare, organizoi punishte dhe i furnizoi mjeshtrit me të gjitha mjetet e nevojshme.
Më vonë, Unioni i Artistëve Kirov krijoi një Këshill Artistik për të vlerësuar përdorimin e kanuneve tradicionale në prodhimin e Dymka. Lodrat e papërgatitura sipas traditës u shkatërruan menjëherë me një çekiç. Kjo metodë parandaloi shfaqjen e një dege të re të lodrës jokonvencionale Dymkovo.Fillimisht, prodhimi i Dymkës mësohej në familje dhe njohuritë kaluan nga nëna te vajza. Por deri në vitet '60, filozofia u bë më pak e ngurtë dhe studentët nuk mund të merren nga të afërmit. Mjeshtrit e ardhshëm duhej të kalonin një provim në pikturë, vizatim dhe kompozim dhe të kalonin një test unik: para studentëve u vendos një figurë e thjeshtë, nga e cila duhej të bënin një kopje të saktë. Ata i kopjuan këto lodra të zakonshme derisa arritën përsosmërinë dhe më pas krijuan kallëpet e tyre. Shumë kohë më parë, shumë njerëz donin të bëheshin Masters of the Smoke, por sot në shkollë ka vetëm 7 deri në 15 veta.
Koleksioni më i madh i "lodrave Dymkovo"mund të gjenden në muzeun dhe "lodrat Dymkovo" dhe në Muzeun e Artit të Vyatka Vasnetsov.
Teknika për të bërë një lodër skulpture Dymkovo i pakomplikuar. Lodra është formuar nga argjila e kuqe vajore e parapërgatitur, së cilës i shtohet një sasi e vogël rëre e pastër lumi. Balta e thërrmuar aplikohet në një dërrasë pishe ose bredh dhe ata fillojnë të modelojnë. Ata fillojnë të skalitin nga pjesa kryesore, masive - trupi i kafshëve, dhe zonja nga llaçi - nga një skaj i gjerë, për të cilin rrotullojnë një petull nga balta dhe e mbështjellin në një kon. Pjesët e mbetura, më të vogla ngjiten në pjesën kryesore, dhe vrimat shpohen me shkopinj (shpues). Pas kësaj, lodra lustrohet me një gisht të lagur, më pas thahet në ajër, por jo në diell. Lodrat e vogla thahen në dy ditë, dhe ato të mëdha në një javë apo edhe dy. Pas tharjes, lodra nxirret në një furrë elektrike me muffle në një temperaturë deri në 900 ° C, lodrat e vogla të djegura zhyten disa herë në një tretësirë të bluar dhe të shoshitur në qumësht të skremuar, ato të mëdha mbulohen dy herë me të njëjtën zgjidhje. . Një zgjidhje e tillë formon një tokë të fortë "kazeinë" të bardhë borë në sipërfaqen e argjilës së lodrës. Më pas lodra lyhet me tempera (të bluar në të verdhën e vezës), dhe nganjëherë me bojëra aniline ose gouache. Modeli i lodrave Dymkovo është i veçantë dhe përbëhet nga njolla të rrumbullakëta të ndritshme, rrathë, bizele të vogla, qeliza, vija, etj. Për të rritur efektin dekorativ, nganjëherë mbi to ngjiten katrorë të vegjël dhe figura të tjera të bëra prej ari dhe argjendi.
Lodrat Dymkovo janë të ngjashme me njëra-tjetrën, por nuk mund të gjenden dy figura identike. Përveç kësaj, çdo mjeshtër punon në mënyrën e saj individuale. Lodrat Dymkovo dallohen gjithashtu nga korrespondenca e përsosur e pikturës me formën e produktit. Së bashku me imazhet arkaike, përrallore të drerit, kuajt me dy koka, zogjtë, imazhet e arinjve, kafshët shtëpiake të paraqitura në situata të pazakonta, u shfaqën në asortimentin e lodrave. Për shembull, një ari muzikant që luan balalaika, një dhi e veshur me pantallona qesharake - e gjithë kjo rrit ndjenjën e festimit të lodrës.
Interesi për zhanrin e përditshëm, i transmetuar në një mënyrë mjaft të veçantë, u shfaq në zgjerimin e temës së lodrave Dymkovo. Kalorës, zonja dhe zotërinj, dado dhe infermiere shfaqen në lodrën nga jeta urbane e shekullit të kaluar. Pozat shumë të thjeshtuara, lëvizjet e personazheve, veshjet e përshtatshme ruajnë konvencionalitetin që vjen nga lodra e vjetër, por me shumë saktësi përcjellin tipin.
Skenat e zhanrit, që përfaqësojnë kompozime me shumë figura, përshkruajnë jetën e sotme të qytetit dhe të fshatit: festa dhe pirja e çajit, një shfaqje cirku dhe një udhëtim shoqërie në një varkë. E gjithë kjo është afër motiveve tradicionale, gjë që i jep lodrave besueshmëri dhe tregon një lloj lidhjeje midis origjinës së zanatit Dymkovo dhe kërkimeve moderne. Aktualisht, lodrat Dymkovo bëhen kryesisht në punëtoritë e Shtëpisë së Artistëve Kirov, disa artistë punojnë në Dymkovo.
