Miracle Center - Portali i Grave

Hyrje 3

Kapitulli 1 Bazat psikologjike dhe pedagogjike të veprimtarive teatrale dhe të lojërave

1.1 Koncepti i aktivitetit të lojës 6

1.2 Historia e lojës 11

1.3 Llojet dhe klasifikimet e lojërave 15

1.4 Aktivitete teatrale dhe lojërash të parashkollorëve 21

Kapitulli 2 Organizimi i aktiviteteve teatrale dhe lojërave të fëmijëve të moshës parashkollore të vjetër në një institucion arsimor parashkollor

2.1 Duke marrë parasysh karakteristikat e moshës së fëmijëve më të vjetër parashkollorë në organizimin e aktiviteteve teatrale dhe lojërash në kushtet e institucionit arsimor parashkollor 31

2.2 Roli dhe rëndësia e aktiviteteve teatrale dhe lojërave të fëmijëve të moshës parashkollore të vjetër në një institucion arsimor parashkollor 36

Përfundimi 50

Referencat 53

Prezantimi

Në shoqërinë moderne, prestigji shoqëror i intelektit dhe njohurive shkencore është rritur ndjeshëm. Kjo lidhet me dëshirën për të dhënë njohuri, për t'i mësuar të lexojnë, shkruajnë dhe numërojnë, dhe jo aftësinë për të ndjerë, menduar dhe krijuar. Qëndrimi pedagogjik, para së gjithash, ndaj zhvillimit të të menduarit, e kthen thelbin emocional dhe shpirtëror të fëmijës në një vlerë dytësore. Fëmijët modernë dinë shumë më tepër se bashkëmoshatarët e tyre 10-15 vjet më parë, ata i zgjidhin problemet logjike më shpejt, por kanë shumë më pak gjasa të admirojnë dhe të befasohen, të indinjohen dhe të empatizohen, gjithnjë e më shpesh ata tregojnë indiferencë dhe pashpirt, interesat e tyre janë të kufizuara. , dhe lojërat janë monotone. Për më tepër, kohët e fundit shumë parashkollorë nuk shkojnë në kopshte, dhe kukullat Barbie, kompjuterët, televizori nuk janë në gjendje të kompensojnë mungesën e një komuniteti fëmijësh, pa të cilin zhvillimi i plotë mendor dhe social i personalitetit të fëmijës është i pamundur.

Rëndësia e punës është se, duke vënë në dukje mungesën e vëzhgimit, shpikjes krijuese në disa nxënës të klasës së parë, psikologët shpesh bëjnë një diagnozë: "të nënluajtur", d.m.th. nuk e trajnuan imagjinatën dhe imagjinatën e tyre në procesin e paparashikueshëm dhe të gëzueshëm të "krijimit të një loje", në moshën parashkollore, si rregull, fëmijë të tillë nuk dinë të zënë veten në kohën e tyre të lirë dhe të shikojnë botën përreth tyre pa befasi. dhe interes të veçantë, si konsumatorë, dhe jo si krijues.

Është një problem tjetër i rëndësishëm që shqetëson pedagogët dhe psikologët. Sipas hulumtimit, gjatë periudhës së përshtatjes psikologjike të një fëmije në shkollë, 67-69% e nxënësve të klasës së parë përjetojnë frikë, prishje, letargji, ndërsa të tjerët, përkundrazi, rrëqethje dhe shqetësim. Fëmijëve shpesh u mungojnë aftësitë e sjelljes vullnetare, kujtesa dhe vëmendja nuk janë zhvilluar sa duhet. Rruga më e shkurtër e çlirimit emocional të një fëmije, heqja e shtrëngimit, të mësuarit për të ndjerë dhe imagjinatës artistike është rruga përmes lojës, fantazimit, shkrimit. E gjithë kjo mund të japë aktivitet teatror. Duke qenë lloji më i zakonshëm i krijimtarisë së fëmijëve, është dramatizimi, “i bazuar në veprimin e kryer nga vetë fëmija, ai që lidh më së afërmi, efektivisht dhe drejtpërdrejt krijimtarinë artistike me përvojat personale” (L.S. Vygotsky).

Që nga kohët e lashta, forma të ndryshme të shfaqjes teatrale kanë shërbyer si mënyra më vizuale dhe emocionale për të transferuar njohuri dhe përvojë në shoqërinë njerëzore.

Më vonë, teatri si formë arti u bë jo vetëm një mjet për të mësuar jetën, por edhe një shkollë e edukimit moral dhe estetik të brezave të rinj. Duke kapërcyer hapësirën dhe kohën, duke kombinuar mundësitë e disa llojeve të arteve - muzikë, pikturë, kërcim, letërsi dhe aktrim, teatri ka një ndikim të madh në botën emocionale të fëmijës. Artet e interpretimit jo vetëm që i prezantojnë fëmijët në botën e bukurisë, por zhvillojnë edhe sferën e ndjenjave, zgjojnë bashkëfajësinë, dhembshurinë, zhvillojnë aftësinë për të vënë veten në vendin e tjetrit, të gëzohen dhe të shqetësohen së bashku me të.

Qëllimi i punës së kursit: të identifikojë kushtet pedagogjike për organizimin dhe zhvillimin e aktiviteteve teatrale dhe lojërash të fëmijëve të moshës parashkollore të vjetër në një institucion arsimor parashkollor

Objekti i studimit: aktivitete teatrale dhe lojërash

Lënda e studimit: aktivitete teatrale dhe lojërash të fëmijëve të moshës parashkollore të vjetër në një institucion arsimor parashkollor

Bazuar në objektin dhe subjektin e hulumtimit, mund të formulohen detyrat e mëposhtme:

1. Merrni parasysh thelbin e aktivitetit të lojërave;

2. Studioni historinë e lojës;

3. Konsideroni llojet dhe klasifikimin e lojërave;

3. Konsideroni veçoritë e aktiviteteve teatrale dhe të lojërave të parashkollorëve;

5. Të identifikojë karakteristikat e moshës së fëmijëve të moshës parashkollore;

6. Të identifikojë rolin dhe rëndësinë e aktiviteteve teatrale dhe lojërash të fëmijëve të moshës parashkollore në një institucion arsimor parashkollor;

Metodat e hulumtimit:

Analiza e literaturës psikologjike dhe pedagogjike për temën kërkimore;

Vrojtim

Struktura e punës: Kjo punë e kursit përbëhet nga një hyrje, dy kapituj, një përfundim, një listë referencash.

Kapitulli 1 Bazat psikologjike dhe pedagogjike të veprimtarive teatrale dhe të lojërave

1.1 Koncepti i aktivitetit të lojërave

Loja zë një vend shumë të rëndësishëm, në mos qendror, në jetën e një parashkollori, duke qenë forma mbizotëruese e veprimtarisë së tij. Në psikologjinë dhe pedagogjinë shtëpiake, loja konsiderohet si një aktivitet që ka një rëndësi të madhe për zhvillimin e një fëmije parashkollor; zhvillon veprime në përfaqësime, orientim midis njerëzve, aftësi fillestare të bashkëpunimit (A.V. Zaporozhets, A.N. Leontiev, D.B. Elkonin, etj.).

Një lojë është një formë aktiviteti në situata të kushtëzuara që synon rikrijimin dhe asimilimin e përvojës shoqërore të fiksuar në mënyra fikse të kryerjes së veprimtarisë objektive.

Një nga dispozitat e teorisë pedagogjike të lojës është njohja e lojës si një formë e organizimit të jetës dhe aktiviteteve të fëmijëve parashkollorë. Përpjekja e parë për të organizuar jetën e fëmijëve në formën e një loje i përkiste F. Frebel. Në pedagogjinë ruse, ideja se jeta e një kopshti duhet të jetë e mbushur me lojëra të ndryshme u zhvillua nga N.Krupskaya. Duke vënë në dukje rëndësinë e lojërave për fëmijët parashkollorë, N.Krupskaya shkroi: "... një lojë për ta është studim, një lojë për ta është punë, një lojë për ta është një formë serioze edukimi." Loja për parashkollorët është një mënyrë të mësuarit për mjedisin. Sipas N.Krupskaya, detyra e mësuesit është të ndihmojë fëmijët të organizojnë lojëra, t'i bashkojë ata në lojë.

Ideja e nevojës për të "ngopur tërë jetën" e një fëmije të vogël me një lojë u shpreh nga Makarenko. Duke vlerësuar shumë lojën e fëmijëve, A.S. Makarenko shkroi: "Loja është e rëndësishme në jetën e një fëmije, ka të njëjtin kuptim si aktiviteti, puna, shërbimi tek të rriturit. Ajo që një fëmijë është në lojë, është në shumë aspekte ai do të jetë në punë kur të rritet. Prandaj, edukimi i figurës së ardhshme ndodh, para së gjithash, në lojë.

K.D. Ushinsky konsiderohet themeluesi i teorisë së lojës në shkencën ruse. Ai kundërshton predikimin e spontanitetit të veprimtarisë së lojës me idenë e përdorimit të lojës në sistemin e përgjithshëm të edukimit, në përgatitjen e fëmijës përmes lojës për punë. Loja, sipas Ushinsky, është një lloj aktiviteti, për më tepër, një aktivitet i lirë dhe domosdoshmërisht i ndërgjegjshëm, me të cilin ai kuptonte dëshirën për të jetuar, ndjerë, vepruar. "Ne nuk duhet të harrojmë," shkruan K.D. Ushinsky, "se loja në të cilën shpirti i fëmijës punon në mënyrë të pavarur është gjithashtu një aktivitet për fëmijën." Ushinsky ishte një nga të parët që argumentoi se në lojë, aspirata, ndjenja dhe përfaqësimi kombinohen në të njëjtën kohë.

Privimi i një fëmije nga loja si një aktivitet i ndërgjegjshëm është dënimi më i tmerrshëm për të.

I. Dhe Comenius e konsideroi lojën si nevojën e natyrshme të fëmijës për të lëvizur, për të luajtur, sepse çdo fëmijë i shëndetshëm thjesht ka nevojë të lëvizë. “Sa më shumë që një fëmijë bën, vrapojë, punon, aq më mirë fle më vonë, sa më mirë ta tresë ushqimin, aq më mirë rritet, aq më mirë fiton shëndeti dhe freskia e trupit dhe mendjes së tij: por duhet të kujdeseni gjithmonë për të në mënyrë që nuk ka të lënduar”

Lojërat, sipas J.A. Comenius, forcojnë shëndetin e fëmijës, edukojnë ndjenjat e tij, përmirësojnë lëvizjen, shkathtësinë, freskinë shpirtërore dhe vigjilencën.

“Është më mirë të luash se sa të jesh kot, sepse në lojë njeriu gjithmonë mendon për diçka dhe shpesh lustrohet”.

Comenius e kuptoi lojën si një edukim natyral të vullnetit, tipareve të karakterit dhe të gjithë personalitetit të fëmijës.

S. L. Rubinshtein ishte i pari që bëri një përpjekje për të krijuar një teori të brendshme të lojës. Sipas Rubinstein, thelbi i lojës qëndron në faktin se ajo është një produkt i praktikës përmes së cilës realiteti transformohet, bota ndryshon: "Në lojë formohet dhe manifestohet nevoja e fëmijës për të ndikuar në botë". Kjo është arsyeja pse është një aktivitet kuptimplotë. Fakti që loja është një aktivitet kuptimplotë u zhvillua në veprat e tij nga A.N. Leontiev. "Dallimi specifik midis lojës së parashkollorit," shkruan Leontiev, "nga loja e kafshëve karakterizohet nga fakti se ky nuk është një aktivitet instinktiv, por pikërisht objektiv, i cili, duke formuar bazën e vetëdijes së fëmijës për bota, objektet njerëzore, përcakton përmbajtjen e lojës së fëmijës”

P.P. Blonsky beson se loja është një emër i zakonshëm për një shumëllojshmëri të gjerë të aktiviteteve të fëmijëve. Blonsky ndoshta e çon këtë pohim në ekstrem. Ai është i prirur të mendojë se "loja në përgjithësi" nuk ekziston, nuk ka asnjë lloj aktiviteti që do t'i përshtatej këtij koncepti, sepse vetë koncepti i lojës është koncepti i të rriturve, sepse fëmija është ende serioz. Dhe ky koncept duhet të dëbohet nga psikologjia. Blonsky përshkruan episodin tjetër. Kur një nga psikologët duhej të udhëzohej të shkruante një hyrje për enciklopedinë "Lojë", ai deklaroi se "lojë" është një fjalë pas së cilës nuk fshihet asgjë dhe që duhet të përjashtohet nga psikologjia.

Loja gjithmonë vepron sikur në dy dimensione kohore: në të tashmen dhe të ardhmen. Nga njëra anë, ai i siguron individit gëzim momental, shërben për të kënaqur nevojat urgjente. Nga ana tjetër, loja i drejtohet së ardhmes, pasi ajo ose parashikon ose simulon situata jetësore, ose konsolidon vetitë, cilësitë, aftësitë, aftësitë e nevojshme që individi të kryejë funksione sociale, profesionale, krijuese. V.L. Sukhomlinsky shkroi: "Le të hedhim një vështrim më të afërt se çfarë vendi zë loja në jetën e një fëmije ... Për të, loja është gjëja më serioze. Loja zbulon botën për fëmijët, zbulon aftësitë krijuese të individit. Pa to, nuk ka dhe nuk mund të ketë zhvillim mendor të plotë. Loja është një dritare e madhe e ndritshme përmes së cilës një rrjedhë jetëdhënëse idesh dhe konceptesh për botën përreth derdhet në botën shpirtërore të fëmijës. Loja është një shkëndijë që ndez flakën e kureshtjes dhe kuriozitetit.

V.L. Sukhomlinsky gjithashtu vuri në dukje se "... jeta shpirtërore e një fëmije është e mbushur vetëm kur ai jeton në botën e lojërave, përrallave, muzikës, fantazisë, krijimtarisë"

Thelbi i lojës qëndron në faktin se nuk është rezultati i rëndësishëm, por vetë procesi, procesi i përvojave që lidhen me veprimet e lojës. Edhe pse situatat e luajtura nga fëmija janë imagjinare, ndjenjat e përjetuara prej tij janë reale. “Nuk ka njerëz më seriozë në lojë se fëmijët e vegjël. Ndërsa luajnë, ata jo vetëm qeshin, por edhe shqetësohen thellë, ndonjëherë vuajnë.”

Kjo veçori specifike e lojës mbart mundësi të mëdha edukative, pasi duke kontrolluar përmbajtjen e lojës, mësuesi mund të programojë disa ndjenja pozitive të fëmijëve që luajnë. “Në lojë përmirësohen vetëm veprimet, qëllimet e të cilave janë domethënëse për individin për sa i përket përmbajtjes së tyre të brendshme. Ky është tipari kryesor i aktivitetit të lojës dhe ky është sharmi kryesor i saj, dhe vetëm me sharmin e formave më të larta të krijimtarisë është një bukuri e krahasueshme. 2.1 Duke marrë parasysh karakteristikat e moshës së fëmijëve të moshës parashkollore të moshuar në organizimin e aktiviteteve teatrale dhe lojrave në kushtet e një institucioni arsimor parashkollor
2.2 Roli dhe rëndësia e aktiviteteve teatrale dhe lojërave të fëmijëve të moshës parashkollore të vjetër në një institucion arsimor parashkollor 36
2.3 Udhëzime për organizimin e aktiviteteve teatrale dhe lojërash të fëmijëve të moshës parashkollore të vjetër në kushtet e institucionit arsimor parashkollor 40
konkluzioni
Bibliografi

Arti teatror, ​​me fillimin e tij lozonjar, e tërheq vazhdimisht një fëmijë drejt vetes. Që nga fëmijëria, ajo ka qenë për çdo fëmijë jo vetëm më tërheqëse, por edhe pak misterioze, magjepsëse. Hyrja në teatrin e fëmijëve parashkollorë shoqërohet kryesisht me shfaqje. Veprimtaria teatrore konsiderohet si forma më e përshtatshme e punës në këtë drejtim.

Mundësitë edukative të veprimtarisë teatrale janë të gjera. Duke marrë pjesë në të, fëmijët njihen me botën përreth tyre në të gjithë larminë e saj përmes imazheve, ngjyrave, tingujve dhe pyetjeve të parashtruara me mjeshtëri, i bëjnë të mendojnë, analizojnë, nxjerrin përfundime dhe përgjithësime.

Ekspresiviteti i kopjeve të personazheve, deklaratave të tyre është i lidhur ngushtë me zhvillimin mendor, fjalori i fëmijës aktivizohet në mënyrë të padukshme, kultura e shëndoshë e të folurit të tij, struktura e tij intonacionale përmirësohet. Roli i luajtur, vërejtjet e folura e vendosin foshnjën përpara nevojës për të folur qartë, qartë, kuptueshëm. Ai përmirëson fjalimin e tij, strukturën e tij gramatikore.

Mund të argumentohet se veprimtaria teatrale është burim i zhvillimit të ndjenjave, ndjenjave të thella dhe zbulimeve të fëmijës, e njeh atë me vlerat shpirtërore. Ky është një rezultat konkret, i dukshëm. Por jo më pak e rëndësishme, klasat teatrale zhvillojnë sferën emocionale të fëmijës, e bëjnë atë të simpatizojë personazhet, të empatizojë ngjarjet që luhen. "Në procesin e kësaj ndjeshmërie," vuri në dukje akademiku V. M. Teplov (1896-1965), një psikolog dhe mësues, "krijohen disa marrëdhënie dhe vlerësime morale që kanë një forcë shtrënguese pakrahasueshme më të madhe sesa vlerësimet që thjesht raportohen dhe asimilohen. ”

Kështu, aktiviteti teatror është mjeti më i rëndësishëm për zhvillimin e empatisë tek fëmijët, d.m.th. aftësia për të njohur gjendjen emocionale të një personi nga shprehjet e fytyrës, gjestet, intonacioni, aftësia për të vënë veten jashtë vendit të tij në situata të ndryshme, për të gjetur mënyra adekuate për të ndihmuar. "Për t'u argëtuar me argëtimin e dikujt tjetër dhe për të simpatizuar pikëllimin e dikujt tjetër, duhet të jeni në gjendje ta transferoni veten në pozicionin e një personi tjetër me ndihmën e imagjinatës tuaj, të zëni mendërisht vendin e tij," argumentoi B. M. Teplov.

Aktiviteti teatror ju lejon të formoni përvojën e aftësive të sjelljes sociale për faktin se çdo vepër letrare apo përrallë për fëmijët parashkollorë ka gjithmonë një orientim moral (miqësi, mirësi, ndershmëri, por gjithashtu shpreh qëndrimin e vet ndaj së mirës dhe së keqes. E preferuar personazhet bëhen modele dhe është aftësia e fëmijës për t'u identifikuar me një imazh të preferuar që i lejon mësuesit përmes aktiviteteve teatrale të kenë një ndikim pozitiv tek fëmijët.

Kompozitori i njohur D. B. Kabalevsky në librin e tij "Edukimi i mendjes dhe zemrës" shkroi për rëndësinë e artit për fëmijët: "Duke lënë një përshtypje të pashlyeshme për jetën, ai tashmë në këto vite të hershme na jep mësime jo vetëm për bukurinë, por edhe mësime. e moralit dhe moralit . Dhe sa më të pasura dhe më kuptimplota të jenë këto mësime, aq më i lehtë dhe më i suksesshëm është zhvillimi i botës shpirtërore të fëmijëve. Cilësia dhe sasia e këtyre mësimeve varet kryesisht nga prindërit dhe mësuesit e kopshteve. Si rregull, fëmijët e vegjël përfshihen në mënyrë aktive në atë që ngjall interesin e tyre.

Aktiviteti teatror i lejon fëmijës të zgjidhë shumë probleme të situatës në mënyrë indirekte në emër të një personazhi. Ndihmon për të kapërcyer drojën, vetë-dyshimin, drojën. Kështu, klasat teatrale ndihmojnë në zhvillimin e plotë të fëmijës.

Aktiviteti teatror në fëmijërinë parashkollore quhet lojë teatrale. Aktiviteti teatror dhe i lojërave është një lloj aktiviteti krijues, sintetik që synon rikrijimin dhe zotërimin e përvojës sociale duke luajtur një komplot (vepër letrare ose situata fantastike, fragmente të jetës së një fëmije), që kërkon arritjen e një qëllimi, gjetjen e mjeteve, koordinimin. veprime me partnerët, vetëpërmbajtje në emër të arritjes së suksesit, vendosjes së marrëdhënieve të mira.

Aktiviteti teatror dhe i lojërave si një lloj aktiviteti sintetik (i përgjithësuar) kombinon veprimtaritë artistike dhe të të folurit (kompozimi i një teksti, transmetimi i tij, praktikimi i diksionit, etj.), Pamori (dizajnimi i kostumeve, peizazhet, kukullat), muzikore (këndimi i këngëve, kërcimi, duke luajtur në vegla muzikore etj.) dhe duke luajtur. Aktiviteti teatror dhe i lojërave do të jetë i gjallë në atë masë që fëmijët të mund të përcjellin lirshëm, në mënyrë të pavarur, në interpretimin e tyre, ndërveprimin dhe marrëdhëniet e personazheve, madje edhe në riprodhimin e mirëfilltë të një përrallë apo poezie nga fëmijët.

Aktiviteti teatror dhe i lojës, duke mishëruar qëndrimin ndaj mjedisit, realitetit shoqëror, ka motivet e veta. Nevoja është faktori kryesor motivues. Aktivitetet e fëmijëve motivohen nga interesi personal, nevojat e komunikimit dhe janë të qëllimshme. Qëllimet e aktiviteteve të lojës së fëmijëve mund të lidhen me veprimet e lojës, pozicionet e roleve, mund të shoqërohen me luajtjen e komplotit, me procesin e detyrës së lojës. Qëllimi i mësuesve në aktivitetet teatrore dhe lojërash është të zhvillojnë cilësitë krijuese dhe personale të fëmijëve, sferën e tyre vullnetare, emocionale, njohëse dhe zhvillimin estetik. Pasi të vendoset qëllimi, të analizohet situata në të cilën duhet të veprohet dhe të përzgjidhen mjetet për arritjen e qëllimit, përvijohet një sekuencë e veprimeve të ardhshme.

Mjetet janë gjithçka me ndihmën e së cilës kryhet veprimtaria (fjalë, imazh, mjet, pajisje, etj.). Mjetet e veprimtarive teatrale dhe të lojërave janë:

hapësira në të cilën zhvillohen të gjitha veprimet e lojës;

Gjuha që diktohet nga komploti (teksti i një vepre arti, përbërja e tekstit, transmetimi i tij, konceptualiteti, fjalori i të folurit);

aksesorë, atribute, kostume, gjeste loje, këndim, vallëzim, shprehje të fytyrës etj.

Procesi në aktivitetet teatrore dhe të lojërave janë veprime lojërash të nxitura nga motivi i veprimtarisë dhe të ndërlidhura me qëllimin e veprimtarisë, d.m.th. vetë shfaqjen teatrale. Përbërësit kryesorë strukturorë të një loje teatrale si proces janë: komploti, përmbajtja, rolet, situata imagjinare, rregullat, veprimet e lojës.

Për shkak të faktit se në lojërat teatrale komploti, përmbajtja, veprimet e lojës përcaktohen nga komploti dhe përmbajtja e veprës, fëmija duhet të kuptojë rrjedhën e ngjarjeve, imazhet e heronjve të veprës, sjelljen e tyre dhe të paraqesë personazhe me të gjitha tiparet karakteristike, ashtu siç jepen në një vepër letrare. Një komponent i rëndësishëm strukturor i lojës është roli që luan fëmija. Roli mund të lidhet me një person dhe një kafshë, një fenomen natyror, veprimet e tyre imagjinare, veprat, marrëdhëniet. Fëmija, duke hyrë në imazh, bëhet ai që imiton, d.m.th. duke vepruar. Por parashkollori nuk luan vetëm një rol, falë imagjinatës së tij ai jeton në imazh dhe beson në vërtetësinë e tij.

Loja teatrale përfshin krijimin e një situate imagjinare. Situata imagjinare në lojë është ajo që krijohet nga imagjinata dhe fantazia e fëmijës. I lejon fëmijës të bëhet në një pozicion të ri, të aktivizojë forcat e tij shpirtërore. Në mënyrë që loja të ketë sukses, është e nevojshme të ndiqni rregullat që përcaktojnë dhe rregullojnë marrëdhëniet e lojtarëve. Ata i japin lojës organizim, stabilitet. Gjatë lojës, përfshihen veprime të ndryshme të lojës.

Procesi i shpalosjes së një veprimi loje në lojë fillimisht përmban një komponent emocional, personalisht domethënës, i cili manifestohet në qëndrimin e veçantë të fëmijës ndaj imazhit të lojës. Nëse kjo mungon, atëherë fëmija thjesht nuk mund të hyjë në gjendjen e lojës, dhe roli do të kryhet thjesht mekanikisht, pa përjetuar ndjenjat e heroit. Në veprimet specifike të lojës, të lidhura me përmbushjen e rolit sipas skenarit, fëmija duhet të pasqyrojë aspekte të ndryshme të jetës që mund të mos i vërë re jashtë rolit. Duke marrë këtë apo atë rol, fëmija vepron ashtu siç e kërkon.

Përkundër faktit se veprimet e lojës përcaktohen nga përmbajtja e veprës, ajo nuk jep rekomandime specifike se si të kryhen këto veprime. Fëmija i afrohet detyrës në mënyrë krijuese, d.m.th., ai jo vetëm që përsërit veprimin, por zgjedh për vete opsionin më të suksesshëm, sipas mendimit të tij, duke futur përshtypjet e tij për realitetin përreth në veprim. Marrëdhënia e figurës, veprimit të lojës dhe fjalës është thelbi i veprimtarisë teatrale dhe të lojës.

Tiparet karakteristike të veprimtarive teatrale dhe të lojërave janë baza letrare ose folklorike e përmbajtjes së tyre dhe prania e spektatorëve. Ato mund të ndahen në dy grupe kryesore: dramatizim dhe regji (secila prej tyre, nga ana tjetër, ndahet në disa lloje).

Në lojërat e dramatizimit, fëmija, duke luajtur rolin si "artist", krijon në mënyrë të pavarur një imazh me ndihmën e një kompleksi mjetesh të shprehjes verbale dhe joverbale. Llojet e dramatizimit janë: lojërat-imitim i imazheve të kafshëve, njerëzve, personazheve letrare; dialogë me role me gishta bazuar në tekst; shfaqje të veprave; vënia në skenë e shfaqjeve të bazuara në një ose më shumë vepra; lojëra improvizimi me aktrim të një komploti (ose disa komplote) pa përgatitje paraprake me kukulla bi-ba-bo.

Teatri i gishtave përdoret më së miri kur duhet të shfaqni disa personazhe në të njëjtën kohë falë atributeve të gishtërinjve. Këto mund të jenë përralla "Rrepë", "Mjellma-pata", etj. Kukullat Bi-ba-bo zakonisht veprojnë në një ekran pas të cilit fshihet shoferi. Kukulla vendoset në gishtat e dorës, lëvizjet e kokës, krahëve, bustit kryhen me ndihmën e lëvizjeve të gishtërinjve, duarve. Improvizimi - luajtja e një teme, komploti pa përgatitje paraprake. Fëmijët i luajnë vetë temat me ndihmën e shprehjeve të fytyrës, intonacionit dhe mjeteve të tjera. Komploti i përfunduar e udhëheq lojën.

Në lojën e regjisorit, "aktorët janë lodra ose zëvendësues të tyre dhe fëmija, duke organizuar veprimtarinë si "skenarist dhe regjisor", kontrollon "artistët". Duke “zëruar” personazhet dhe duke komentuar komplotin, ai përdor mjete të ndryshme të shprehjes verbale. Llojet e lojërave të regjisë përcaktohen në përputhje me shumëllojshmërinë e teatrove të përdorura në të kopshti i fëmijëve: desktop, planar dhe vëllimor, kukull (bibabo, gisht, kukulla) etj. E përbashkëta e të gjithëve është prania e spektatorëve. Përveç kësaj, ato përfaqësojnë një lloj veprimtarie “kufitare”, të lidhur ngushtë me krijimtarinë letrare dhe artistike. Një lojë teatrale (veçanërisht një lojë dramatizimi) karakterizohet nga një zhvendosje e theksit nga procesi i lojës në rezultatin e saj, i cili është interesant jo vetëm për pjesëmarrësit, por edhe për audiencën. Mund të konsiderohet si një lloj veprimtarie artistike, që do të thotë se zhvillimi i veprimtarisë teatrore duhet të kryhet në kuadrin e veprimtarisë artistike. Gjeneza e formimit të kësaj të fundit zbulohet nga N.A. Vetlugina. Nga këndvështrimi i saj, veprimtaria artistike përbëhet nga tre faza: perceptimi, performanca dhe krijimtaria.

Pra, sistemi i punës për zhvillimin e veprimtarive teatrale ndahet në tre faza:

perceptimi artistik i veprave letrare dhe folklorike;

zotërimi i aftësive të veçanta për t'u bërë bazike ("aktor", "regjisor") dhe pozicione shtesë ("skenarist", "dizenjues", "kostumograf");

veprimtari krijuese e pavarur.

Detyra pedagogjike është e ndërlikuar nga natyra sintetike e veprimtarisë teatrale, në të cilën perceptimi, të menduarit, imagjinata, të folurit janë në marrëdhënie të ngushtë me njëri-tjetrin dhe manifestohen në lloje të ndryshme të veprimtarisë së fëmijëve (të folurit, motorik, muzikor, etj.). Kjo do të thotë se aktiviteti teatror është integrues dhe aktiviteti dhe krijimtaria manifestohen në tre aspekte.

1. Së pari, në krijimin e përmbajtjes dramatike, d.m.th. në interpretimin, rimendimin e truallit të dhënë nga teksti letrar ose kompozimin e një variabli ose të truallit të vet.

2. Së dyti, në ekzekutimin e planit të vet, d.m.th. në aftësinë për të mishëruar në mënyrë adekuate një imazh artistik me ndihmën e mjeteve të ndryshme shprehëse: intonacion, shprehje të fytyrës, pantomimë, lëvizje, melodi.

3. Së treti, në hartimin e shfaqjes - në krijimin (përzgjedhje, prodhim, përdorim jo standard) të peizazheve, kostumeve, shoqërimit muzikor, posterave, programeve. Për shkak të këtyre veçorive të veprimtarisë teatrale, termi "aktivitet teatror dhe lojërash" përdoret më shpesh në lidhje me të. Aktivitetet teatrale dhe lojërat e fëmijëve konsiderohen në dy aspekte të ndërlidhura:

si një lloj veprimtarie artistike;

si një lojë kreative komploti (lojë dramatike), e cila ekziston në përvojën e lojës së pavarur të fëmijës.

Këto janë pozicionet fillestare teorike. Le të zbulojmë tani specifikat e qëllimeve, objektivave dhe përmbajtjes së punës së edukatorit me fëmijë të grupmoshave të ndryshme.

letërsi lojë teatrale parashkollor

Elena Durnova
Klasa master "Aktivitete teatrale dhe lojërash në punë me fëmijët e moshës parashkollore të moshuar"

Klasa master mbi temën« Aktivitete teatrale dhe lojërash në punë me fëmijët e moshës parashkollore»

Shënim i shkurtër.

Rëndësia e imja mjeshtër-klasa është ajo veprimtari teatraleështë një nga destinacionet më të njohura dhe emocionuese në arsimi parashkollor. Nga pikëpamja e atraktivitetit pedagogjik, mund të flasim për universalitetin, natyrën lozonjare dhe orientimin social, si dhe për mundësitë korrigjuese. teatër.

Rëndësia praktike e imja mjeshtër-klasa konsiston në faktin se unë do t'i prezantoj auditorit jo vetëm mundësitë edukative të përdorimit të tij, por gjithashtu do të mësoj se si të bëhen kukulla për teatër nga materiale jo tradicionale.

Fokusi i inovacionit mjeshtër-klasa është një qasje krijuese ndaj teatralizimi. Unë do t'ju prezantoj me specie të reja teatro.

Synimi klasë master: rritja e kompetencës së mësuesve në aplikim, zhvillimi i imagjinatës dhe aftësive krijuese.

Detyrat: Prezantoni edukatorët me lloje të ndryshme teatro.

Inkurajoni përdorimin e gjerë aktivitete teatrore në kopshtin e fëmijëve.

Mësojini edukatorët të bëjnë disa lloje kukulla teatrale.

Tërhiqni vëmendjen e mësuesve për lojë teatrale.

Anëtarët: kujdestaret

Rezultati: nxënësit mësojnë si të përdorin aktivitete teatrale në kopshtin e fëmijëve, formimi i aftësisë për të bërë kukulla.

Teatri- kjo është një tokë magjike në të cilën fëmija kënaqet duke luajtur, dhe në lojë ai mëson botën!

S. I. Merzlyakova

aftësitë: dëgjo, Shiko, ndjeni, kuptoni, fantazoni dhe zhvilloni logjikisht mendimin tuaj?

Si ta bëni çdo mësim me një fëmijë interesant dhe emocionues, thjesht dhe pa vëmendje t'i tregoni atij për gjënë më të rëndësishme - për bukurinë dhe diversitetin e kësaj bote, sa interesante është të jetosh në të?

Si t'i mësoni një fëmije gjithçka që është e dobishme për të në këtë jetë komplekse moderne? Si të edukoni dhe zhvilloni bazën e saj aftësitë: dëgjo, Shiko, ndjeni, kuptoni, fantazoni dhe shpikni?

Një ndikim i madh dhe i larmishëm në personalitetin e fëmijës bën të mundur përdorimin e tyre si një mjet pedagogjik të fortë, por pa vëmendje, pasi vetë fëmija përjeton kënaqësi dhe gëzim. mundësitë arsimore aktivitetet teatrale rriten nga se lënda e tyre është praktikisht e pakufizuar. Mund të përmbushë interesat e ndryshme të fëmijëve.

Aktivitete teatrale- një burim i pashtershëm i zhvillimit të ndjenjave, përvojave dhe zbulimeve emocionale, një mënyrë për t'u njohur me pasurinë shpirtërore. Si rezultat, fëmija mëson botën me mendjen dhe zemrën e tij, duke shprehur qëndrimin e tij ndaj së mirës dhe së keqes; mëson gëzimin që lidhet me tejkalimin e vështirësive të komunikimit, dyshimin në vetvete.

ME aktivitete teatrale përmirësimi i të folurit është i lidhur ngushtë, pasi në proces puna mbi ekspresivitetin e replikave të personazheve, deklaratat e tyre, fjalori i fëmijës aktivizohet në mënyrë të padukshme, përmirësohet kultura e shëndoshë e të folurit të tij, struktura e tij intonacionale, përmirësohet fjalimi dialogues, struktura e tij gramatikore.

Vlera më e madhe e çerdhes veprimtaria teatrale është se dramatizimi lidhet drejtpërdrejt me lojën (L. S. Vygotsky N. Ya. Mikhailenko, pra, është më sinkretiku, domethënë përmban elementë të llojeve më të ndryshme të krijimtarisë. Fëmijët vetë kompozojnë, improvizojnë role, vë në skenë vjersha për fëmijë, poezi, këngë dhe përralla.

Mundësi të mëdha arsimore lojë teatrale: subjekti i tij nuk është i kufizuar dhe mund të kënaqë çdo interes dhe dëshirë të fëmijës. Duke marrë pjesë në lojëra teatrale, fëmijët bëhen pjesëmarrës në ngjarje të ndryshme nga jeta e njerëzve, kafshëve, bimëve, gjë që u jep atyre mundësinë të kuptojnë më mirë botën që i rrethon. Njëkohësisht teatrale loja ngjall tek fëmija një interes të qëndrueshëm për kulturën e tyre amtare, letërsinë, teatër. Fëmijët njihen me botën përreth tyre në të gjithë larminë e saj - përmes imazheve, ngjyrave, tingujve, muzikës.

Nën teatrale shkencëtarët i kuptojnë lojërat "Lojërat në teatër» , “parcelat e të cilave janë përralla të njohura ose teatrale shfaqje sipas skenarëve të gatshëm»

Teatrale lojërat ndryshojnë nga lojërat me role jo vetëm në komplot, por edhe në natyrën e lojës aktivitetet. Teatrale lojërat janë lojëra me performancë që kanë një përmbajtje fikse në formën e një vepre letrare të luajtur fëmijët në fytyra. Në to, si në të tashmen arti teatror, me ndihmën e mjeteve të tilla shprehëse si intonacioni, shprehjet e fytyrës, gjesti, qëndrimi dhe ecja, krijohen imazhe specifike. Lojëra teatrale për parashkollorët mund të ndahet në dy kryesore grupe: lojërat e regjisorit dhe lojërat e dramatizimit.

Lojërat e regjisorit përfshijnë tavolinë, hije teatri dhe teatri në flanegraf, magnetike dërrasat: një fëmijë ose një i rritur nuk është personazh, por krijon skena, luan rolin e një personazhi lodër, vepron për të, e portretizon me intonacion, shprehje të fytyrës.

Dramatizimet bazohen në veprimet e vetë interpretuesit, duke përdorur kukulla ose personazhe të vendosura në gishta. Në këtë rast, fëmija luan vetë, duke përdorur mjetet e tij të të shprehurit - intonacionin, shprehjet e fytyrës, pantomimën.

Desktop teatër lodrash. Përdoret një shumëllojshmëri e gjerë lodrash dhe vepra artizanale. Gjëja kryesore është që ata të qëndrojnë në mënyrë të qëndrueshme në tryezë dhe të mos ndërhyjnë në lëvizje.

Desktop teatër fotografish. Personazhe dhe peizazhe - foto. Aktivitetet e tyre janë të kufizuara. Gjendja e personazhit, disponimi i tij përcillet nga intonacioni i lojtarit. Personazhet shfaqen në rrjedhën e veprimit, gjë që krijon një element befasie, zgjon interesimin e fëmijëve.

Stand librash. Dinamika, sekuenca e ngjarjeve përshkruhet me ndihmën e ilustrimeve të njëpasnjëshme. Duke i kthyer fletët e stendës së librit, prezantuesi demonstron histori personale që përshkruajnë ngjarje, takime.

Flanelgraf. Fotografitë ose karakteret shfaqen në ekran. Faneli që mbulon ekranin dhe ana e pasme e figurës i mban ato prapa. Në vend të fanellës, copa kadifeje ose letër zmerile mund të ngjiten në foto. Vizatimet zgjidhen së bashku fëmijët nga librat e vjetër, revistat krijohen në mënyrë të pavarur.

Hije teatër. Kërkon një ekran prej letre të tejdukshme, karaktere të zeza të sheshta dhe një burim të ndritshëm drite pas tyre që i bën personazhet të kërcejnë në ekran. Imazhi mund të merret edhe me ndihmën e gishtërinjve. Ekrani shoqërohet nga tingulli përkatës.

L. V. Artemova gjithashtu identifikon sa lloje të lojërave të dramatizimit parashkollorët.

Lojëra dramatike me gishta. Atributet që fëmija vendos në gishtat e tij. Ai "luan" për personazhin imazhi i të cilit është në dorë. Gjatë shpalosjes së komplotit, ai vepron me një ose më shumë gishta, duke shqiptuar tekstin. Ju mund të përshkruani veprime ndërsa jeni pas një ekrani ose duke lëvizur lirshëm nëpër dhomë.

Lojëra dramatike me kukulla bibabo. Në këto lojëra, kukullat bibabo vihen në gishta. Ata zakonisht veprojnë në një ekran pas të cilit qëndron shoferi. Kukulla të tilla mund të bëhen në mënyrë të pavarur duke përdorur lodra të vjetra.

Improvizimi. Kjo është aktrimi i komplotit pa përgatitje paraprake.

Dramatizimi përfshin gjithashtu lojëra që imitojnë imazhe të kafshëve, njerëzve, personazheve letrare; dialogë me role të bazuara në tekst; shfaqje të veprave; vënia në skenë e shfaqjeve të bazuara në një ose më shumë vepra.

Kërkesat themelore për organizatën lojëra teatrale

Përfshirja e përhershme, e përditshme teatrale lojëra në të gjitha format e procesit pedagogjik, gjë që i bën ato të nevojshme për fëmijët si lojërat me role.

Aktiviteti maksimal i fëmijëve në fazat e përgatitjes dhe zhvillimit të lojërave.

Bashkëpunimi i fëmijëve me njëri-tjetrin dhe me të rriturit në të gjitha fazat e organizimit lojë teatrale.

Sekuenca dhe ndërlikimi i përmbajtjes së temave dhe komploteve të zgjedhura për lojërat korrespondojnë mosha dhe aftësia e fëmijëve.

Teatrale loja është universale - mund të përdoret në një nyje aktivitete me fëmijët, në çdo moment regjimi dhe në klasë.

Në klasat e mia përdor teatrale loja si një teknikë loje dhe një formë e mësimdhënies së fëmijëve. Në mësim futen personazhe që i ndihmojnë fëmijët të mësojnë njohuri, aftësi dhe aftësi të caktuara. Forma e lojës e mësimit ndihmon për të emancipuar fëmijën, për të krijuar një atmosferë lirie dhe loje. Në duart e të rriturve, kukulla është një asistente në zgjidhjen e shumë problemeve pedagogjike. Me ndihmën e një kukulle, ju mund të krijoni një motivim loje për një produktiv aktivitetet e fëmijëve, jepni një vlerësim adekuat të produktit në emër të kukullës aktivitetet fëmijë pa rrezikun për të shkaktuar pakënaqësi ose rezistencë.

Pjesa praktike

I nderuar audiencë, ju e keni dëgjuar pjesën time teorike klasë master. Tani le të kalojmë në praktike.

Në një kopsht modern, siç e keni parë, ka shumë lloje kukullash për aktivitete teatrale. Është e nevojshme të krijohet dhe përditësohet vazhdimisht mjedisi i zhvillimit në teatrale këndet e kopshtit. "Aktorët" Dhe "aktoret" ato duhet të jenë të ndritshme, të lehta, të lehta për t'u menaxhuar. Për të organizuar një festë për fëmijë teatër na duhen kukulla të sistemeve të ndryshme që formojnë aftësi dhe aftësi të caktuara tek fëmijët që nxisin kreativitetin e fëmijëve. Shumë kukulla janë të lehta për t'u bërë.

Te dashur kolege! Tani dua që të harroni të gjitha problemet tuaja për një kohë të shkurtër, të paktën për disa minuta.

Unë ju sugjeroj të mësoni se si të krijoni kukulla me lugë. teatër me lugë, duke qenë një version i thjeshtuar i shfaqjes me pjesëmarrjen e kukullave hipur, i ndihmon fëmijët të zotërojnë teknikat e kukullave.

Bërja e lugës teatër

Pra, le të marrim secili një lugë, një copë toke dhe shirita, plastelinë. Le ta veshim lugën me rroba. E mbështjellim lugën në një fetë. Ne gjithashtu kemi nevojë për ngjitës dhe pjesë të vogla. Ju duhet të ngjitni sytë e prerë nga letra, mund të përdorni sy të veçantë lëvizës të blerë në dyqan. Flokët - prerje e fijeve të leshta. Le të plotësojmë imazhin - mund të bëni një hairstyle të caktuar, të bëni një gojë dhe hundë. Kukulla është gati!

Lodrat e bëra në shtëpi kanë mundësi të mëdha pedagogjike. Ata zhvillojnë imagjinatën dhe kreativitetin, të menduarit konstruktiv dhe zgjuarsinë, zgjerojnë përvojën e lojës, japin njohuri për botën përreth tyre, pasurojnë fjalorin e fëmijëve, formojnë aftësinë për të komunikuar me njëri-tjetrin.

Një lodër e bërë me dorë, qoftë edhe me ndihmën e një të rrituri, nuk është vetëm rezultat i punës, por edhe shprehje krijuese e individualitetit të krijuesit. Një lodër e bërë në shtëpi është shumë e dashur për një fëmijë, është shumë më argëtuese të portretizosh heronjtë e përrallave, këngëve dhe tregimeve të shkurtra me të.

Unë ju sugjeroj të luani rolin e fëmijëve dhe ta bëni heroin popullor dhe të dashur nga shumë njerëz fëmijë vizatimor, dhe të cilët do t'i njihni duke i shqyrtuar me kujdes imazhet e tyre.

Këtu i njohim të gjitha kafshët,

Rrumbullakët si topa

Dhe na tregoni në finale

Duke i thirrur ata. Smeshariki!

Tani le të bëhemi kukull mjeshtra.

Kështu që ne do të kemi nevojë:

shkop akulloreje

Letër vetëngjitëse me ngjyra

Marrim diskun dhe ngjisim një shkop akulloreje në disk me shirit të dyanshëm (kjo "mbajtësi" për të cilën është bashkangjitur kukulla);

Më pas marrim letër vetëngjitëse të një ngjyre të caktuar, presim një rreth dhe e ngjisim në disk. Tjetra, ju duhet të prisni sytë dhe gojën, hundën.

Pjesa e fundit.

Reflektimi

Tani më thuaj, në çfarë mënyre ke hasur vështirësi në realizimin e kësaj kukulle? Çfarë emocionesh keni përjetuar? Çfarë aftësish zhvillohen tek fëmijët në procesin e krijimit të një kukulle?

Ushtrimi "Kutia krijuese"

Para jush është një kuti në të cilën mund të shtrihen sendet e zakonshme. Detyra juaj është t'i vini në jetë këto objekte, të krijoni një histori dhe të luani me to.

"Përrallat brenda jashtë"- kukull ose tavolinë teatri i përrallave. Unë propozoj të krijoj një version të përrallës, ku karakteristikat e personazheve ndryshojnë (Shembull: njeriu me xhenxhefil është i keq, dhe dhelpra është e mirë).

"Poezi qesharake"- Unë propozoj të tregoj një poezi ose një fragment nga një përrallë në emër të heroit të propozuar të kukullave (Puss me çizme, Lopë, Krokodili Gena, Bikë.)

Lojë Blitz "Kush do të thërrasë më shpejt) shihni librin e I. Agapov f. 115

Zhvilloni të folurit, të menduarit figurativ dhe logjik, aftësitë motorike të stilolapsave. Përmirësoni fjalorin dhe këndoni këngë. Vendosni shfaqje të vërteta!

Faleminderit të gjithëve për pjesëmarrjen!

PLAN TEMATIK MËSIMOR

MBI AKTIVITETET TEATRORE

Grupi i terapisë së të folurit "MOTYLEK"

2012-2013

PLANI TEMA

Mbi formimin e arbitraritetit të proceseve mendore

PLANI TEMA

Për korrigjimin dhe zhvillimin e proceseve njohëse

PLANI TEMA

Mbi formimin e aftësive të komunikimit

Diagnostifikimi i studimit të pozicioneve të lojës së fëmijëve parashkollorë në lojërat e dramatizimit

Pjesa e parë

Qëllimi i vëzhgimit : studimi i aftësive të aktrimit, regjisë, spektatorit të parashkollorëve më të mëdhenj në lojërat e dramatizimit.

Vëzhgimi kryhet në kushte natyrore për lojë-dramatizim të pavarur të fëmijëve. Rezultatet e vëzhgimit regjistrohen në tabelë me shenjat "+" dhe "-", regjistrohen aftësitë që manifestohen në mënyrë më karakteristike tek fëmija në procesin e aktivitetit të lojës.

Kolona "Synimi" lidhet me fëmijë të tipit “regjisor”.

Ideja manifestohet në prani të aftësive të tilla si:

• interpretimi i fëmijës i një komploti letrar tërheqës, duke kuptuar idenë e prodhimit;
• Kombinimi i idesë - ndërthurja e disa komploteve të njohura letrare, shpikja e një të reje për vënien në skenë, ndërtimi i një historie të vetme, ndërtimi gradualisht i skenës, rrjedhja logjike e një komploti në tjetrin, një përfundim natyror, përshkrimi i imazheve të prodhimit të propozuar;
• planifikimi i lojës - organizimi i performancës.

Kolona "Roli" ju lejon të identifikoni fëmijët e llojit "aktues", në të cilin:

• adoptimi i një roli shoqërohet me aktivitet, gëzim, interes;

• transferimi i imazhit ndodh përmes përdorimit të mjeteve shprehëse (fjalë, veprime), atributet përkatëse;
• improvizimi është i mundur.
  

Numëroni "Perceptim"fokusuar tek fëmijët që i përkasin tipit “spektator”. Karakteristikat e tyre kryesore:

• vëmendja - fëmija pëlqen të shikojë, të vëzhgojë ngjarjet që ndodhin në lojë;
• empati - fëmija simpatizon, ndjen empati me heronjtë e shfaqjes dhe reagon emocionalisht ndaj ngjarjeve që ndodhin, shfaqjes në tërësi;
• riprodhimi i përshtypjeve - shpreh gjendjen emocionale, gjendjen shpirtërore me çdo mjet të disponueshëm të veprimtarisë artistike të fëmijëve (vizatim, fjalë, lëvizje, lojë, etj.).

“Motivi kryesor i lojës së dramatizimit”.Nëse lind për shkak të idesë, atëherë është e qartë se fëmija është një "regjisor", nëse për shkak të rolit, atëherë fëmija është një "aktor", nëse motivi kryesor është perceptimi, atëherë fëmija është më shumë si një "spektator".

Është e mundur të kombinohen pozicionet.

"Qëllimi" dhe "Roli".Fëmijët që mund t'i atribuohen kushtimisht pozicionit të "projektuesit" shfaqen përmes kolonave "Koncepti" dhe "Roli". Çelësi në këtë rast do të ishte:

• interpretimi i fëmijës i një komploti letrar tërheqës, kuptimi i idesë së vënies në skenë, të shprehur në vizatimet e fëmijëve;
• kombinimi i idesë - krijimi i peizazhit të shfaqjes;
• përcjellja e kuptimit të imazhit të një personazhi letrar nëpërmjet krijimit të atributeve të përshtatshme të lojës, kostumeve.
  

Duke përdorur tabelën, mund të përcaktoni se çfarë pozicioni zë fëmija në lojërat e dramatizimit.

Pjesa e dytë

Qëllimi: pjesa e dytë e diagnozëslidhur me studimin e pozicioneve të lojës së fëmijës në aktivitetet teatrale duke përdorur skica dhe ushtrime.

Skica dhe ushtrime për të identifikuar aftësitë e aktrimit:
1. Fëmija ftohet të përcjellë përmbajtjen e frazës, duke "lexuar" intonacionin me të cilin tingëllon ky tekst:
Ishulli mrekulli!
Tanya jonë po qan me zë të lartë ...
Karabas-Barabas do të hajë drekë tani!
Bora e parë! Era! Ftohtë!
2. Fëmijët ftohen të lexojnë tekstin me intonacione të ndryshme (të habitur, të gëzuar, pyetës, të zemëruar, të dashur, të qetë, indiferent):

"Dy këlyshë, faqe për faqe, duke shtrënguar furçën në qoshe."
3. Studime pantomimike.
Kotele:
fle ëmbël;
zgjohuni, lani duart me putrat e tyre;
emri i nënës;
duke u përpjekur për të vjedhur një sallam;
frikë nga qentë
gjueti.

Shfaqje:
si vallëzon zana e mirë në ballo të Hirushes;
sa e zemëruar është shtriga e tmerrshme në topin e Bukuroshes së Fjetur;
sa e habitur është breshka ninja;
si përshëndet Mbretëresha e borës;
sa e ofenduar është Winnie the Pooh;
sa i lumtur është Batman.

4. Etyde për ndryshime në timbrin e zërit.
Mësues. Kitty, si e ke emrin?
Fëmija. Mjau! (Me butësi)
Mësues. A e ruan miun këtu?
Fëmija. Mjau! (Pohuese) Mësues. Pidhi, do pak qumësht?
Fëmija. Mjau! (me kenaqesi)
Mësues. Dhe në shoqëruesit e qenushit?
Fëmija. Mjau! Fff-rrr! (Përshkruani: frikacak, i turpshëm ...)
5. Lexim intonativ i vargjeve-dialogë.
6. Të folurit përdredhës të gjuhës.
Zina gome e blerë në një dyqan,
Zina e gomës u soll në një shportë,

Zina e gomës ra nga koshi,
Zina e gomës ishte lyer me baltë.
7. Ushtrim ritmik.

Prekni, përplasni, shtypni emrin tuaj:

"Ta-nya, Ta-not-chka, Ta-nyu-sha, Ta-nyu-shen-ka."
8. Ushtrime figurative ndaj muzikës.

Vivaldi "Stinët", "Në shpellën e mbretit malor", "Marshi i ushtarëve të kallajit" etj.

9. Skica dhe ushtrime për të identifikuar aftësitë drejtuese:
1. Fëmijët ftohen të shkruajnë një skenar në bazë të një komploti letrar ose në bazë të këngëve për fëmijë, të organizojnë një shfaqje (shpërndajnë role midis fëmijëve, justifikojnë zgjedhjen e tyre, kryejnë një provë).
2. Modelimi nga një fëmijë i komploteve letrare nga fotot për vënien në skenë të një shfaqjeje, diskutimi i idesë, ideve të vënies në skenë nga një parashkollor.
10. Skica dhe ushtrime për të identifikuar aftësitë e një dekoruesi:
1. Fëmijët ftohen të dizajnojnë peizazhe, kostume për shfaqjen bazuar në një komplot letrar ose mbi bazën e këngëve për fëmijë, për të ofruar rekuizitat e nevojshme të lojës.
2. Diskutimi i idesë, ideja e vënies në skenë në kontekstin e peizazhit të propozuar prej tij.
11. Lojë bisede për të identifikuar aftësitë e spektatorit:
Pasi të shikoni shfaqjen, lojën e dramatizimit, bëni një bisedë:
Për çfarë ishte shfaqja? Çfarë kuptove?

Cili personazh ju pëlqeu më shumë? Pse? Cili është karakteri i tij? (Për të kuptuar natyrën e personazheve.)
Çfarë ndjetë kur... ngjarjet i ndodhën heroit? (Konkretisht në veprim.)
Dëshironi të ndryshoni diçka në shfaqje? Cfare saktesisht?
Kush ju pëlqen më shumë nga aktorët e shfaqjes? Pse?

Tregoni në foto (sugjeroni mënyra të tjera për të përcjellë përshtypjet e marra) për performancën, për atë që keni parë tani.

Analiza e njohurive dhe aftësive të fëmijëve në përputhje me kriteret.

Aftësitë e aktrimit- kuptimi i gjendjes emocionale të personazhit dhe, në përputhje me këtë, zgjedhja e mjeteve adekuate shprehëse për të përcjellë imazhin e personazhit - zëri, shprehjet e fytyrës, pantomima;

Natyra e ekspresivitetit të aftësive motorike: në pantomimë - natyraliteti, ngurtësia, ngadalësia, impulsiviteti i lëvizjeve;

Në shprehjet e fytyrës - pasuri, varfëri, letargji, gjallëri manifestimesh;

Në të folur - një ndryshim në intonacionin, tonin, ritmin e të folurit; pavarësia e detyrës, mungesa e veprimeve stereotipe.

Aftësitë e regjisë:

Kuptimi i motiveve të veprimeve të heronjve;

Ndjekja e rrjedhës së tregimit (krijimi i një marrëdhënieje shkakësore, kuptimi i sekuencës së ngjarjeve);

Shpërndarja e roleve, përgatitja e mjedisit të lojës;

Aftësia për të menaxhuar shumë lojtarë në të njëjtën kohë.

Aftësitë e dekorimit:

Vizioni artistik dhe vizual i tregimit të bazës letrare të shfaqjes;

Pasqyrimi adekuat i historisë së shfaqjes në peizazh, kostume, atribute të lojës, rekuizita teatrale;

Përgatitja, krijimi, diskutimi, zbatimi i mjedisit të lojës.

Aftësitë vizuale:

Aftësia për të kuptuar gjendjet emocionale të njerëzve të tjerë dhe për të treguar ndjeshmëri për personazhet e veprës;

Prania e një pozicioni aktiv të spektatorit: një shprehje e mendimit për atë që pa, prania e një qëndrimi ndaj asaj që pa (i pëlqyer, i papëlqyer, indiferent); shprehja e mendimit për performancën e aktorëve.

Pjesa e tretë

Qëllimi i testit: të studiojë mendimin e prindërve, edukatorëve për preferencat e fëmijës kur zgjedh pozicionet e lojës.

Pjesa e tretë e diagnostikimit përbëhet nga testi ZARD, i destinuar për mësuesit dhe prindërit.

Testi ZARD
Të nderuar mësues, prindër, përgjigjuni një sërë pohimesh duke përdorur opsionet e përgjigjes "po" ose "jo". Deklarata:

Vlerësimi i rezultateve.
Përgjigja "po" vlen 1 pikë.

Pikët përmblidhen për çdo pozicion (aktor, regjisor, spektator):
pozicioni "drejtor" - përgjigjet "po" në pyetjet 1, 8, 14, 1, 18;
pozicioni "dekorator" - përgjigjet "po" në pyetjet 3, 7, 11, 15, 20;
pozicioni "aktor" - përgjigjet "po" në pyetjet 2, 5, 10, 13, 19;
pozicioni "shikues" - përgjigjet "po" në pyetjet 4, 6, 9, 12, 17.
Në cilin pozicion janë marrë më shumë pikë, fëmija ka tendencën më të madhe për këtë.
Krahasoni këto rezultate me rezultatet e intervistës me fëmijën.

Sot, problemi i arsimit dhe edukimit parashkollor po zgjidhet gjerësisht, detyrat me të cilat përballen mësuesit e institucioneve arsimore parashkollore po bëhen më të ndërlikuara. Detyra e njohjes së fëmijëve me aktivitetet teatrale që nga fëmijëria e hershme, me të gjitha llojet e teatrit për fëmijë, mbetet shumë e rëndësishme, e cila, natyrisht, do të ndihmojë në përmirësimin e kulturës së fëmijës, në formimin shpirtëror. personalitet i zhvilluar, do të ndihmojë në aktivizimin e potencialit krijues.
Fjala "kreativitet" do të thotë - krijimi i diçkaje të re, aftësia për të kërkuar dhe përshkruar diçka të vetën. Aktiviteti teatror është lloji më i zakonshëm i krijimtarisë së fëmijëve, është i kuptueshëm dhe i afërt me fëmijën. Duke marrë pjesë në të, fëmijët njihen me botën që i rrethon përmes muzikës, imazheve, tingujve, ngjyrave dhe pyetjeve të parashtruara saktë i bëjnë fëmijët të mendojnë, analizojnë, nxjerrin përfundime dhe përgjithësime. Kreativiteti ndihmon për të përmirësuar veten në sferën shpirtërore, të folurit, zhvillimin e ndjenjave dhe emocioneve. Parashkollori ka qasje në aktivitetin e brendshëm të ndjeshmërisë, duke kuptuar botën e brendshme të personazhit, kjo hap perspektivat për përdorimin e lojës teatrale në zhvillimin moral të fëmijëve, aftësinë për t'u lidhur me personazhet pozitive dhe negative. Falë kësaj, lindin ndjenja sociale, një qëndrim emocional ndaj veprimeve dhe ngjarjeve.
Aktivitetet teatrale ndihmojnë në zhvillimin e interesave dhe aftësive të fëmijës, kontribuojnë në shfaqjen e kuriozitetit, asimilimin e informacionit të ri dhe mënyrave të reja të të vepruarit, zhvillimin e të menduarit shoqërues, kërkojnë tipare të karakterit me dëshirë të fortë nga fëmija: përkushtim dhe vendosmëri. , zell, punë sistematike.
Një lojë teatrale i prezanton fëmijët me artin letrar, dramatik dhe teatror, ​​fëmijët formojnë një ide për punën e artistëve, regjisorit, artistit të teatrit, fëmijët fillojnë të kuptojnë se i gjithë ekipi punon në çdo shfaqje, dhe kjo sjell gëzim si për krijuesit ashtu edhe për spektatorët. . Loja teatrale është gjithashtu afër lojës me tregime. Ata kanë një strukturë të përbashkët: koncepti, komploti, përmbajtja, situata e lojës, roli. Por në një lojë teatrale, komploti merret nga veprat e artit dhe vihet në skenë një shfaqje ose dramatizim. Karakteristika kryesore e lojës teatrale është përmbajtja letrare dhe prania e spektatorëve. Kreativiteti i fëmijëve manifestohet në portretizimin e vërtetë të personazhit. Për ta bërë këtë, ju duhet të kuptoni karakterin, veprimet e tij, të ndjeni gjendjen e tij, të jeni në gjendje të analizoni dhe vlerësoni veprimet. Dhe sigurisht, fëmija kujdeset për rezultatin (si luajti, reagimi i audiencës). Këtu është shumë i rëndësishëm bashkëpunimi me prindërit. Është e nevojshme, sa më shpesh të jetë e mundur, të flasim për sukseset e fëmijës, për aftësitë e tij teatrale. Përfshini prindërit në krijimin e dekoratave dhe kostumeve. Sa më i ngushtë të jetë ky bashkëpunim, aq më shumë prindërit njohin fëmijët e tyre, tiparet e karakterit, temperamentin, ëndrrat dhe dëshirat e tyre.
Një vend të veçantë në zhvillimin e krijimtarisë së fëmijëve zë loja e dramatizimit. Sjellja me role të kryera nga fëmija në lojën e dramatizimit i jep atij mundësinë të fitojë aftësinë për të kontrolluar veten, vetëbesimin, e drejton imagjinatën në një drejtim krijues. Në lojën e dramatizimit, fëmija, duke përdorur mjete shprehëse: intonacionin, shprehjet e fytyrës, pantomimën, krijon një imazh, kryen veprimet e tij për të luajtur rolin.
Natyrisht, zhvillimi i aktiviteteve teatrale dhe lojërave në grupmosha të ndryshme ka karakteristikat e veta.
NË grupet e të rinjve fëmijët nuk e riprodhojnë tekstin, por kryejnë veprime të caktuara sipas modelit të treguar nga mësuesi. Për shembull: Tregoni se si ecën dhelpra. Si një lepur i frikësuar nga një dhelpër.Lojëra të tilla imituese aktivizojnë imagjinatën e fëmijëve, i përgatit ata për një lojë të pavarur krijuese. Ata janë të lumtur të shndërrohen në kafshë të njohura, por ende nuk mund të zhvillohen dhe ta mposhtin komplotin. Interesi për lojërat teatrale zhvillohet në procesin e shikimit të shfaqjeve të treguara nga mësuesi. Fëmijët i pranojnë me gëzim dhe emocionalitet. Artistika dhe emocionaliteti i mësuesit është shumë i rëndësishëm këtu. Si fëmijë më i vogël, aq më ekspresive duhet të jetë loja. Kukullat teatrale përdoren në klasë, në komunikimin e përditshëm, në emër të tyre, një i rritur lavdëron, falënderon fëmijët, përshëndet dhe thotë lamtumirë.
Kështu, për shkak të lojës pa fjalë - improvizimi në muzikë, loja - improvizimi sipas teksteve të përrallave të shkurtra, vjershave dhe poezive të çerdheve, dialogëve me role të heronjve të përrallave, dramatizimi i fragmenteve të përrallave për kafshët dhe lojërat - dramatizimi me disa personazhe zgjerohet përvoja e lojës së fëmijëve. Tek fëmijët e kësaj moshe vihet re zhvillimi parësor i lojës teatrale të regjisorit. Të tilla si, teatër lodrash desktop, planar në flanelograf, gisht. Gradualisht, fëmijët përfshihen në procesin e komunikimit lozonjar me kukulla teatrale, fëmijët zhvillojnë një dëshirë për të marrë pjesë në miniatura dramatike lozonjare.
Në moshën e mesme, fëmija kalon në një lojë të orientuar nga shikuesi, ku jo vetëm loja është e rëndësishme, por edhe rezultati është i rëndësishëm. Loja bëhet një mjet i vetë-shprehjes, fëmijët mësojnë të kombinojnë tekstin dhe lëvizjen në rol, zhvillohet një ndjenjë partneriteti. Fëmijët më aktivë fillojnë të dramatizojnë përrallat më të thjeshta së bashku me mësuesin duke përdorur një teatër tavoline, dhe me fëmijët joaktivë është e nevojshme të përpiqeni të dramatizoni vepra me një numër të vogël veprimesh. Prezantohen tregimet në vetën e parë, të shoqëruara me tekst, lëvizje dhe muzikë. Eksperienca teatrore dhe e lojërave të fëmijëve zgjerohet përmes lojërave - dramatizimeve duke përdorur disa personazhe, lojëra ku fëmijët njihen me punën e të rriturve, shfaqje të bazuara në vepra të autorëve vendas dhe të huaj, teatër tavoline, kukullash, teatri me gishta. Përmbajtja bazohet në studimet e lojërave të një natyre riprodhuese dhe të improvizuar. Vëmendje e veçantë i kushtohet improvizimit dhe krijimtarisë në procesin e shpikjes së një loje.
Në një moshë më të madhe, fëmijët vazhdojnë të përmirësojnë aftësitë e tyre të performancës. Për ta bërë këtë, është e nevojshme të organizoni ekskursione, të vëzhgoni rrethinën, të kryeni ushtrime lojërash për imagjinatën, të përdorni studime mimike dhe pantomime në punë, të përfshini fëmijët në shpikjen dhe hartimin e përrallave dhe të shfaqni të gjitha emocionet dhe përvojat e tyre në aktivitetin vizual. Në qendër të lojës nuk është vetëm “artisti”, por edhe “regjisori”, “dizajneri”, “kostumografja”. Në një mënyrë të re, fëmijët njihen me kulturën teatrore: njohja me qëllimin e teatrit, veprimtaritë e punonjësve të teatrit, llojet dhe zhanret e artit teatror. Përvoja teatrore dhe e lojës pasurohet edhe më shumë. Tekstet për shfaqje po bëhen më të ndërlikuara. Lojë - fantazia bëhet baza e lojës teatrale, ku bashkëjetojnë personazhet letrare dhe ato të fantazisë.
NË grupi përgatitor nje loje - dramatizimi bëhet spektakël. Fëmijët luajnë për audiencën. Kjo kërkon të gjithë stokun e njohurive, aftësive dhe aftësive të fituara në mosha të ndryshme. Për një kuptim më të mirë të një vepre letrare, është e nevojshme të merren parasysh ilustrimet për të dhe t'i kushtohet vëmendje gjendjes emocionale të personazheve; zgjidhni ushtrime për zhvillimin e vëmendjes dhe imagjinatës; shpreh emocionalisht gjendjen e personazhit me ndihmën e intonacionit, shprehjeve të fytyrës, gjesteve dhe pozimit. Për të qenë në gjendje të akordoni veten me ndihmën e ushtrimeve speciale për të kryer veprimet e ardhshme, ndryshoni shprehjet e fytyrës dhe qëndrimin kur kaloni nga një veprim në tjetrin. Për këtë është e nevojshme të përdoren përralla të pasura me dialogë dhe replika dinamike. Kjo do ta pasurojë fjalimin e fëmijëve me mjete të reja shprehëse. Është e rëndësishme t'u jepni fëmijëve më shumë liri në veprime, fantazi kur imitojnë lëvizjet. Ushtrimet me përdorimin e piktogrameve, dialogët me role të bazuara në ilustrime, filmat janë shumë efektive, përrallat e shpikura në një mënyrë të re janë efektive. Fëmijët ndihen të lirë, të papenguar. Një aktivitet i tillë krijues i përbashkët përfshin edhe fëmijë jo mjaftueshëm aktivë në procesin e vënies në skenë të shfaqjeve, duke i ndihmuar ata të kapërcejnë drojën dhe kufizimin.